煎茶とは茶葉の新芽を摘んで蒸して揉んだ後乾燥させたものをいい、玉露は煎茶の一種です。 ただ違うのはその栽培方法で、玉露は収穫する2週間から20日ほど前に、葦簀(よしず)と呼ばれるヨシの茎で編んで作ったすだれや藁で茶葉を覆い、日光を遮る栽培方法を用いられます。 こうすることで旨味成分であるテアニンが茶葉に多く含まれるだけでなく、渋み成分のタンニンが抑えられ、玉露独特の香りと味になるのです。 玉露の味の特徴 玉露の中でも品質の高いものは、海苔の香りに似た独特の香りがあります。「覆い香」と呼ばれるその香りは強い甘味と旨味が醸し出すもので、玉露独特の栽培方法から出るものです。 玉露には濃厚な甘みとコクがあり、口に入れただけでその甘みを感じることができます。エスプレッソと同じように少量で味を楽しむのが玉露の美味しい飲み方です。 煎茶の味の特徴 玉露と違い茶葉に覆いをせず、日光をたっぷりと浴びる方法で栽培されるのが煎茶ですが、そうすることで甘味・旨味・苦味・渋味のバランスが絶妙に調和され、すっきりとした透明感のある爽やかさを感じる味になります。 茶園によっては、摘採前の数日間は覆いをして苦味や渋味を抑えることで荒々しさのない上品な煎茶を作るところもあります。ずっと味を変えないためにあえて覆いをしない茶園もあるので、煎茶でも茶葉によっては味に幅が出るようになりました。 玉露の栽培方法 玉露を栽培する方法は、新芽が出始めた際、茶摘みを行う3週間前から日光を遮って栽培します。 遮光率（しゃこうりつ）は、日光を遮る割合のことです。遮光率を3週間前の段階では、70%前後から始めます。その後、茶摘み直前には90%以上まで遮光率を上げます。 なぜ、日光を遮るのかというと、日光を遮ることで茶に葉緑素が増すのです。葉緑素が増すと鮮やかな緑色に染まり、新緑と呼べる葉に育ちます。 収穫は基本的に手摘みで行います。手間をかけるからこそ、玉露は高級茶として扱われます。 茶摘みが終わった後、生の葉は手で揉む作業を通して針状に仕上げられます。 生葉の酵素が失活しないようにする必要があります。失活とは、葉の成分の変化をそれ以上止めるために、酵素などの働きを止めることです。方法は、蒸熱（じょうねつ）と呼ばれる葉を蒸す作業で防ぎます。 蒸した生葉を以下の作業を行います。 1、振るい 2、揉み 3、解きほぐして 4、乾かし 5、針状に伸ばす 非常に時間も工程もかかる手揉み製法は、半日程度かかる大変な作業です。手作業で仕上げられた生葉は、この作業により葉が細かに扱われて美しい針状に仕上がります。 もともとは、お茶の製法として労力と時間を必要とした手揉みですが、現在では効率的に機械を利用して作られています。 玉露はなぜ誕生した？玉露の歴史を紹介 1835年に江戸日本橋の茶商「山本山」の6代目である山本嘉兵衛が、高級な煎茶を開発しようと碾茶の栽培方法にある覆下栽培を煎茶にも行ったことで玉露が誕生したことから歴史は始まります。 「玉露」という名前は、開発者の山本嘉兵衛が製茶中に茶葉を露のように丸くあぶったことが由来とされています。しかしこれには諸説あり、碾茶の新芽から甘露の味がすると評されたという説や、玉露の旨みが玉の露のようだからという説もあります。 江戸時代に誕生！煎茶の歴史を紹介 煎茶は1738年、日本ではまだ江戸時代に今の製法が誕生しました。それまで庶民が飲むお茶は粉末のものでしたが、宇治湯屋谷の永谷宗円がそれまでの一般的な製法である釜炒りや碾茶に手を加え工夫し、蒸し製法といいうものを確立させたのです。 蒸し製法というのは積んだ茶葉を蒸して、和紙が貼られた焙炉の上で揉み乾燥させる方法で、これが煎茶の始まりといわれています。この製法が生まれたことにより、急須に茶葉を入れてお湯を注いで飲む「淹茶（えんちゃ）法」も誕生しました。 …

