江ノ島花火大会とは神奈川県藤沢市で開催される花火大会で、夏に行われる「藤沢江の島納涼花火」と秋に行われる「ふじさわ江の島花火大会」があります。 「藤沢江の島納涼花火」は江の島マイアミビーチショーのイベントの一環として行われ、打ち上げ数は約1,200発、時間にして20分というこじんまりとした花火大会で、約2,000人の来場が予想されています。江の島マイアミビーチショー実行委員会が主催しています。 「ふじさわ江の島花火大会」の打ち上げ数は約3,000発とこちらも東京の大規模な花火大会と比べると少なめですが、来場数は年々増加しており、2016年には約85,000人が来場しました。 こちらは公益社団法人藤沢市観光協会が主催しています。 いずれも打ち上げ場所は海水浴場としても知られる片瀬海岸西浜で、湘南のシンボルともいえる江の島をバックに打ち上げられる色とりどりの花火が秋の夜を演出します。  江ノ島花火大会｜2018年の日程・アクセス 出典：写真ＡＣ 夏の藤沢江の島納涼花火は2018年8月21日(火)の19:00～19:20開催予定で、秋のふじさわ江の島花火大会は2018年10月20日(土)の18:00～18:45開催予定です。藤沢江の島納涼花火は通常8月中旬に行われ、雨天や荒天の場合は中止となります。秋のふじさわ江の島花火大会は毎年10月中旬の土曜日に行われます。こちらは荒天の場合は翌日曜日に行われます。 会場となる藤沢市片瀬海岸西浜までの鉄道でのアクセスは、小田急江ノ島線「片瀬江ノ島駅」から徒歩2分、江ノ島電鉄「江ノ島駅」から徒歩5分、湘南モノレール「湘南江の島駅」から徒歩6分です。車では東名高速道路厚木ICから約1時間40分です。 江ノ島花火大会の歴史 出典：写真ＡＣ 神奈川県の花火の歴史は古く、日本発の西洋花火大会は1877年（明治10年）に横浜公園で行われました。 しかし、江ノ島花火大会の起源がいつに遡るのかははっきりしません。 2010年までは「納涼花火大会」という名称で夏に1回開催されていましたが、同年に2010年日本APECが予定されていたことから、警備上の問題により秋の開催に変更になり、夏には規模を縮小して行われるようになったそうです。  江ノ島花火大会の特徴・見どころ 出典：写真ＡＣ ここでは、湘南の秋の風物詩ともいえるふじさわ江ノ島花火大会の特徴と見どころについて説明します。 ふじさわ江ノ島花火大会の特徴は、なんといっても秋に行われるという点です。 テーマパークなどで秋に花火を打ち上げることはよくありますが、関東で秋に開催される大規模な花火大会はふじさわ江ノ島花火大会くらいでしょう。夏に花火を見逃してしまった方や、涼しい秋の夜長に花火を楽しみたい方にお勧めです。 内容も豪華で、空中で直径約480mまで開く2尺玉を見られるのは湘南地方でふじさわ江ノ島花火大会だけです。鎌倉、江ノ電、新江ノ島水族館など、周囲に観光スポットも多いので、昼は観光を楽しみ、夜は花火を満喫するのも良いでしょう。 長良川花火大会の2018年日程・アクセス・混雑状況｜座席情報も紹介 【東京で彩る夏】東京のおすすめ花火大会10選と2018年日程を紹介 木更津花火大会2018年日程・アクセス・駐車場情報｜歴史とみどころも この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

うららかな春の陽気を感じますが、まだまだ寒さを感じる日もある春先。 そんな寒暖差を感じる春先にぴったりな四字熟語があります。一週間の間に暖かい日や、肌寒い日が交互に繰り返される春先を、四字熟語で「三寒四温」といいます。三寒四温は手紙の時候のあいさつとしてよく使われる言葉です。 それでは使い方の例を1つ挙げてみましょう。 「三寒四温といいますように、春先はしばらく寒暖差の激しい日々が続きますので、どうかお体ご自愛下さい。」 このように相手の体を気遣うための言葉として使うことが出来ます。 三寒四温の意味 出典：ぱくたそ 前述したように三寒四温の意味とは、一週間の中で暖かい日と寒い日が数日ごとに交互に訪れる春先を指します。 