JR九州日南線の油津駅から約30分バスに揺られると、宮崎県日南市の日向灘に面した鵜戸崎（うどざき）岬に到着します。岬の断崖中腹にポッカリと口を開けた岩窟の中に位置するのが、鵜戸（うど）さんの呼び名で地元の人々から親しまれ信仰を集めている鵜戸神宮です。 眼下に打ち寄せる荒波によって作り出された芸術作品ともいえる鵜戸崎岬の奇岩、怪礁が折り重なる姿を見下ろし、その先にはどこまでも広がる雄大な太平洋が一望できる断崖に、設置された鮮やかな朱塗りの本殿が美しくも神々しく見えます。 空と海の青、岸壁に力強く根を張る植物の緑、そして楼門や柵を彩る鮮やかな朱のコントラストは見る者の心を震わせます。 岸壁の岩窟内に存在する珍しい神社というだけでなく、鵜戸神宮には古事記に登場する豊玉姫神（とよたまひめ）がこの地で出産を行ったという神話が残されています。非常に格式の高い神社として鵜戸神宮は古くから信仰の場所として尊ばれてきたと言えます。 鵜戸神宮の由緒 photo by Ray Swi-hymn 鵜戸神宮の創祀の年代を正確に記す資料は存在していませんが、「第10代天皇の崇神天皇によって創祀された」と鵜戸神宮の社伝では伝えられていることから、鵜戸神宮の歴史は約1750～1800年の歴史があるのではないかと考えられます。 782年には第50代天皇、桓武天皇の命によって天台僧が別当としてこの地に赴いたことで鵜戸神宮は鵜戸神社から鵜戸山大権現吾平山仁王護国寺（うどさんだいごんげんあびらさんにんのうごこくじ）に改められます。平安時代以降は修験道の修行の場として、西の高野と呼ばれるほどに栄えたと言われています。 時代が下っても領主や藩主などの有力者から手厚い保護を受け、1560年に鵜戸神宮の社殿が再興されたのちは、必要に応じて社殿の修復、造り替えが行われました。明治維新を迎えると寺院を廃し再び鵜戸神社として信仰を集め、後年鵜戸神宮に昇格し現在の形となりました。 鵜戸神宮の御利益 photo by Ray Swi-hymn 鵜戸神宮には主祭神として豊玉姫神がこの地で出産したと伝えられ、初代天皇、神武天皇の父であるといわれる日子波瀲武鸕鷀草葺不合尊（ひこなぎさたけうがやふきあえずのみこと）が祀られています。 また天照大御神（あまてらすおおみかみ）、天忍穂耳尊（あめのおしほみみのみこと）、彦火瓊々杵尊（ひこほのににぎのみこと）、彦火々出見尊（ひこほほでみのみこと）そして神日本磐余彦尊（かむやまといわれひこのみこと）こと神武天皇も祀られています。 鵜戸神宮には豊玉姫命が子供のために、両乳房を残して行ったと伝えられる「お乳岩」があることから安産、育児の御利益受けられるといわれ、念流、陰流の剣法発祥の霊地の伝説から漁業、航海の守護神として海上安全の御利益を受けられるといわれています。 また日南市には新婚夫婦が結婚を神に報告する習慣があり、馬に赤い緋毛氈を背負わせ鵜戸神宮に参拝する習慣があったことから、鵜戸神宮では縁結びの御利益を受けられるとも言われています。 鵜戸神宮から見える景色 photo by Ray Swi-hymn 鵜戸神宮から受けられる御利益もさることながら、断崖に立つ鵜戸神宮からの眺望は参拝者の目には非常に魅力的に映ると言えるでしょう。鵜戸神宮境内の至る所からどこまでも広がる太平洋を見ることができ、自然の雄大さを感じられます。 また鵜戸神宮の南側には日向灘に面した岩場があり、鵜戸千畳敷奇岩と呼ばれる観光スポットとなっています。本殿前から見下ろす景色も美しさと力強さを兼ね備えた素晴らしい自然を堪能することができることから、時間が過ぎるのを忘れて見入ってしまう参拝者も少なくありません。 そしてこれらの自然の中に凛とした佇まいを見せる鵜戸神宮の朱色の本殿は、自然と共存しながら生きる人間の信仰の強さを感じさせてくれる素晴らしいアクセントとして存在感を放っています。この地を訪れる参拝者や観光客は、自然と人間の力強さを感じざるを得ないと言えるでしょう。 神社で写真を撮る際のマナー｜撮影可能範囲はどこまで？ 熊野古道のおすすめコースは？｜散策後入りたい世界遺産の温泉も紹介 代々木八幡宮は芸能人も集うパワースポット｜お祭りや御朱印も紹介 四国のお遍路はどう巡る？服装・費用・日数など基礎知識も紹介 …