出典：写真AC 南部鉄器とは、岩手県で作られている鉄器の種類であり、経済産業大臣指定伝統的工芸品に指定されている伝統工芸品です。 明治、大正時代に発展を遂げて、今でも岩手県の盛岡市や水沢市で産業として続いています。日本の伝統産業の評価が上がってきた近年、南部鉄器も海外からの注目を浴びるようになりました。 その結果、出荷が日本国内にとどまらず、ヨーロッパ、アジア、アメリカという全世界にむけて行なわれています。まさに世界規模でブームを起こしている日本の文化です。 南部鉄器の歴史  出典：写真AC 南部鉄器は、諸説ありますが、江戸時代の初めに南部藩に京都の釜師を招いて茶釜を作り始めたことが起源だといわれています。 その後、18世紀頃に従来の茶釜よりも小ぶりなものを作り始めて、市民に普及したことによって発展したといわれています。 その後、明治時代に一度衰退をしましたが、展覧会での高評価や東北線の開通も相まって、明治時代中期以降に一気に流通が広まりました。 現在では、鉄器以外の調理器具や日用品が普及して最盛期ほどの勢いはありませんが、芸術的な伝統工業としての再評価や、調理器具としての実用性の高さが影響し日本国内外で人気が高まってきています。 南部鉄器の特徴 出典：写真AC 南部鉄器の特徴は、表面の芸術的な模様にあります。 この模様は、アラレ文様や動物文様、植物文様といった様々な種類がありますが、全て一つ一つ模様に合わせた鋳型を作り、手作りで作成しています。手作りでしか表現できないような繊細な模様がとても美しく、実用品としてだけでなく、芸術品として評価が高いことが魅力となります。 また型取りに使われる鋳型が土や粘土、砂を用いて作られているため、南部鉄器の表面には目に見えない細かなくぼみがあります。このくぼみは調理器具として活用した際に、焦げ付きにくく調理がしやすい特徴もあります。 南部鉄器の急須 出典：写真AC 南部鉄器の急須の魅力は、お茶を入れるときに分泌される鉄分にあります。南部鉄器は主成分が鉄でできおり、そのため、急須の中にお湯を入れると表面から鉄が分泌されて、お湯の中に溶け込みます。 この鉄分が健康によいとして、鉄器が非常に人気となっています。若い女性の人の悩みに貧血があげられます。この貧血の原因の多くは、鉄分不足だといわれています。 現代の食生活では、魚や野菜の摂取が減っているために鉄分不足に陥りがちです。そのため、南部鉄器の急須はお茶を淹れるだけで鉄分が取れることで、非常に人気が出ている訳です。 さらに、南部鉄器の急須は、丁寧に扱えば非常に長持ちをします。使い込めば込むほど味わいもでてくるため、物持ちがよい人にも人気があります。 南部鉄器の作り方 出典：写真AC  南部鉄器は、高温に溶かした鉄を鋳型に入れ、その後冷やして完成となります。 言葉で説明すると一瞬ですが、工程にするとなんと60種類以上にも分かれる膨大な作業となります。作業の始まりは、鋳型のデザインをイメージし設計図に書き起こすところからスタートします。 その後、設計図通りに鋳型を作成し、鋳型が乾かないうちに文様を書いていきます。そして、完成した鋳型に鉄を流し込み固まったら、表面の土や砂などを落として完成となります。 この膨大な作業を一人前に行なうために約15年、名前を残せるレベルに到達するのにはなんと40年もの時間が掛かるそうです。 南部鉄器の手入れ 南部鉄器は、鉄出来ている器具なので水分に弱くさびやすいです。そのため、手入れをするときにも水分をいかに取り除くかが大切となります。 鉄器は水分に弱く、水分の残ったまま放置すると、金気(かなけ)が起こってしまい料理やお湯の味が落ちてしまいます。これを防ぐために使用後には、必ず水分をふき取るようにしてください。 …

