優れたろくろと彩色技術により美しい木目を際立たせた手作り漆器。ケヤキを主に使用しているので、堅牢でゆがみの少ないのも特徴のひとつだ。 小田原漆器の起源は室町時代中期に箱根山系の豊富な木材を使用し、木地の器物に漆を塗ったのが始まりとされている。その後、北条氏康が小田原漆器を発展させてるため塗師を城下に招き、様々な色の漆器をつくるようになった。 江戸時代には盆、椀などの日用品のほかに武具類にも漆を塗るようになり、江戸時代中期には継続的に実用漆器として江戸へ出荷するなど、漆器づくりの技術が確立されたのである。 神奈川県小田原市にある大川木工所。 小田急ロマンスカーに乗り、小田原駅で乗り換え、一つ隣の駅が最寄駅の箱根板橋駅だ。駅を降りると周りには山や川、そして南部は相模湾に面している。自然豊かな町が来た人の心を躍らせる。明治から昭和初期にかけて保養地として著名人にも愛されていてそうだ。 心を躍らせながら、徒歩10分ほどで大川木工所に到着。工房からは木の匂いを漂わせ、木の温もりも感じながら大川さんに話を伺った。 職人になったきっかけとは 「大学卒業してからこの世界に入ったんだけど、自然に入ったという感じかな。祖父の時代から機械に触れたり、のこぎり使って手伝いをしてお小遣いを10円貰ったり、子供の頃から慣れ親しんでいたからね」 大川さんは現在60歳。大学を卒業してから38年間小田原漆器と向き合ってきた。この38年間を振り返ってみて大変だったことを聞いてみた。 「最初の１年は大変だったなぁ。木地師の最初は、自分で使う道具を作ることから始まる。道具が作れて、初めて木地師になれるからね。その道具を使って仕事をするんだけど、はじめは刃物が回っているろくろに引っ掛かるんだよ。そうすると刃物が折れるか品物が折れるか。そうやって失敗を繰り返して覚えていく。それを3か月から半年くらいは繰り返すんだよ」 工房にはたくさん並んだ工具があった。木地師の証だ。大変な修行時代を逃げ出さずに乗り越えれた理由を簡潔に答えてくれた。 「モノづくりが嫌いじゃない、それだけだよ」 工房の隣には展示スペースがあり、茶碗やお皿など、様々な小田原漆器が置いてある。木の香りと色鮮やかな漆器に、取材中に訪れた観光帰りのお客さんも30分も見とれてしまっていた。そんな小田原漆器の魅力はどこなのだろうか。 小田原漆器は木地が命 「木目が綺麗なケヤキを使っていることだね。小田原漆器は木地が命。漆ってすごく正直で、塗ると分かるんだけど、木地が綺麗に挽けていないとその部分は黒くなる。塗りの場合は木地挽きがすごく大事」 ”塗り”ではなく”木目”で勝負しているということ。 「そうだね。我々を木地師と呼ぶが小田原は木地師が長。他の産地は違う、塗り師が長。小田原だけだよ、木地師が長になれるのは。それだけ木地が大事で、技術がいるということ」 数をこなすほど、のめり込んでいく 木地師の魅力に虜にされた大川さん。大川さんが思う木地師としてのやりがいを聞いた。 「手仕事とはいえ数をこなさなきゃいけないんだよ。スピードも早くしないといけないし、綺麗に作らないといけない。やってくうちに技術が向上していくんだけど、それが身体でわかっていく瞬間はやりがいを感じるね。同じ時間だけど、作成できる枚数は増えていくみたいなことだね」 スピードを上げて質も担保していかないといけない。実際に削っているところを見せてもらったが、大胆に、そして丁寧な仕上がりだった。まさに匠のなせる業だと感じた。 小田原漆器の良さを見て触れて、知ってほしい 今後の目標を聞くと、若い人たちにも広めていきたいとの思いが聞けた。 「うちでは、漆ではなくてクリアな塗装でナチュラルな仕上げをしたり、お盆も縁の薄いお盆を作ったり、時代のニーズに合わせて作ってるよ。ケヤキの木目だとか、実際に見て触れてみて感じることで、小田原漆器の良さを少しでもわかってもらえるだけでうれしい」 インタビュアー後記 伝統的な技法は変えずに時代のニーズに合わせ製品を作り出しています。小田原漆器を扱っている人は5名ほどしかいないそうで、そのなかでも小田原初の伝統工芸士を生み出した大川木工所の3代目である大川さんから木地師体験として学べるということは非常に価値があると思います。体験を通じて一人でも多くの方に継承していただけるとうれしいです。 伝統工芸士である大川さんが開催する体験プラン 小田原漆器を身近に！お盆orお皿制作体験 は、下記の「体験してみる」をクリック この記事が気に入ったら …