柳宗悦は民藝運動で知られている思想家・美術家であり、世界的にもその名が知られています。 民藝運動とは何か、といいますと、日常的な暮らしの中で当たり前のように使われている、日用品の中に美を見出す運動であり、用の美を追求して、活用する日本独自の運動のことです。 今でもなお、この活動は続いています。民芸という言葉を知っている人も多いでしょう。この民芸という言葉自体が柳宗悦によって作られた造語です。 柳宗悦は民芸品が注目を浴びるきっかけとなった人物であり、様々な民芸品コレクターが生まれた原因ともいえるでしょう。日本的な価値の一つとして実用性の美があるわけですが、柳宗悦はその走りともいえるきっかけを作った人物なのです。 柳宗悦が生んだ「民藝」という言葉運動 出典：Wikimedia Commons 柳宗悦が民芸に価値や美を見出し、その言葉が生まれたきっかけといえるのが、朝鮮陶磁研究家の浅川伯教との出会いです。 特に染付秋草文面取壺という壺を見て、柳宗悦は朝鮮の工芸品に大きく心魅かれた、とされています。その出会いを通じて、朝鮮の美術に興味を持ち、朝鮮王朝時代の家具などに素朴な美意識を見出すことになったわけです。 それにより柳宗悦が民藝という言葉、つまりは一般の民が使うものに美しさを見つけ出した、と言われているのです。1925年に民藝という言葉を用いた、という記録があります。 このとき、初めて民藝という言葉が生まれたといっても過言ではないのです。 柳宗悦と白樺 白樺と柳宗悦は大きな関わりを持っています。柳宗悦は志賀直哉・武者小路実篤ら学習院の仲間達と文芸雑誌『白樺』の創刊に参加しました。 この白樺というのは人道主義・理想主義・個性尊重などを唱えた文芸雑誌であり、1910年4月に創刊されました。柳宗悦はその白樺派の活動を中心として、日本文学で大きな役割を果たしていたのです。 この雑誌では主に個性主義や自由主義を基調としており、ここでの気風が柳宗悦に大きな影響を及ぼしたわけです。 柳宗悦と朝鮮の関係 出典：写真AC 柳宗悦の民藝の基本は朝鮮の美術品、家具になります。 染付秋草文面取壺を見て宗悦は民の使うものに美意識を見出したわけですから、基本となる部分に朝鮮があるのは間違いないのです。また、1916年以降の柳宗悦は頻繁に朝鮮半島を訪ねて、仏像や陶磁器などの工芸品を収集したり、鑑賞していたりしていました。 柳宗悦は朝鮮民族固有の造形美に魅力を見出し、それらを生み出した朝鮮民族に敬愛の意を表しました。そして、当時の日本の朝鮮に対する施策を批判するなど、柳宗悦は朝鮮を愛し尊敬の心を寄せていたといえます。 そして、ついには朝鮮民族美術展覧会を開催し、1924年には朝鮮民族美術館を作るに至ります。日本ではなく、ソウルに設立をして、李朝時代の無名の職人によって作られたもの、それも多くが民衆の日用雑器を収集、展示しました。 まさに柳宗悦と朝鮮というのは切っても切れない関係にあるといえますし、美意識、価値観の出発点が朝鮮の民芸品であったわけです。 柳宗悦の著書「手仕事の日本」 出典：amazon.co.jp 柳宗悦の著書として、手仕事の日本、というのがあります。この本は日本全国を旅しながら、その地方の民藝品を紹介していくものであり、手仕事の紹介が淡々と行われていきます。 飾り気のない文章ではあるのですが、どうにも魅力的に見える実用の美を感じられる名著になっています。