ですが、実は三寒四温は元々の意味としては春先を指す言葉ではありませんでした。本来は冬に使われる言葉でしたが、地球温暖化やシベリア高気圧などの気圧の影響で、冬に三寒四温が訪れることはあまりないので、近頃では冬ではなく春先の寒暖差のある時期を指す言葉として使われるようになりました。 つまり時代や地球温暖化や気圧の影響による気候の変化に応じて、三寒四温を指す時期が変わっていったのです。 三寒四温の由来 出典：ぱくたそ ここでは三寒四温の由来について紹介していきましょう。 三寒四温の由来は、朝鮮半島や中国などの大陸で、シベリア高気圧の影響により真冬の寒暖差のある時期を指す言葉として使われていました。 そして前述したように、冬の寒暖差のある時期を指していた三寒四温が、いつしか日本でも使われるようになります。 最初は中国や朝鮮半島同様冬の寒暖差を表す言葉として使われていましたが、日本ではあまり冬に見られなかったので、次第に時期をずらし春先を指す言葉として浸透していき、2月の手紙の時候のあいさつとして使われるようになりました。 もともと三寒四温は日本の気候を指す言葉ではなく、気候も異なっていたため日本の気候に合わせて本来の意味とは異なる時期に使われるようになったのです。 寒い日に最適、石狩鍋のレシピ 「千変万化（せんぺんばんか）」の意味や使い方｜類語対義語も紹介 「花鳥風月（かちょうふうげつ）」の意味と使い方｜能楽師・世阿弥の言葉 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

道の駅北浦街道豊北（ほうほく）は山口県下関市豊北町にある道の駅です。 世界最大の旅行サイト「トリップアドバイザー」において、行ってよかった！道の駅ランキング 2016の第1位にも選ばれました。 営業時間 物産品販売所 ほうほく夢市場 8：30～18：00（3月～6月、9月～11月） 8：30～19：00（夏季7月～8月） 8：30～17：00（冬季12月～2月） レストラン わくわく亭 10：00～18：00　※ラストオーダー17:30（3月～6月、9月～11月） 10：00～19：00　※ラストオーダー18:00（7月～8月） 10：00～17：30　※ラストオーダー16:30（12月～2月） 焼き立てパン工房 メゾン・ド・ラメール 9：00～18：00（3月～6月、9月～11月） 9：00～19：00（夏季7月～8月） 9：00～17：00（冬季12月～2月） 定休日 毎月第一／第三火曜日、その他季節により臨時営業日／臨時定休日アリ（公式ホームページにて随時お知らせ） アクセス 道の駅北浦街道豊北は国道191号線沿いに位置しています。 車、バイクでは 中国自動車道美弥インター、中国自動車道下関インターからそれぞれ約45km 公共交通機関では JR長門二見駅から豊浦豊北線の肥中行バスに乗り換えて和久にて下車 ・駐車場　※駐車料金無料 普通車138台・大型車5台・身障者用3台 自動二輪用／ロードサイクル用／一般自転車用の駐輪場アリ …

和ろうそくって？洋ろうそくとの違い。良さや魅力・有名作家や有名産地など紹介します。 和ろうそくと洋ろうそくの違い 和ろうそくとは、洋ろうそく日本の材料や製法で作られたろうそくです。和ろうそくと洋ろうそくの違いは以下のような点が挙げられます。 材料の違い 和ろうそくは、植物性の蝋（ろう）を使って作られるのに対し、洋ろうそくは石油由来のパラフィンワックスを使用する違いがあります。 形状の違い 和ろうそくは、円柱状のものが多く、表面に模様を彫り込んだり、色をつけたりすることが一般的です。一方、洋ろうそくは、多様な形状があり、ロウソクの先端が細くなったテーパーキャンドルや、短く太いピルラーキャンドルなどがあります。 香りの違い 和ろうそくには稀に香りが付けられることがある一方、洋ろうそくにはよく香りを付けたものがあります。 用途の違い 和ろうそくは、神社仏閣や家庭での祭壇、または和風のインテリアに合わせて使われることが多いです。