国民的アニメなった「ゲゲゲの鬼太郎」や「妖怪ウォッチ」‎などを代表として、妖怪が大好きな日本人。そのルーツとも言える「百鬼夜行絵巻」をご存知でしょうか。 今回は「百鬼夜行絵巻」についてご紹介いたします。 百鬼夜行絵巻とは？ 百鬼夜行絵巻は、京都大徳寺真珠庵に所蔵されている1巻を代表作とした、室町時代の絵巻です。夜の闇に妖怪があらわれ、最後には日輪（太陽）が登場し、妖怪たちがあわてて退散する様を描いています。 絵巻の物語の筋を説明した詞書はなく、矛をかついだ青鬼や赤鬼をはじめとして、払子、沓、琴、琵琶、鳥兜、笙、扇といった怪物やおはぐろをつけている女、おかめのような化物、鍋、釜、銅鉢、弓、五徳などの器物の化物などさまざまなものが描かれています。 そんな恐ろしい妖怪ばかりが描かれていますが、どこかユーモラスにデフォルメされていて、作風の奔放さが感じられる絵巻です。 百鬼夜行絵巻の歴史 出典：Wikimedia Commons 百鬼夜行絵巻のストーリーそのものは、平安時代の説話などにすでに登場します。しかし、絵画自体は鎌倉時代中期から室町時代にかけて描かれていたという記録が残っています。 百鬼夜行絵巻は、室町時代から明治・大正にわたって数多く制作されていますが、描き始められたころから数種類の絵巻が存在しており、模写や転写を繰り返して今日に伝わっています。 平安時代には人々に恐れられていた鬼や、異形の者が行列している場面が描かれていますが、江戸時代になると百年を経た道具は妖怪になるとされ、器物をモチーフにした妖怪たちが中心に描かれています。 最古の百鬼夜行絵巻？「真珠庵本」 出典：写真AC 百鬼夜行絵巻は、大徳寺真珠庵が所蔵している真珠庵本が最古の絵巻とされ、重要文化財にも指定されています。 描かれたのは室町時代と推測され、作者は土佐派の画家・土佐光信といわれていますが、確証はなく作者不明とされることもあります。 真珠庵本をルーツにしたと考えられる百鬼夜行絵巻もあり、その多くに似たような妖怪が似たような順序で描かれていますが、真珠庵本を模写したものかははっきりっとしておらず、真珠庵本もまた別の百鬼夜行絵巻を模写したものともされているのです。 しかしながら、百鬼夜行絵巻の研究においては、数ある絵巻の中でも真珠庵本とその模本が中心に行われてきました。 真珠庵と一休さんの関係 出典：写真AC この真珠庵本が所蔵されている大徳寺真珠庵は臨済宗大徳寺の塔頭です。真珠庵本以外にも、国宝の大燈国師墨跡をはじめ多く重要文化財が所蔵されていて、方丈、庫裏、通僊院などの建物も重要文化財に指定されています。 また、この真珠庵は「一休さん」として親しまれている一休宗純ゆかりの塔頭でもあります。もともと、堺の豪商尾和宗臨が一休宗純の塔所として1491年に創建したもので、一休宗純和尚坐像、一休宗純像、木造一休和尚坐像、一休宗純墨跡など、一休さんゆかりの文化財も多く所蔵しています。 百鬼夜行絵巻に登場する妖怪たち  日本では昔、霊を宿した器物が夜になると動き出し、行列をなして練り歩くという怪奇現象が広く信じられており、その様子を描いたのが百鬼夜行絵巻です。 道具や器物などの生命のない物に精霊や霊魂が宿ったものを付喪神（つくもがみ）といいます。針供養や人形供養といった古道具の供養やお祓いを行う風習が残っているのはこのためです。 百鬼夜行には古くなって捨てられたさまざまな道具が描かれていますが、どこか憎めないユーモラスな印象で、下駄や風呂釜、枕、貝殻、さらには貨幣まであらゆるものが描かれています。 河鍋暁斎が描いた百鬼夜行絵巻 このように、百鬼夜行絵巻にはユーモアにあふれた作風のものが数多くありますが、まるで現代のアニメや漫画のようなタッチで描かれているのが河鍋暁斎の描いた百鬼夜行絵巻です。 河鍋暁斎は江戸幕末から明治時代にかけて活躍した絵師で、妖怪や地獄絵、戯画や美人画に至るまで、まるで何人もの絵師が描いたかのような多彩な作風の作品を数多く残しています。 その中でも暁斎が描いた妖怪画として有名な作品の一つが「百鬼夜行図屏風」です。百鬼夜行をユーモアたっぷりに描いており、遺作となった「暁斎百鬼画談」という版本にもこのタッチが踏襲されています。 …