和傘といえば番傘が有名ですが、「蛇の目傘」もあるのはご存知ですか？そうです、あの「雨あめふれふれ…」の歌にある「蛇の目」とは雨傘のことです。 和傘の文化は洋傘の普及以来、急速に下火になりましたが、伝統的な蛇の目傘の生産は今も続いており、クオリティの高い商品が日夜生み出されています。 今回は、蛇の目傘の魅力について紹介します。 蛇の目傘の歴史 出典：Pixabay 蛇の目傘は、平安時代に中国より傘の文化が渡来してきて広まったとされています。この頃の和傘は現在のように開閉できるものではなく、常に傘の部分が開いたままのものでした。さらに、傘を使うのは、皇族のような身分の高い人が主で、今のように一般的に普及してはいなかったようです。 その後、江戸時代の中期になり手工業が発達すると同時に、和傘の文化も市民に広まっていくようになりました。この広がりと共に姿を現したのが、蛇の目傘となります。 蛇の目傘が登場した頃は、定紋と呼ばれる模様をつけるのが女性の間で流行し、蛇の目傘の流行を促したとされています。江戸時代後期には、現在の蛇の目傘のように細身のものが出てきて、細傘として親しまれたといわれています。 蛇の目傘の特徴 出典：Pixabay 蛇の目傘は、和傘の一種です。和傘は私たちが普段使っている洋傘と違い、竹や木、和紙などの天然素材で作られます。さらに、特徴的な違いが骨組みの数です。 通常の洋傘は骨の数が大体8本ですが、和傘は30本以上あり、多いものになると70本も骨の数があります。このため、和傘は洋傘と比べ頑丈にできており強風に強い作りとなっています。 蛇の目傘は、和傘の中でも細身の作りになっており、江戸時代には女性向けに作られていた傘となっています。特徴としては、柄の部分が細めで、傘を開いたときに蛇の目などの模様がついているものが多いです。 傘の部分の和紙を組み合わせて、華やかな色合いや模様になっているものが多いことも特徴の一つです。 蛇の目傘の産地 アクティブGさん(@activeg_official)がシェアした投稿 – 2月 15, 2018 at 6:45午後 PST 蛇の目傘は、洋傘の発展と共に産地が減っていきました。それでも、伝統産業として今も全国で作られています。 有名な産地は、岐阜和傘で有名な岐阜県や京和傘で有名な京都があげられます。特に岐阜県は和傘の生産で有名で、昭和の最盛期には年間1500万本もの生産を行っていたようです。 岐阜県のデパートや和傘販売店では今でも、たくさんの蛇の目傘の販売を行っています。色とりどりの蛇の目傘が一堂に会している風景は大変綺麗で見ごたえがあります。 京和傘は歌舞伎や舞妓の小道具用に作られているものが多く、日常品として使うものは減ってきています。今でも生産を続けているお店はどれも古くから続いている老舗が多く、非常に質の高い蛇の目傘を作ります。 蛇の目傘の作り方 蛇の目傘は、和紙、竹、木、柿渋、亜麻仁油、漆といった自然にできた素材を用いて作られます。その作業の工程は、下事（したご）やまくわりといった大きく分けても10数工程、細かく分けると2～30以上の工程にも及ぶ作業となります。 この長い工程を、傘づくりの職人が各工程に分かれ数週間にかけて手作業で作成にかかります。 …