一方、洋ろうそくは、ディナーパーティーなどの食事会や、ロマンチックな雰囲気を演出するために使われることが多いです。 燃焼時間の違い 和ろうそくは、洋ろうそくに比べて燃焼時間が短い傾向があります。しかし、最近では、長時間燃焼する和ろうそくも開発されています。 製法の違い 和ろうそくは、温度管理が非常に重要な作業であり、手作業で行われることが多いです。蝋を溶かし、適温になった蝋に芯を浸していく作業を繰り返し、徐々にろうそくの形状を作り上げていきます。一方、洋ろうそくは、機械的に大量生産されることが一般的です。 和ろうそくを気軽に写真や動画で知りたい方は、以下のInstagramがおすすめです。 日本文化はかっこいい　粋-iki-(@iki.official)がシェアした投稿 和ろうそくの良さ・魅力5つ 風情がある：和ろうそくは、その素朴で優美な形状や模様、香りなどが特徴的で、職人の手仕事によって作られることが多く、古来から日本の文化や伝統に深く根付いているため、風情があるとされています。 自然素材を使用している：和ろうそくに使用される蝋は、植物性のものが多く、環境に優しい素材とされています。 無香タイプがある：和ろうそくには、無香タイプがあるため、煙や匂いが気にならないので、長時間使用する場合や神社仏閣での使用に適しています。 燃焼時間が長い：和ろうそくは、洋ろうそくに比べて燃焼時間が長く、長時間火を灯し続けることができます。 手作りの温かみ：和ろうそくは、多くの場合、職人の手作業によって作られるため、手作りの温かみが感じられ、愛着を持って使うことができます。 和ろうそくには、独特の風情や自然素材を使用していること、無香タイプがあること、燃焼時間が長いこと、手作りの温かみがあることなど、様々な良さがあります。 また、和ろうそくは、神社仏閣での使用や和風のインテリアに合わせて使うことが多いですが、ディナーパーティーなどでも洋風のものと一緒に使うことで、新しい表情を楽しむこともできます。 和ろうそくの良さ・魅力「伝統工芸」 和ろうそくは、日本の伝統工芸品の一つとされています。和ろうそくは、古くから神社仏閣で用いられており、その歴史は古く、平安時代には既にろうそくが存在していたとされています。 和ろうそくは、素朴で優美な形状や模様、香りなどが特徴的で、職人の手仕事によって作られることが多く、技術や美意識が詰まった美しい工芸品として高く評価されています。 和ろうそくを作る技術は、地域によって異なる伝統的な製法があります。例えば、京都の伝統的な和ろうそく製法では、手作業で熱した鉄板に蝋を垂らし、その蝋を巻き上げることで、円柱状のろうそくを作り出します。 また、和歌山県の有田川町で伝承されている和ろうそくは、樹脂質の樹脂蝋を使用して作られており、繊細で美しい模様が特徴的です。 …

日本には伝統工芸品を含め、さまざまな物作りの文化が存在します。 しかし現代に生きる私たちは、それらの半分もまともに知らずに過ごしているのが現状です。温故知新という言葉のある通り、伝統的な物作りには現代に活かせる、粋な工夫や技術が盛り込まれているものです。 暮らしを豊かにしてくれる、日本の伝統的な物作りを紹介します。 日本の伝統的な物作りその１【陶器】 出典：写真AC 日本の伝統的な物作りの代表格は陶器です。 日本で陶器が作られ始めたのは約一万年以上前だと言われています。牧畜生活が始まったと同時に、作物を調理したり、保存したりするために土器がつくられました。弥生土器や縄文土器などはよく聞きますよね。これらが日本の物作りのひとつである陶器の原点となりました。 年月を重ねて、外国の文化なども取り入れられ、いまの日本の陶器に至ります。信楽焼などは特に有名です。滋賀県甲賀市を中心として作られており、付近の丘陵から陶土が出るので有名です。伝統的な技術を用いて現代に伝えられる「日本六古窯」のひとつでもあります。 信楽焼の特徴は陶土の中の鉄分が赤く色づく火色や、窯の中で焼くときに灰が舞い上がり付着するビードロ釉など、炎が作り上げる独特な焼き上がりです。 