仙台の夏の風物詩の一つが仙台七夕祭りです。仙台市内のさまざまなところで催し物が開かれ、街中を七夕飾りが埋め尽くし、全国各地から訪れる人がいるほどの盛況ぶりです。 仙台七夕祭りの開催日、場所、見どころなどを紹介します。 仙台七夕祭りの歴史 出典：写真AC 東北三大祭りの一つでもある仙台七夕祭り、その歴史は江戸時代初期、伊達政宗が生きていた時代から続くと言われています。伊達政宗は七夕をモチーフにした和歌を残しており、ここからもこの時代から七夕が愛されていた行事だということが伺えます。 戦中など一時期は行われないこともありましたが、仙台の商人たちが戦後の空気を変えたいと商店街に竹飾りを並べ、仙台七夕祭りを復活させました。 こうした心意気が現代にまで受け継がれ、仙台の重要な観光イベントの1つに、そして東北を代表する祭りになったのです。 仙台の七夕祭りが開催される日程と場所 出典：写真AC 仙台七夕祭りは毎年8月6日から8日の間に開催されます。七夕といえば7月のイベントですが、仙台七夕祭りはなぜ8月に行われるのでしょうか。 その理由は旧暦を基準にして、開催しているためです。歴史のある伝統行事では、今もなお旧暦基準で行われているものが多数あります。仙台七夕祭りもその中の一つです。 開催される場所は仙台駅のアーケード通りを中心に周囲の商店街各地で行われます。そのために電車でアクセスする場合は駅を降りればすぐに仙台七夕祭りの雰囲気を味わうことができます。 車でアクセスする場合には仙台宮城インターチェンジから降りて15分ほどになります。 仙台の七夕祭りの特徴 出典：写真AC 仙台七夕祭りの特徴は楽しい祭とゆっくりと楽しめる祭り、この2つが融合しているということです。 例えばお祭り広場では盆踊りや和太鼓の演奏といったパフォーマンスを楽しむことができ、一方中心部から少し離れた伊達政宗が眠ると言われている瑞鳳殿では、七夕ナイトと称してライトアップイベントが行われています。 わいわいと皆で楽しみたいという人から、境内で昔ながらの祭りを楽しみたいという人まで、仙台七夕祭りではどちらの楽しみ方もできるようになっています。 仙台七夕祭りの飾りについて 出典：写真AC 仙台七夕祭りでは、短冊だけでなく多種多様な飾り付けがされています。全部で7種類用意されており、一つ一つに違った願いが込められ、七つ飾りとも呼ばれています。 短冊には学問上達を、紙衣には災難の身代わりになってもらえる厄除け、折り鶴には健康長寿、巾着には富を貯められるように商売繁盛を、投網の形をした飾りには豊漁豊作、屑籠には清潔でいられるようにと、そして吹き流しには織姫の織物をイメージしており、織物の上達という願いが込められています。 一つ一つをよく観察してみるとどれも精巧な作りになっているのがわかります。これらは地元仙台の和紙職人などが手作りで丹精を込めて作っています。価値にすると1本数万円もするものもあるというこれらの七夕飾りが街中に飾られます。 乱暴に扱わなければ触ることもできるので、触れたり風で揺られる音を聞いてみたりしてください。特に吹き流しは紙とは思えないほどの柔らかさになっています。すべての種類を探してみるというのも祭りの楽しみ方の一つです。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

出典：写真AC  山形花笠まつりは東北四大まつりの一つで、例年8月5日〜7日の3日間開催されます。 一般には、山形市のメインストリートで行われるパレードがよく知られています。 艶やかに飾られた蔵王大権現の山車を先頭に、花笠太鼓の音頭にのって、紅花をあしらった花笠を手にした踊り手が続く、華やかで躍動感に溢れるパレードです。 また、花笠まつりを盛り上げる『ミス花笠』の募集も行われ、歌手などのゲストも来場し、イベントや観光キャンペーンで街全体が盛り上がりを見せます。 