まささん(@ha.motuku)がシェアした投稿 – 5月 21, 2017 at 4:15午前 PDT 京都デニムとは、京友禅染や京小紋染など京都の伝統的な染色技術をデニム生地に取り入れた革 新的なファッションブランドです。 デザイナーは桑山豊章氏で、かつては着物メーカーのデザイナーであり職人でした。近年では生活 の欧米化に伴い着物文化が衰退してきている傾向にあります。そこで、なんとか現代の中に着物文 化を取り入れて伝統技術を残していくことができないだろうかと試行錯誤した結果、生まれたの がこの京都デニムでした。 ジーンズを中心に、デニム生地の帽子や小物まであらゆるジャンルの商品を生み出しています。 ジーンズと聞くと生地が硬くて履きづらいイメージが先行します。しかし、京都デニムは履き 心地のよさを追求し、裁断方法や縫製方法に工夫を凝らしてストレッチのきいたジーンズを生産し さらにデザイン性も富んでいて、モチーフに沿ったデザインや遊び心と技術の結晶をジーンズのバッ クポケットに落とし込んだり、細かな部分に職人とデザイナーのこだわりが表れています。商品を 作るというよりは作品を作ろうという意識で生み出される工芸品の域にまで達した品々です。 また、職人による染付が行われているので、一本一本手作業で作られています。そのため、アフター ケアやカスタムオーダーにも柔軟に対応でき、染め直しから家紋の染め入れまで様々な要望を受 店舗は一店舗のみで、京都駅のそばに直営店を構えています。地下鉄の京都駅から徒歩五分の場所 に位置する店舗にたどり着くと、「京都デニム」と書かれた暖簾が迎えてくれます。 明るい店内にはジーンズをはじめとするデニム商品がずらりと並び、スクリーンには京都デニムの 制作風景が流れています。また、専門のコーディネーターがいるので、前もって来店の予約をすれ ばぴったりの京都デニムを選んでもらうことができます。 なかなか京都まで足を運ぶ機会がないという方は、オンラインショップからでも購入することが できます。 最近はメディアにも取り上げられるようになって知名度が上がってきており、伝統工芸特有の美し …

 庵治石(あじいし)は、香川県の庵治地方で採掘される花崗岩の一種です。 花崗岩は、マグマがゆっくりと冷えることで生成される火成岩です。その中でも、特にきめ細かな結晶でできているのが庵治石です。 主な成分は石英と長石で、そこに黒雲母と角閃石が混じっています。黒雲母が模様を作ることから、地質学では「黒雲母細粒花崗閃緑岩」と呼んでいます。 日本三大花崗岩の1つに数えられ、「西の横綱石」や「墓石のダイヤモンド」と称されるほど高価な石材でもあります。その評判は日本にとどまらず、世界中で銘石として扱われています。 目の細かさや色合いによって分類され、きめが細かく黒色が強いほど、価値が高くなる傾向があります。 庵治石の特徴 出典：写真AC 庵治石最大の特徴は、表面に浮かぶ「斑（ふ）」という模様です。 磨けば磨くほどツヤが出て、そこに美しい濃淡が生じます。かすれた模様は、まるでたなびく雲か、舞い散る桜の花びらのようにも見えます。 中でも、模様が二重になって奥行きがあるものを「斑が浮く」といいます。 これは、黒雲母が含まれるからこそ見られる現象です。世界中のどの石材にも見ることができない、庵治石だけが持つ性質です。 そしてもう1つ、庵治石の大きな特徴がその硬さです。 モース硬度7というのは、実に水晶と同じ数値です。その頑丈さから、数百年を経ても変わらず色やツヤを保つことができます。 また、細かく加工しても崩れず、芸術性の高い自由な彫刻を施すことができます。  庵治石の歴史 出典：写真AC 石清水八幡宮の記録によれば、1339年の再建時に庵治石が石材として用いられています。 遠く京都にまで伝わっていたことから、おそらく平安時代後期にはすでに加工が始まっていたと考えられます。 義経四天王の一人、佐藤継信の墓は江戸時代初期に庵治石で建てられました。 300年以上経った今もなお、当時と変わらぬ姿で観光スポットとなっています。 庵治石の加工が大きく発達したのは、江戸時代後期のことでした。1814年に讃岐東照宮屋島神社の造営のため、和泉国から優秀な石工が集められました。彼らはそのまま移住して、讃岐の地に根づき技術を広めていったのです。 その後、大正から昭和にかけて多くの石彫品が作られ、庵治石の名前は全国に知れ渡るようになりました。 戦後は、墓石としての需要も急増し1960年頃に石材切削機が導入され、その後は研磨機、切削機と次々に機械化が進んでいきます。 現在では、こうした技術の発展に加え、職人の自由な発想で様々な製品が手がけられています。 庵治石の産地 出典：写真AC 庵治石は、香川県高松市の五剣山で採石されています。 五剣山は、四国八十八箇所の八十五番霊場「八栗寺」があることでも有名です。標高375メートルで、五つの峰が剣のようにそびえ立つことからその名がつけられました。 ただし、1つは1707年の大地震で崩れ落ち、現在は四つの峰となっています。 五剣山は山全体が花崗岩からなっていて、その層は広く平野や瀬戸内海の島々まで続いています。その麓に広がる庵治町と牟礼町庵治町と牟礼町は、古くから庵治石の産地として栄えてきました。 …