難解な言葉や華美な表現はないのですが、わかりやすく、それでいて綺麗で丁寧な質実さを感じる文章で日本中の手仕事、工芸が紹介されており、独特の世界観を味わうことができます。 加えて、作者である柳宗悦の思想もかなり見えるものになっており、手仕事を紹介しながら、日本にとって手仕事がどのように重要であるのかを訴え、日本は素晴らしい手仕事ができる国である、という認識を呼びかけたユニークな民藝の案内書になっています。 民藝の記録としても価値があり、一読することは十分に人生の糧になるといえるほどの本になっています。 ぜひこの本を入門書として、民芸の世界への一歩を踏み出してみてください。 柳宗悦が作った日本民藝館 …

出典：写真AC ここで、四季折々の自然を題材にした俳句、花鳥風月が見られる俳句や歌を見ていきましょう。 「ねがわはくは 花のもとにて 春死なむ その如月の 望月のころ」 この歌は西行の代表的な歌で、如月の望月のころである桜が満開の時期に死にたいという願いを込めて詠んだ歌です。実際に、西行は願い通りに桜が咲く時期に亡くなりました。 「さまざまのこと思い出す桜かな」 この歌はかの有名な松尾芭蕉が詠んだ俳句で、この句を詠みながら芭蕉は若き日の自分の周囲で起こったことを思い出しています。この俳句では言葉に出せない思いをありきたりな言葉で表現することによってこの句一つで読者にしみじみとした気持ちにさせます。 「いにしへの人の心のなさけをば老木の花のこずゑにぞ知る」 この俳句も芭蕉が詠んだもので、現代語訳をすると「こうして桜の老木が今年も見事に咲いているのを見ると、その花を付けた梢(こずえ)に古(いにしえ)の人々の花を思いやる心の深さが偲ばれるなあ」となります。こちらの俳句からも花鳥風月が見られます。 「清水へ 祇園をよぎる 桜月夜 こよひ逢ふ人 みな美しき」 この歌は与謝野晶子代表作『みだれ髪』の中の一節で、京都の情景が目に浮かぶような歌です。 桜が咲く朧月夜(おぼろづきよ)に、清水へ行こうと祇園を過ぎていくと、月も桜も美しい。私の心が浮足立っているせいか、行き交う人々がみな美しく見えました。という歌です。 「菜の花や 月は東に 日は西に」 この句はご存知の方もいるのではないでしょうか？与謝蕪村が詠んだ大変有名な俳句です。この句は、蕪村が現在の神戸にある六甲山地の摩耶山(まやさん)に訪れた際に詠んだ句です。 菜の花が咲く春の夕暮れ時に摩耶山の山頂から見下ろすと一面の菜の花畑が広がり、空を見上げると出たばかりの月が東に、まだ沈まぬ太陽が西にあるという句です。なんとも不思議な情景ですね。 花鳥風月から日本語の奥深さを見てみよう 出典：ぱくたそ 花鳥風月の意味や由来、活用法、類義語などをいくつかご紹介してまいりましたがいかがでしょうか？ 花鳥風月は四季折々の自然の美しさや自然を題材にして芸術を楽しむ日本独特の文化や慣習が根付いています。 今回紹介した花鳥風月のように、四字熟語にはそれぞれ成り立ちがあります。そして四字熟語のルーツを辿ることで日本語の奥深さを垣間見ることが出来ます。 花鳥風月の他にも日本にはまだまだたくさんの四字熟語が存在します。四字熟語を知ることで日本語の面白さをぜひ発見してみてはいかがでしょうか？ …