灰釉以外にも、植木鉢や火鉢に多く見られるなまこ釉もあります。大物作りにも適し、細工しやすい粘り気があることから小物作りにも適しています。 日本の伝統的な物作りその２【ガラス】 出典：写真AC 日本でガラスが発見されたのは弥生時代と言われています。弥生時代から続く古墳時代の遺跡からは各地でまが玉が多く発見されるようになりました。 これらの多くは海外からの輸入品と一般的には考えられています。飛鳥奈良時代にはガラスの原料が作られるようになり、たくさんのガラス製品が普及しました。 手の込んだ器などは海外より輸入したものですが、まが玉などは日本で作られていました。その後、フランシスコ・ザビエルが来日したと同時にガラスの器が日本にも伝えられ、位の高い人への贈り物として認められました。 1700年ごろ来日したイタリア人宣教師シドッチにより、日本でもガラス製品が商品化されるようになりました。これによりガラス製品が江戸、京都、長崎へと広がっていきました。 日本のガラスの物作りのひとつに、江戸切子があります。これは江戸時代末期から栄えたカットグラス工法という手法を用いたガラス工芸で、国の伝統工品芸にも指定されています。無色透明なガラスに模様を入れることで華やかで独特な模様を刻むことができます。 有名なものに魚子紋という模様があります。細かな線がたくさん入っており、近くで見ると小さな四角形が並んでいます。これが魚の卵に見えることからこの名前がつきました。他にも菊つなぎ紋や麻の葉紋など植物をモチーフにしたデザインもあります。長い歴史のあるガラスは、日本の伝統的な物作りとして今に伝えられています。 日本の伝統的な物作りその３【漆器】 出典：写真AC  伝統的な日本の漆器に会津漆器があります。福島県の会津地方に伝わる物作りで、国に指定されている伝統工芸品のひとつです。16世紀後半に当時の領主だった蒲生氏郷が会津漆器の基礎を作り上げました。 1630年ごろになると江戸からの需要も増え、瞬く間に大規模な産業に発展していきました。 その後中国やオランダにも輸出されるようになり、400年以上の歴史を経て、現代に伝えられています。 様々な技法がありますが、そのひとつに花塗があります。上塗りを行ったあと研磨をせずに仕上げるという技法です。 また変り塗という技法もユニークです。タンパク質を加え通常よりも粘度を高くした漆を塗り、模様をつけ凹凸に塗り重ねたあと研いで仕上げます。会津絵は松竹梅に破魔矢・糸車を配する伝統的な図法です。 その他にも錦絵、朱磨、鉄錆塗があります。レンジや食洗機でも使用できるような新しい漆器も誕生しています。日本の物作りの伝統を残しつつ、現代にあった商品も開発しているのです。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

京都といえば舞妓さんは有名ですよね。京都の街を歩くと時折見かける舞妓さんの姿に、女性もつい見とれてしまいます。綺麗なお化粧や着物を着て日本の和の美しさを体験してみたいという思いを持つ女性は実に多いのです。しかし実は、舞妓さんと同じく花魁体験を好む人も多いようです。 花魁には、舞妓さんの純情可憐な姿とは異なる妖艶な美しさがあります。舞妓さんの可愛さではなく、花魁の艶やかなキレイさが女性受けしており、普段の自分とは違う自分になれるという変身願望を叶えてくれる花魁体験が大変人気となっています。今回は京都で花魁体験ができるスポットを紹介します。 花魁とは 出典：写真AC 花魁（おいらん）とは、江戸時代に存在した吉原遊郭の遊女のことです。 遊女は、容姿や素養(舞踊・和歌・華道・茶道・茶道・琴・三味線など両家の子女の嗜みとされていたもの)の良し悪しで上から「太夫」・「格子」・「局」・「端女郎」・「切見世女郎」と階級が細分化されており、最上位の階級に位置していた「太夫」を「花魁」と呼ぶようになります。 花魁の客としてふさわしいかどうかは花魁自身に認められる必要があり、客は遊郭で豪遊できる金銭力と力があることを示す必要がありました。