和室といえば畳。その座り心地や井草の独特なアロマが世界中で注目されています。身も心も癒されてしまう畳の部屋でゆっくりと日本文化について語って見てはいかがでしょうか。 今回は、畳を説明するときに役立つ英語表現を紹介します。 「畳とは何か」を英語で説明 https://www.photo-ac.com/ 畳は初めてという海外からの友人。和室への入室を躊躇っている様子です。 畳について説明してあげましょう。 自分：Tatami is a traditional Japanese flooring made of quality rice straws. This distinctive smell comes from the woven ones. A single mat is thick …

四国の東北部に位置する香川県や徳島県で伝統的な製法で生産されている黒砂糖が、和菓子業界で重宝される「和三盆」です。和三盆のほんのりとした甘さは、決してくど過ぎることがなく、サトウキビの持つ独特の風味が漂う高級砂糖として扱われています。 香川県で生産されるものは「讃岐和三盆」、徳島県で生産されるものは「阿波和三盆」として区別されますが、どちらもほぼ同時期の1700年代末に製糖方法が確立されたと伝えられています。 かつては砂糖が貴重品であったことから、和三盆の生産は当時の讃岐の国と阿波の国にとっては藩の財政を支える重要な特産品であったと言えるでしょう。上品な甘さと口溶けの良さから和三盆は高級和菓子の材料や贈答品として、諸国で持て囃されたと伝えられています。 和三盆の原料と製造方法 出典：写真AC 和三盆の原料となるのはサトウキビですが、黒砂糖の原料となるサトウキビとは品種が異なります。一般的なサトウキビは古くから沖縄諸島、奄美諸島、宮古島列島、尖閣諸島など南西諸島や周辺に点在する島々で栽培されていました。 和三盆は、四国の在来種で細黍（ほそきび）と呼ばれる「竹糖（ちくとう・たけとう）」という品種のサトウキビで作られます。 秋の終わりに収穫し葉の部分を落とした竹糖を搾って作られた搾汁液からアクを取り、沈でん物を取り除いてから煮詰めます。 水分を失って結晶化したものは、白下糖（しろしたとう）と呼ばれ黒砂糖とほぼ同じ成分だと言えます。 和三盆の製法では次に研ぎの作業を行います。盆の上で白下糖に適量の水を加えて練り上げ、砂糖の粒を細かくする作業です。研ぎ上げられた和三盆は麻の布に詰められ「押し舟」と呼ばれる箱の中で重石をかけ圧搾されます。 圧搾された黒い糖蜜は、もう2回の研ぎの作業が行われたのちに製品化するために三盆と呼ばれるようになりました。近年はより白い製品を作るために、研ぎの作業が5回以上行われています。 研ぎの作業が終った和三盆は、寒風に晒され約1日かけて自然乾燥され製品化されます。 和三盆と他の砂糖を比較 一般的な砂糖としてグラニュー糖、上白糖、三温糖などが上げられます。サトウキビやてんさいと呼ばれる砂糖大根を原料として作られます。搾汁し加熱を行い結晶化させますが、和三盆との違いは研ぎの作業を行わないことです。 搾汁液には石灰乳が加えられ加熱されます。 石灰乳が加えられることで加熱中にタンパク質や無機質などの不純物が凝集、凝固し沈殿します。不純物を含まない上澄み液を再び加熱し煮詰め、真空結晶缶といわれる装置の中で結晶化させ、遠心分離機で分離しながら結晶を取り出します。 これが一般的な砂糖の白下糖となります。 和三盆ではこのタイミングで研ぎ行いますが、一般的な砂糖は原料糖の結晶表面を糖蜜で洗い、再び遠心分離器で振り分けます。