 山形花笠まつり　2018年の日程・アクセスなど 開催日時： 2018年8月5日（日）〜8月7日（火）18時から21時半まで 　　　　　※雨天決行 開催場所： 山形市十日町・本町・七日町通り(国道112号線)～文翔館前 ※山形駅からパレードのスタート地点まで、徒歩約10分です 
 山形花笠まつりの歴史 出典：写真AC 花笠まつりの起源は、昭和38年（1963年）に蔵王の観光開発とＰＲを目的に行われた「蔵王夏まつり」です。山形花笠まつりの一大イベント「花笠音頭パレード」はこの祭りの一イベントでしたが、昭和40年（1965）の第3回から独立して現在の「山形 花笠まつり」となり、今年で第56回を迎えます。 花笠まつりで踊られる花笠踊りは、昭和45年（1970年）の大阪万博で日本を代表する民族芸能の一つとして披露され、これをきっかけに全国的に知られるようになりました。 
 山形花笠まつりの特徴・見どころ 
花笠まつりの見どころは、何と言っても約13万人・約160団体が参加すると言われる花笠パレード。山形の花である紅花をあしらった笠を手に、グループごとに統一された艶やかな衣装に身を包んだ踊り手が、山形市のメインストリートに花を添えます。 また、祭りの期間中は「山形商工会議所」、「山形まなび館」、「山形まるごと館 紅の蔵」で花笠グッズの販売コーナーも設けられており、花笠もここで購入できます。 花笠まつり参加の心得は、 「 花笠を持って踊ろう、 花笠音頭に合わせて踊ろう、 みんなで楽しく踊ろう」と大変シンプルなものです。花笠を入手したら街に繰り出して、踊りを楽しみましょう。 花笠まつりで歌われる花笠音頭の特徴 …

出典：ウィキメディア・コモンズ チャコペンは、布に目印となる線を引くための裁縫用具です。 例えば、縫い目や、ボタンの取り付け位置などを記しておいて、それを目安に縫い上げていきます。 チャコというのは、滑石やカオリンなどの粉末を固めたもののことをいいます。 従来は、これを三角形や長方形にしたものを、そのまま生地にこすりつけて使っていました。より細かい線を引くように、鉛筆タイプのものも作られています。 一方、蝋を固めて作られた「ローチャコ」というものもあります。こちらは、布にこすりつけることで溶媒が揮発して、蝋だけが白く残るというものです。 チャコペンは、これに水性インクなどを用いて、より使いやすいマーカーペン状にしたものです。 生地となる布にはカラフルな色や柄のものが多いので、それにまぎれないようにピンクや黄色といった明るいカラーの種類が用意されています。 チャコペンの名前の由来 出典：写真AC チャコペンの「チャコ」というのは、英語の「chalk(チョーク)」が変化したものです。 チョークというのは、もちろん学校の黒板に使用するチョークと同じ意味の言葉です。材料こそ異なりますが、どちらも同じように粉末状のものを固め、筆記具として用いる点が共通しています。 このような由来から、裁縫用具のチャコもそのまま「チョーク」と呼ぶ場合があります。 ちなみに、美術のデッサンなどに用いる画材にもチャコペンというものがあります。 ただし、こちらは原料である木炭の「Charcoal（チャコール）」を指した言葉で、正式名称も「チャコール・ペンシル」とまったく異なります。 チャコペンの跡を消す方法 出典：写真AC チャコペンで引く線は、あくまで裁縫前の目安です。そのため、裁縫後には何らかの方法で消せるようになっています。 従来のチャコや鉛筆タイプの場合は粉末が削られるだけなので、そのままブラシなどでこすればすぐに消すことができます。 また、蝋でできたローチャコの線は、アイロンをかければ溶けて消えてしまいます。 一方、チャコペンの場合は水性インクを用いているものがほとんどです。