花魁と一夜を過ごすには段階があり、顔見世から始まって3回ほど通った後、ようやく一夜を共にする事ができるとされていました。そんな花魁を是非、花魁体験を通して知りたい！という方が増えています。 花魁の歴史 花魁と京都の関係の歴史は江戸時代にまで遡ります。かつて日本には最大規模を誇る江戸の吉原遊郭のほかに京都の島原遊郭・大阪の新町遊郭の三大遊郭がありました。島原遊郭は吉原遊郭と同様遊女の階級があり、最高位であった「太夫」つまりは花魁も存在していました。 しかし、吉原遊郭と島原遊郭には大きな違いがありました。それは吉原が女人禁制であったのに対し島原は誰でも入ることができ、料亭として食事などを楽しむことが出来たことです。 ちなみに土方歳三などの新選組がよく通っていた角屋が遺構として残っているので、気になった方はぜひ足を運んでみるといいでしょう。 花魁体験と舞妓体験の違い 出典：写真AC 舞妓体験と花魁体験では、そのスタイルに大きな違いがあります。 舞妓さんは、実際の舞子さん同様のメイクと着付けをして写真撮影したり、舞妓さんの姿で京都の街を散策したりなどして楽しむことができます。 一方花魁体験は、メイクは現代メイクに、着物も現代風の小悪魔風なものが多くなっています。花魁体験にも舞妓体験にも、写真撮影があります。 舞妓体験は実際の舞妓さんと同じような姿を再現するのに対し、花魁体験はより華美に、現代風花魁体験として行っていることがほとんどです。つまり「もしも現代に花魁さんがいたら」とのコンセプトのもとで花魁スタイルを作っているのです。また舞妓さんと違い、花魁体験では外には出られないお店がほとんどです。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

東京といえば見どころが目白押し…ですが、正直有名どころばかりで飽きていませんか？ 東京にはまだまだ、他にはない特別な時間を提供してくれる体験スポットがあるんですよ。伝統文化を感じながら新しい東京を再発見できる、ちょっと粋な東京の体験スポットを紹介していきます。 東京の粋な体験① 機織り体験･機織り教室／SAORI（さをり） 出典：写真AC 何度も東京に来たことがあって、メジャーなものは網羅してしまったという人にオススメしたいのが機織り体験教室です。 子供のころに鶴の恩返しというお話しを聞いたことがありますよね。機織りとは、自分でギコンバタンと縦糸と横糸を通して布を作っていく機械のことです。 東京でこの機織りを体験できる施設に「SAORI」があります。 千駄ヶ谷駅から徒歩で行けるのでアクセスもばっちり。 体験コースでは2時間ほどでマフラーやストールを織ることができます。 1500円というリーズナブルな価格設定なので普通の東京観光に飽きたなあという方にぜひオススメします。 東京の粋な体験② 折り紙体験／お茶の水おりがみ会館 出典：写真AC お茶の水は学生街として有名です。定番スポットでは神田川があります。そんなお茶の水にある「お茶の水おりがみ会館」をご存知でしょうか。 ここでは折り紙の歴史を学んだり、ギャラリーを見たり、折り紙体験をしたりすることができます。和紙や折り紙の魅力を体験を通して楽しみましょう。 おりがみ会館の館長による折り紙教室は1000円で体験できます。何を作るかはその日のお楽しみなのでワクワクしてしまいますね。 丁寧に教えてもらえるので初心者の方も安心して参加できます。 持ち物はハサミ、ボンド、定規、筆記用具、カッターです。 場所は御茶ノ水駅から徒歩7分という好立地なのでアクセスしやすいのが嬉しいですよね。 東京の粋な体験③ 江戸風鈴の製作体験／篠原まるよし風鈴 出典：写真AC 都営新宿線瑞江駅より徒歩12分のところにある、江戸風鈴の老舗があります。「篠原風鈴本舗」というお店です。 江戸風鈴は一個一個手作りするため同じ形をしていてもそれぞれ違った音を奏でます。 そんな歴史ある風鈴を自分の手で作れる風鈴作り体験が1500円からできてしまうんです。 もともとできている風鈴に絵付けをする体験が1500円、ガラス吹きというガラスを膨らます作業からやる場合は2000円です。 作った風鈴はその日のうちに持って帰れます。 東京で吹きガラスができるなんてとっても素敵な思い出になりますよね。 繁忙期の7月〜9月下旬は体験ができないので注意して下さい。 …