振り分けられた結晶に石灰乳を加え湯に溶かします。 そこに炭酸ガスを吹き込み炭酸カルシウムに生成することで、不純物が取り込まれ沈殿します。 沈殿物をろ過して取り除いた糖液は、イオン交換樹脂や活性炭の濾過装置を経由してさらに不純物が取り除かれます。 濾過によって不純物が取り除かれた糖液は真空結晶缶の中で濃縮し結晶化します。結晶化した砂糖を遠心分離器にかけ、結晶と糖液の混合物から結晶のみを取り出します。 かつて貴重品であった砂糖ですが、現在は工場で大量生産されるためにリーズナブルな価格で販売されています。 上白糖の場合1Kgで200～250円程度、グラニュー糖が230～800円程度、三温糖が260円～500円程度で販売されています。これに対して黒砂糖は600～1,000円程度と少し高価な印象を受けます。 伝統的な製造法で作られる和三盆の場合は1Kgで2,300～3,000円程度の価格で販売されていますから、やはり高級砂糖だと言えます。 和三盆は主に何に使われているか 出典：写真AC 現在では洋菓子やこだわりの蕎麦店のそばつゆ、高級店の煮物などにも使用されている和三盆ですが、やはり和三盆を最も使用しているのは和菓子店だと言えるでしょう。繊細で上品な甘さが求められる和菓子にとって、和三盆は欠かすことができない存在であるようです。 和菓子の中でも落雁には和三盆が用いられている場合が非常に多く、落雁の甘さと口溶けの良さは和三盆が生み出していると言っても過言ではないでしょう。日常生活でこれらの和菓子を口にする機会は減ったと言えますが、茶会の席での茶うけの菓子として落雁は重宝されています。 抹茶の渋みと和三盆を用いて作られた落雁のほのかな甘みは非常に相性が良く、茶会の席には欠かすことができない存在だと言えます。落雁以外にも羊羹やアンコに和三盆を用いる和菓子店は全国各地に存在しています。 練り切りはどんな和菓子？｜目と舌で楽しむ練り切りの簡単レシピも紹介 …

記事前半で、北海道おすすめ道の駅の一覧と簡単な特徴をご紹介します。 記事後半で、北海道のおすすめ道の駅を3つピックアップして詳しく解説します。 元々、休憩施設や情報発信施設としての役割を期待されて全国各地に設置されている道の駅は、近年、温泉に入れたり、地元の特産物の収穫体験や特産品の製作体験をしたりできる、いわば「遊べる道の駅」が近年の主流になりつつあります。 広い北海道を車で巡る際に欠かせないスポットが「道の駅」。北海道の道の駅は特徴的な景観が多く、北海道の特産品はもちろんその地域の特産品やとれたて食材を堪能できる場として、休憩所だけでなく観光スポットとしても十分に楽しめます。 北海道おすすめ道の駅・一覧 道の駅 オホーツクサロマップ（網走市） 北海道最東端に位置する道の駅。 マップを模した建物が特徴的。 海産物や地元の特産品が豊富に揃う。 オホーツクの海産物が充実している：オホーツク海で獲れた新鮮な魚介類や海産物が充実しており、特に網走産のウニやカニが人気です。 地元の野菜や加工品が豊富：オホーツクの自然豊かな土地で育った野菜や加工品が豊富に揃っています。 美しい景観が楽しめる：道の駅周辺には美しい海岸線や牧場などが広がっており、景色を楽しむことができます。 営業時間：通常は午前9時から午後5時まで営業していますが、季節や天候などによって異なる場合がありますので、事前に確認することをおすすめします。また、レストランや売店の営業時間は異なる場合がありますので、注意が必要です。 車の場合、網走市内から国道238号線を北東方向に約8km走ると、道の駅「オホーツクサロマップ」に到着します。駐車場は無料で、普通車が約100台、大型車が約10台駐車できます。 また、網走市内や釧路市内からは、北海道中央バスの路線バスが運行しています。網走駅や釧路駅から「オホーツクサロマップ」行きのバスに乗車し、終点である「オホーツクサロマップ」バス停で降りることができます。バスの運行本数は1日数本程度ですので、事前に時刻表を確認することをおすすめします。 住所：北海道網走市東川町北光4丁目1-2 道の駅 やまなみ（名寄市） 北海道最北端に位置する道の駅。 日本海側の豊かな自然が魅力。 