そのため、洗濯してしまえば汚れとともに、きれいに落としてしまうことができます。 チャコペンのなかには自然に消えるタイプのものあります。ものにもよりますが、だいたい1〜10日程度放置しておけば、そのままかすれて消えてしまいます。 他にも、専用の染み抜きのペンなどがセットになっていて、それを使って消すタイプのものもあります。 【万能座布団！】おじゃみ座布団の高岡屋の歴史や技法 【多岐にわたるデザインの仕事】種類ごとにデザインの仕事を紹介 透明水彩を始める方必見！｜通常の絵具との違いやその魅力を紹介 おすすめのチャコペン 出典：写真AC チャコペン選びは、どのような生地に用いるかによって、タイプを使い分けていくのがおすすめです。 例えば一般的な綿素材の生地であれば、そのまま洗濯して消すことができる、手軽な水性タイプのチャコペンが良いでしょう。 …

日本には人日の節句である1月7日の朝に七草粥を食べる風習があります。この七草粥に使われる野菜や野草を春の七草と言います。この記事では、春の七草の意味や歴史などわかりやすく紹介します。 春の七草とは？  春の七草は芹（せり）・薺（なずな）・御形（ごぎょう）・繁縷（はこべら）・仏の座（ほとけのざ）・菘（すずな）・蘿蔔（すずしろ）です。 現在の名称では御形(ごぎょう)は母子草（ハハコグサ）、 繁縷(はこべら)は小蘩蔞（こはこべ）、 仏の座(ほとけのざ)は小鬼田平子（コオニタビラコ）、 菘(すずな)は蕪（かぶ）、 蘿蔔(すずしろ)は大根（だいこん）になります。 芹(せり)と薺(なずな)は現在の名称と同じですが、薺(なずな)はペンペン草とも呼ばれます。 春の七草の歴史・はじまり 出典：写真ＡＣ 古代の日本には年の初めに雪の間から芽を出してきた若菜を摘む「若菜摘み」という風習がありました。 また、古代の中国には旧暦1月7日に7種類の野菜を使った汁物である「七種菜羹」を食べて無病息災を祈る風習がありました。この「若菜摘み」と日本に伝わってきた「七種菜羹」が合わさって七草粥を食べる風習が生まれたと考えられています。 七草粥に使われる素材は時代によって異なっています。 平安時代中期の「延喜式」に登場する「餅がゆ」という七草粥には米・粟・きび・ひえ・みの・胡麻・小豆という7種類の穀物が使われていました。 現在のような七草粥が初めて登場する文献は1362年頃に書かれた「河海抄」で、江戸時代には庶民の間でも一般的になるほど定着していきました。 春の七草の意味 春の七草にはそれぞれ意味があります。 せりは「競り勝つ」 なずなは「撫でて汚れを除く」 ごぎょうは「仏体」 はこべらは「繁栄がはびこる」 ほとけのざは「仏の安座」 すずなは「神を呼ぶ鈴」 すずしろは「汚れのない清白」 という意味が込められています。 春の七草① 芹(せり) 出典：写真AC 春の七草に使われる野菜についてご紹介していきます。まず、ご紹介する芹(せり)は奈良時代から食べられてきたもので山野に自生しています。 …

日焼けが気になるのは夏だけではありません。最近は平年に比べ気温が高い日が続き、春から日焼けをきにする必要があります。 日焼けやシミの原因になるといわれている紫外線の強さを測る「UV指数」をご存知ですか？ 今回は、UV指数による紫外線の強さの目安、調べ方、簡単にできる対策を紹介します。 UV指数とは？ 出典：ぱくたそ UV指数とは、別名「UVインデックス」とも呼ばれるもので、紫外線の強さを数値化したものです。このUV指数は世界共通で使われるもので、紫外線が人に与える影響を「UV指数」として表すことで分かりやすくしています。 UV指数が1～2の場合は紫外線が弱く、屋外にいても特に問題はありません。3～5になると紫外線の強さは中となり、日中は日陰に入るように促しています。 UV指数が6～7になると紫外線は強く、日焼け対策をして外出するようにという注意があります。