「芸術家」という仕事に対してどのようなイメージをお持ちでしょうか。 自分の好きなことをしてお金を稼いでいるというイメージもあり、その自由さに憧れを持つ人も多いかもしれません。しかし、芸術家として実際に生活するのはとても大変で、苦労の多い職業です。 今回は、そんな「芸術家」という仕事を詳しく紹介します。 芸術家の仕事とは 出典：写真AC 芸術家とは芸術（美術、音楽など）を生業としている人を指します。織物や陶芸などの伝統工芸品の作者も芸術家として扱われます。また、一流の料理シェフなども芸術家と言っていいでしょう。 歌舞伎俳優など独自の文化に基づいた舞台関連の方も芸術家とみなされます。広義にはCGなどを使った芸術作品、DTMを使って仕事をしている音楽家なども含まれます。 つまりは人間の五感に食い入るような「美しければ美しいほどいい」ものを創り出す人を芸術家と呼びます。 芸術家になるには？ 出典：写真AC 芸術家になるために必要な資格はありません。音楽分野では、クラシックの仕事をしている人のほとんどが音楽大学の卒業生ですが、もちろん例外もあります。 ポップス系のアーティストはそうでない人が数多くいますし、楽譜すら読めない人もいます。ただし知識は絶対必要で、経験だけではどうにもならないことがありますので、独学でもいいですからしっかりと理論書などを読んだ方がいいと言われています。 美術分野でも美術大学を出ている人もいればそうでない人もいます。どちらの分野も専門教育を受けるのが一般的には早道と言われています。伝統工芸、伝統芸能等の場合は弟子入りして修行することが不可欠なシステムになっていることが多いです。 PC上で芸術作品を作成する人にとっては、専門的なソフトウェアを使いこなすことが大事です。しかもその手のソフトウェアは非常に高価です。最終的に制作する作品は著作権法によって保護されますので、決してコピーソフトなどを使ってはいけません。 芸術家に向いている人は？ 出典：写真AC 芸術家にとっていちばん大切なのは「感性」です。いかにそれを見聴きする人に感動を与えるかということで評価が決まりますので、まず自分の感性が非凡でなければいけません。 具体的にはどんなものにも興味をいだいて、それを探求する欲求のある人は芸術家に向いているといえます。さらに自分の技術への向上心を常に持ち続けることが作品の質の維持に関わってきますので、「妥協することが嫌い」という人も向いていると言えます。 更に仕事において「常に新しいことを模索する」ことも必要になります。いかに既存の芸術の殻を打ち破るかということを考え続けることが出来るかは重要です。逆に芸術家に向いていない人は「既存のレールの上に乗って楽をしたい」人かもしれません。芸術家は常に向上心を持つ必要があります。 芸術家とデザイナーの違い 出典：写真AC 芸術とデザインは全く別物の仕事です。デザイナーがする仕事はあくまでもクライアント中心のコンテンツ作成と納品です。芸術家は、同じような仕事でも必ず独自性を発揮します。 つまり、「他と（ひと味でもいいから）違うものを創作できる人は芸術家の範疇（はんちゅう）に入ります。逆にクライアントの発注通りに、誰が作っても同じものを作っている人はデザイナーであると言えます。 芸術家という仕事にしか味わえない達成感 出典：写真AC 芸術家として生活していくことは簡単ではありません。最初のうちは芸術家の仕事だけでは生活していくことが難しく、バイトをしながらなんとか続けている人がほとんどです。 超一流になれば稼げるでしょうが、通常「その収入だけで生きていけたら勝ち組」といわれるほどの仕事なのです。 では、なぜそれでも芸術家を目指す人は多いのか？ということです。それは登山家が「そこに山があるから登る」というのに似ています。 挑戦したい欲求、徐々に認めてもらえるようになったときの達成感、さらに自分独自のものを作り出しているということに対する満足感、作品を認められた時の喜び。こういったことは、芸術家だからこそ味わえることなのです。 そういった感情が芸術活動へのモチベーションに繋がり、良い精神的スパイラルを作り、さらに洗礼された作品を生み出せるようになっていきます。 …