「いいとこカフェ」では地元食材を使った料理が味わえる。 北海道の内陸部に位置し、自然が豊か：周囲には山々や渓谷が広がっており、自然を満喫することができます。特に、秋には紅葉が美しく、多くの観光客が訪れます。 地元の特産品が豊富：名寄市は農業や畜産業が盛んな地域であり、地元の特産品であるジャガイモや肉などが豊富に揃っています。 温泉施設がある：道の駅内には、天然温泉「やまなみの湯」があります。疲れた体を癒すことができます。 営業時間：通常は午前9時から午後5時まで営業していますが、季節や天候などによって異なる場合がありますので、事前に確認することをおすすめします。また、レストランや売店の営業時間は異なる場合がありますので、注意が必要です。天然温泉「やまなみの湯」の営業時間は、午前10時から午後9時までです。 道の駅「やまなみ」は、北海道名寄市と旭川市を結ぶ国道40号線沿いに位置しています。名寄市街地から車で約15分程度、旭川市街地から車で約1時間程度の距離にあります。 駐車場は、普通車が約70台、大型車が約10台駐車できます。また、バスの場合、旭川駅や名寄駅から北海道中央バスの路線バスが運行しており、「やまなみ」バス停で下車することができます。バスの運行本数は1日数本程度ですので、事前に時刻表を確認することをおすすめします。 住所：北海道名寄市黒岩町上名寄１３８ 道の駅 …

彫金師とは、金属加工の中でも装飾に特化して従事する職人を指す言葉です。最近は仕事の幅が広がり、アクセサリーからインテリアまでさまざまな装飾金属を作るようになっています。そんな彫金師の職業事情を解説します。 彫金師とは 出典：Pixabay 彫金師とは、ジュエリーやアクセサリーを作る職人のことです。広義の彫金師は、建物や家具などにつける装飾品の制作も行います。 彫金師の仕事 出典：Pixabay 彫金師の仕事は、鏨（たがね）という道具を使って、金属を削って、ジュエリーやアクセサリー、その他の装飾品を仕上げます。作品を作る大まかな流れは、糸鋸（いとのこ）、木槌（きづち）、金槌、プライヤーなどを使って「バーナーで素材を溶かして（ロウ付け）」「ヤスリがけして」「研磨する」となっています。 この他にも、「透かし」「彫り」「打ち出し」「象眼」「石留め」など、非常に多くの細かい工程を含んでいます。 彫金師の年収/勤務体系/福利厚生 出典：写真AC 彫金師に弟子入りする場合は、アルバイトで見習いからスタートするのが一般的です。その場合は時給制で、1000円から1500円ぐらいが相場となっています。見習い期間は稼げるわけではないので、月収は10万円程度です。もちろん、独り立ちできればこの限りではありません。 ただしこれは、「伝統文化の彫金師」を目指す場合です。近年では、メーカーに正社員として就職する彫金師も増えています。その場合は、月給制となっていて、月収20万円～がスタートのようです。腕前により昇給も可能なので、50万円くらいになる彫金師もいます。 メーカーに就職した場合の就業スタイルについてですが、基本は1日8時間労働で、土日祝日が休みです。この辺りは、一般の企業の社員と変わらないでしょう。しかし、芸術を極める仕事である以上、アイデアが出てこなかったり、何度もやり直ししたりという概要は付きものなため、休日出勤を余儀なくされることも多いです。 彫金師のメリット・デメリット 出典：Pixabay 彫金師になるメリットとしてまず挙げられるのは、「好きな作業に没頭できる」ことです。彫金師は「なんとなくその仕事に行き着いてしまった」人ではなく、「その仕事に就きたくて就いている」人ばかりです。好きな仕事に没頭できるのは、幸せな毎日だと言えるでしょう。 また、「独立して稼げる」というメリットもあります。腕が立つ彫金師なら、フリーランス（アーティスト）になって稼ぐことも可能です。「彫金教室で独立できる」のもメリットの一つで、会社のしがらみや人間関係に束縛されない稼ぎ方が目指せます。 逆にデメリットとして言えるのは、「一人前になるまで時間がかかる」ということ。短く見積もっても10年と言われていますから、アーティストになったり、教室を開いたりするのは一筋縄ではいきません。 