8～10になると紫外線がとても強いので、できるだけ屋外へでることは控えた方がいいという表示です。 そして11以上の強いUV指数になると、紫外線対策を「必ず」するようにという数値になっています。このUV指数は気象庁のホームページでも見られるようになっていて地域ごとに1時間単位で確認できますし、今後の予測もみることができます。 UVの種類 出典：pakutaso.com 紫外線には3種類あり、それぞれ特徴があります。 「UV-Ａ」「UV-B」「UV-C」の3種類ですが、一番強力で悪い影響のある「UV-Ｃ」はオゾン層が吸収してくれるので地表には届きません。「UV-Ａ」はシワなどの肌の老化を引き起こす原因と言われています。肌の表面だけでなく真皮にまで届くので老化がすすむ要因となっています。 そして「UV-B」はもっと強く、シミの原因となるだけでなく皮膚病なども引き起こす原因となっています。「UV-A」よりも強力であり、その有害性は1000倍近くもあるといわれています。 年間で一番UV指数が強いのはいつ？ 出典：Pixabay 紫外線は1年中降り注いでいますが、どの時期が一番強いのかは「UV-A」と「UV-B」かによっても違います。シワなど老化の原因ともなる「UV-A」は年間を通してみてもそこまで大きな違いはありませんが、年間で一番高いのは6、7月となっています。 そして皮膚病や日焼けを引き起こす原因となっている「UV-B」が一番強い時期は7月、8月となっています。冬と比べるとその紫外線量は5倍ともいわれているので、夏は紫外線対策を怠らないようにしていきましょう。 1日の内では昼頃が一番紫外線の強くなる時間帯なので、外出する際は日焼け止めを塗ったり帽子を被ったり、日傘をさして出かけるようにすることも大事です。前もってUV指数を確認しておくなどすれば安心です。 UVが体に与える影響 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

私達が住む日本の気候は、世界的にみて降水量が多いことから、日本語の「雨」を表す言葉のバリエーションは非常に豊かなものです。梅雨や秋雨など、さまざまな雨を表す言葉があります。 その一つに「時雨」という言葉があります。 「時雨」は「しぐれ」または「じう」と読みます。 「時雨」が付く言葉としては「蝉時雨（せみしぐれ）」などがありますが、この「時雨」という言葉、元来どういった意味でどの季節に使われる言葉か意外に知らないものです。 そこで、「時雨」の意味や由来について調べてみました。 時雨の意味 出典：写真AC 陰暦の10月は「時雨月（しぐれづき）」と呼ばれています。このことから分かるように「時雨」が意味する季節は、晩秋から冬の始めとなります。その時期に晴れや曇を繰り返して、一時的に降っては止んだり、また降り出したりする通り雨のことを「時雨」と呼びます。 なお、俳句などで「時雨」は冬の季語として使われています。その代表的な俳句の一つに松尾芭蕉が詠んだ、「初しぐれ猿も小蓑をほしげなり」 というものがあります。 この俳句の意味は「冬になって初めての時雨が降ってきた。猿も冷たい雨に濡れて寒そうにしており、小蓑を欲しがっているようだ。」というものであり、寒い季節の始まりを感じさせてくれます。 また「春時雨」という言葉もあり、こちらは春の降ったり、止んだりする一時的な通り雨を意味しています。 ちなみに、「蝉時雨」は、蝉がたくさん鳴いている様を時雨の雨音に例えた言葉となります。 時雨の由来 ・言葉の背景 出典：写真AC 「時雨」の語源には数多くの説がありますが、定説となるものは実は解っていません。「アラシ」などで用いられている、「シ」という言葉は「風」を意味することから、突然の強風になる様子を表して「シクルヒ（風狂い）」が語源とする説や、一時的な通り過ぎる雨という意味で「スグル（過ぐる）」が語源とする説もあります。 