マグロから創作寿司まで、たくさんある寿司ネタの種類や特徴が英語でも説明できます。 寿司ネタほぼ全種類を英語で説明 マグロ類 / Tuna Varieties 日本語：寿司の王様と呼ばれ、部位によって味と価格が大きく異なります。大トロは最も脂が乗った高級部位で、赤身は脂が少なく味が引き締まっています。 English: Known as the “King of Sushi,” tuna varies greatly in taste and price depending on the cut. Ō-toro is the most premium …

杜氏は「とうじ・とじ」と読みます。 日本酒造りの職人「蔵人」を管理、統括する人のことを杜氏といいます。 では社長さんなの？と思われそうですが、経営者は別にいて、その下に杜氏がいるといった組織図になっています。 昔は冬、日本酒を仕込む農閑期に、経験豊富な杜氏が外部から各蔵元に一人派遣されてきていたそうです。 現在では高齢化や後継者不足により自社の社員に杜氏をさせるところも増えているそうです。 杜氏の仕事 出典：写真AC 杜氏の仕事を説明する前に、蔵元での日本酒造りの組織体系について触れたいと思います。 社長である経営者の下に杜氏がいます。その下には補佐的役割の「頭（かしら）」、麹づくりの責任者「麹師（こうじし）」、母酒作りを仕切っている「酛廻り（もとまわり）」がいます。 それぞれにはその下で働く蔵人がいます。この蔵人たちを統括、管理するのが杜氏の役割です。日本酒造りにおいては総指揮官、最高責任者といったところです。 杜氏はすべての工程に精通しており、それなりの知識や経験も必要となるのです。 杜氏の年収/勤務体系/福利厚生 出典：写真AC 杜氏は責任重大なのに農閑期しか雇ってもらえないなんて儲からないのでは？不安定そう・・・。といった声が聞こえてきそうです。 杜氏の年収は、蔵元にもよりますが社員として雇用されている場合、500万から1000万程度の年収ということですが、蔵元に社員雇用されるということは農閑期だけでなく通年での雇用となる場合がほとんどでしょう。 しかし、杜氏になるための見習い期間は、月収10万円程度の場合もあるそうです。 見習い期間は、技術を伝承してもらうための修行期間といえます。当然職人的なお仕事になりますので朝は早いことが多いです。 また、会社によっては日々変わる醸造の工程をオートメーション管理しているため、デスクワークがある場合があります。 勤務体系は会社にもよりますが、定時がある場合がほとんどでしょう。 福利厚生については酒造一級技能士などの資格取得に向けて、補助などをしてくれるところもあるようです。 杜氏のメリット・デメリット メリットは、日本の伝統技術を継承できるという点が一番多い気いのではないでしょうか。 自分が関わった日本酒が世界に認められ、たくさんの人の幸せにつながるとしたら、とてもやりがいのあるお仕事だといえます。 デメリットは、杜氏の采配でその蔵元のお酒の出来が左右されますのでプレッシャーやストレスは計り知れないことです。 見習いの時期は、やや収入面が少ないので、やはり強い意志がないと続けられない責任ある仕事です。 杜氏に向いている人、向いてない人 杜氏に向いている人はやはり日本酒が好きな人です。 反対に比較的向いていない人はストレス耐性のない人や、気の弱い人でしょう。 近代化したとはいえ、蔵元にはまだまだ職人気質の方も多いのが現状です。強くやり抜く気持ちを持った人には向いています。 杜氏の将来性 …