また、「給料が安い」のもデメリットです。見習いからスタートした場合は、アルバイトの月給になってしまいますし、メーカーに就職したとしても、決して高い給料ではありません。昇給は見込めるものの、一気に大幅にアップすることはないでしょう。 そして、「休みが少ない」のもデメリットの一つ。土日祝日の休みや1日8時間という規則はあるものの、休日出勤も当たり前な業界なので、いつも週末が休みになるとは言い切れません。 彫金の技術を学んでアクセサリーを作ってみませんか？詳しくはこちらをチェック！ この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

江戸すだれとは すだれの歴史は古く、平安時代の中期、清少納言によって書かれた『枕草子』の中にも記載あり、宮廷生活の中にすだれが溶け込んでいたことがわかる。江戸すだれの特色は、竹、萩、御形、蒲、よし、などの天然素材の味わいをそのまま生かしているところ。現在では生活の中に風流の心をもたらす粋なインテリア用品として見直されるなど、新たな発展への契機が芽生えつつある。田中製簾所では江戸時代から３００年あまりにわたり継承されてきた技術を基礎に、現代の生活様式に合致したデザインと優れた品質の製品をつくりだす努力を続けている。 浅草駅を降りて徒歩10分ほどにある田中製簾所。明治初代から続く”江戸すだれ”の老舗である。”すだれ”と描かれた簾がとても印象的な門構えである。 門をくぐると、竹の匂いとシュッシュッっと音がする。その方向を見ると、竹を削っている田中さんがいた。こちらに気づくとすぐに笑顔で出迎えてくれた。 さっそく、現在五代目として技を磨くすだれ職人の始まりを聞いてみた。 手伝いはしてたけど、継ぐ気はなかった 「この仕事を始めたきっかけは、家業だからというのが大きいですね。ほんとはあまりやりたくなかったんですけどね。僕は五代目で、学生の頃から手伝いをしていましたが、改めて自分がこれを仕事にするのかって考えたときに、つまらなさそうだなと思っていたんですよね。でもそれは手伝っている部分しか見えていなくて、客観的に見たときに、一貫して全部のことを自分自身でできるのはすだれ職人の世界だなと思ったんですね。それは性に合っていました」 ニーズにあった物を作る すだれは昔から室内のしきりや日よけなどに使用されていた。 田中さんは時代とともにすだれの使い方も変化してきているという。 「うちでは基本的にお客様からオーダーを受けてから制作しています。しきりや日よけでも今はひとりひとり寸法や使う場所も違いますよね。時代とともにインテリアとして使われるようになって、今ではランチョンマットやコースターなどの需要もあります。だからある程度はお客さんの希望に合わせて作らせてもらっています」 江戸すだれの伝統的な材料である、竹、萩、御形、蒲など。これらを用途やデザインによって使い分け、加工方法や編み方を工夫しているとのこと。 最も驚いたのは材料に対する知識の量。 耐久性や防虫性、どんな加工が向いているのか、育った場所の違い・・全てを知り尽くした上で、材料そのものの魅力を編んだ姿に描きだすそう。 そんな田中さんにも苦労している点があるとのこと。 「自分ではどうにでもできない問題が増えたこと。一つ目は地球温暖化。寒い時期がなくなってきていて、昔より竹の伐採時期が短くなってきていますね。二つ目は関連会社が減ってきていること。金具屋やメッキ屋などがなくなってきている。こういった根っこの産業が減ってきているのは、僕ら職人にとってもダメージが大きいですね」 この話だけを聞くと単純に需要が減ってきているように聞こえるが、田中さんの考え方は違った。 ニーズのある仕事＝技術力 「あるものを買ってきて売ろうとしているだけではダメ。実際の需要は違うものなんですね。もちろん、需要のある仕事をしなくてはいけなくて、でもそれをやるには技術力がないとできないし、みんなやらないですから。僕がすだれ職人として食べていけてるっていうことはそういうこと」 田中さんはお客さんの要望にできるだけ応えることを意識している。