一時的に暗くなることから、「しばらくの間暗い」の意味の「シバシクラキ」や、「茂暗」の読みである「シゲクラキ」などとする説などのほかにも、方言が語源となった説など本当に色々な説があります。 なお、日本最古の和歌集である「万葉集」の中にも、「シグレ」や「シグレノアメ」という言葉が見て取れます。 時雨煮との関係性 「時雨」と聞いて真っ先に思い浮かべる食べ物の一つに、「時雨煮（しぐれに）」があります。 時雨煮といえば、元々は三重県桑名市名産のハマグリを調理した佃煮の「時雨蛤（しぐれはまぐり）」の事でしたが、今では牛肉や魚介類などに生姜を加えて調理される佃煮全般を指すようになりました。 時雨煮の名前の由来は、口に入れたときに、まるで時雨のように色々な味わいが口の中を通り過ぎていくことを意味し、時雨の降る季節がハマグリの旬の時期である晩秋から初冬と重なることなどです。また、調理時間が短い様子を時雨の一時的な通り雨に見立てて名付けられました。 例えば、牛肉の時雨煮の作り方は千切りにした生姜を、ごま油でフライパンなどで炒めて、その後に牛肉を炒めます。全体に油がまわったら、砂糖とみりん、それに料理酒を加えて、強火で約5分炒めます。 十分に牛肉に味がしみ込んだら、醤油を加えて水気がなくなれば完成となります。非常に手短で簡単ですのでぜひ作って見てください。お弁当のオカズにもピッタリですよ。 日本人の風情を感じる時雨 出典：写真AC 日本には四季というものがあります。その四季の季節の中で実に様々な雨が降ります。そうした季節ごとの雨をただ単に「雨」とは言わず、冬の始まりに降る通り雨を「時雨」とした言葉を当てはめ表現する感覚には、日本人の風情を感じずにはいられません。 そう考えると、時には言葉が持つ意味を調べて知ることで、日本語の美しさを改めて見つめ直すのも良いのではないでしょうか。 日本人なら知っておきたい国語の知識「国語」の記事一覧 …

米沢牛や米沢ラーメンなどで知られる、山形県米沢市に位置する道の駅『米沢』は、2018年4月にオープンしてから、わずか3か月で60万人が来場した人気の道の駅です。 地元のグルメが楽しめたり、観光情報が豊富に手に入る道の駅『米沢』を紹介します。 道の駅『米沢』の営業情報 営業時間 道の駅 9:00~18:00 フードコート 10:00~18:00 コンビニ 7:00~21:00 レストラン 11:00~21:00（平日は15:00~17:00閉店） アクセス 米沢南陽道路「米沢中央IC」すぐ、米沢駅から徒歩25分 電話番号 0238-40-8400 駐車場 普通車 127台 大型車 18台 道の駅『米沢』では米沢名物米沢牛が食べられる！ 出典：写真AC 米沢の特産品として真っ先に名前が上がる物と言えば米沢牛。米沢市の場所は知らなかったけど、米沢牛の名前は知っているという方も多いのではないでしょうか。日本三大和牛の一つとしても知られ、きめの細かい霜降りや、とろけるような滑らかさで高い知名度を誇る米沢牛は、もちろん道の駅「米沢」でも食べることができます。 まず、道の駅「米沢」で米沢牛を食べることのできるお店として挙げられるのは、米沢牛レストラン「牛毘亭（ぎゅうびてい）」。 牛毘亭は、米沢牛ステーキの専門店で、こだわりの特選肉を取り扱っています。牛肉の部位を食べ比べることのできる、ステーキランチは3,800円！肉寿司は3貫で1,300円～、米沢牛100%の和風ハンバーグは1,980円で提供されているので、ステーキには手が出ないという方でも、手頃な値段で米沢牛を味わうことができます。 高級和牛ということで値段は少々張りますが、米沢に訪れたからには是非食べておきたいですよね。 その他にも、フードコートでは米沢牛のカルビ丼やステーキ丼、米沢ラーメンや本格蕎麦を食べられます。 道の駅『米沢』で購入できるお土産とは 出典：写真AC …