そうすることで常連さんにいいねと褒められたり、ほかのお客様を紹介してくれたりする。 それ以前にお客様自身が喜んでくれることがやりがいにも繋がっているとのこと。 ちゃんとしたものを、ちゃんと作る 作業場の奥に大きな掛け軸があり、そこには「ちゃんとしたものをちゃんと作る」という文字が描かれていた。 「それはうちのポリシーです。使う人のことを考えて、手でやったほうがいいものは手でやる。ぜひ体験希望の方にもモノづくりの楽しさを一緒にやって感じてみたいですね」 インタビュアーの感想 職人の育成に対し、ものすごく考えられていて、イメージしていた職人像ではなく、常に謙虚な姿勢でした。その姿勢から「ちゃんとしたものを、ちゃんと作る」が生まれていくと感じました。 職人としての生き方に触れるために、一度体験をしてみてはいかがでしょうか。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

鎌倉や江ノ島は都心からでも1時間程度で行くことができ、日帰り旅行の目的地として大人気です。鎌倉時代には幕府が置かれたこともあり、様々な歴史が色濃く残り、都会の喧騒とは違った空気が漂います。 今回は、そんな鎌倉や江ノ島に行った際に絶対に訪れたい、おすすめスポットを紹介します。 まずは江ノ電の1日乗車券を入手しよう 日帰り観光の場所として人気がある「鎌倉」。鎌倉を観光する時は、ドライブも良いのですが、江ノ電の利用がおすすめです。 特に、日帰り観光におすすめなのは、１日乗車券「のりおりくん」。鎌倉～藤沢区間を何回も乗り降りできる便利な切符です。 大人は600円、子供は300円とリーズナブルなので、日帰り鎌倉観光の際は是非購入してみてください。 鎌倉・江ノ島でグルメを堪能したいならここ！ 小町通り 出典：写真AC 鎌倉といえば、言わずと知れたグルメの宝庫。だから、日帰りとはいってもグルメを堪能したいところです。 「小町通り」は、食べ歩きのグルメが引き締め合うスポットなので、グルメを堪能したいという人にはおすすめとなっています。 「鎌倉ハイカラムスビ天むす家」は、天むすが人気のお店。食べやすい一口サイズなので、食べ歩きにぴったりです。 「鎌倉点心（菜館101）」も人気の有名店。手作りしている豚饅頭は、ジューシーで食べ応え抜群。「鎌倉J’s（カマクラジェイズ）」も注目のお店です。目玉商品は、しらすたこ焼き。しらすがたっぷりと入っていて、独特の味わいとなっています。 鎌倉の雰囲気が味わえるスポットとは？ 鶴岡八幡宮 出典：写真AC 「鶴岡八幡宮」は、鎌倉の雰囲気を象徴した建物として、外国人観光客にも人気です。国宝館では、有名な仏像の数々が鎮座していて、何とも言えない迫力を醸し出しています。 ここで○○を洗うと幸せになれる！鎌倉のスポットは？ 銭洗い弁天 源頼朝に、「この水で神仏を供養すれば天下は太平に治まる」というお告げがあって、建てられたと言われています。 ここの水でお金を洗うと、幸福利益があると言われていて、名物となっています。鎌倉のハイキングコースとしてもおすすめなので、日帰りハイキングにもおすすめのスポットです。 もちもち美味しい白玉スイーツと美味しい鎌倉野菜カレーが味わえる！ 茶房雲母、鎌倉野菜カレーかんたくん 「茶房雲母」は、いつも長蛇の列ができている鎌倉を代表する甘味処です。夏になると、かき氷を求める観光客で大賑わい。 一年を通して人気メニューとなっているのは、美しい白玉です。食欲をそそるだけではなく、インスタ映えもバッチリの逸品となっています。 「鎌倉野菜カレーかん太くん」は、小町通りにある有名なカレー屋さん。鎌倉の野菜を使っているカレーなので、野菜の鮮度は抜群です。カラフルな色合いも魅力的なので、こちらもインスタ映え狙える逸品となってます。 おしゃれなディナーを鎌倉で楽しもう！ レストラン「レネ」「ル・グルニエ」「ウィウィ」 「レネ」は、日帰りでありながらも、本格的なチーズとワインが楽しめるフレンチレストランです。 最寄り駅から徒歩1分なので、アクセスのしやすさも魅力です。本格的なフランス料理から軽食まで、満遍なく取り揃えています。 …