出典：写真ＡＣ 白い紫陽花の花言葉は、「寛容」です。 紫陽花は赤から青まで、濃淡様々な色合いを私たちに見せてくれます。しかし、白色の紫陽花だけは、その素となる色素のアントシアニンを持たないため、ずっと色が変わりません。 そのため、「移り気」というマイナスイメージの代わりに、寛容というポジティブな意味合いが与えられたと考えられます。 また、白というのはそこから何色にでも染まることができる色です。 そのことが、広く優しく、全てを包み込む雰囲気を醸しているといえるでしょう。 そういった花言葉もあり、近年では結婚式の飾りなどでも人気の花色です。  ピンク色の紫陽花の花言葉 出典：写真ＡＣ ピンク色の紫陽花の花言葉は、「元気な女性」です。 ピンクの紫陽花は日本ではそれほど多く見られませんが、土壌の関係からヨーロッパでは最もポピュラーな花色となっています。 また、開花時期となる6～7月も、日本のじめじめした梅雨時とは異なり、とても天候のよい暖かな季節です。 そういった華やかさと朗らかなイメージが合わさって、生まれた花言葉だと考えられます。 紫陽花の手入れの仕方 出典：写真ＡＣ 紫陽花を手入れする上で、最も重要なポイントは剪定です。 鉢植えの場合、枯れた花をそのまま放っておくと株が弱って、翌年に花が開かないことがあります。また、地植えでもどんどん木が大きくなって、花の位置が高くなってしまいます。安定した花を咲かせるには、欠かせない手段です。 手入れ方法は、紫陽花が咲き終わったら、花から二枚目の葉の位置で切り戻しをしてください。紫陽花は7月頃から既に新しい花芽が出てきます。それを切ると、翌年に花が咲きません。できるだけ、9月中旬までには行いましょう。 装飾花が裏返ったら、花が終わったタイミングと考えてください。 紫陽花の花は日光に当たると変色しやすいので、室内か、なるべく日陰になる場所で育てましょう。 梅雨時に咲く花なので、よく水を吸います。土が乾きやすい春から夏にかけては、たっぷり鉢から水が出るほど与えてください。ただし、根腐れにならないように溜まった水はしっかり捨てます。 地植の場合は、自然の雨だけで十分です。ただし、乾きやすい場所や炎天下には注意してください。こちらも、水はけのよい場所であることが大切です。 肥料は、冬と夏から初秋にかけての二度あげてください。冬は長い期間でゆっくり効くタイプ、夏から初秋にかけては花芽を育てるためにすぐ効くものが適しています。 鉢植えの場合は根詰まりにならないように、花の終わった7月下旬頃に大きな鉢に植え替えてください。地植えにするなら、冬に行います。 梅雨の時期にしっとりと咲く美しい紫陽花 梅雨時に、ふと公園などで見かけることの多い紫陽花です。 小さな花がたくさん集まって咲くその姿は、まるで道端に並んだブーケのようですね。重苦しい季節にも、どこかほっとする彩りを添えてくれます。 日本人にとってはすっかりお馴染みで、親しみ深い花といえるでしょう。 最近では季節柄、母の日やジューンブライドの贈り物としても人気となっています。 その花言葉に秘められた意味をもう一度よく噛みしめ、あなた好みの色で部屋や庭を飾ってみてはいかがでしょうか。 …

おいしいものがたくさんあり、国内でも人気の観光地である石川県。訪れた際にはお土産選びにもついつい力が入ります。とはいえ相手によっては、お土産ってすぐに会って渡せないこともありますよね。 そこで今回は、日持ちがしやすく、人気の石川土産をご紹介します。 一味違う石川土産 月の宵「スープ最中」 misako nomaさん(@nomamig)がシェアした投稿 – 10月 15, 2015 at 4:08午前 PDT 金沢はお麩が名産品のひとつ。さまざまなお店で、お麩を使ったお土産は販売されていますが、一味違うお土産を買うなら、月の宵のスープ最中がおすすめです。 パステルカラーでマカロンのようなかわいい見た目の最中の中には、素材と製法にこだわったスープが詰まっています。味はクリームチーズ、クラムチャウダー、トマト、コーン、オニオン、カレーの全部で六種類。お湯を注ぐと優しいスープが出てきます。 マオ / sleepingeggさん(@sleepingegg)がシェアした投稿 – 11月 15, 2017 at 4:46午後 PST 最中のもちっ、とろっとした食感で、ほっこりタイムをお楽しみください。月の宵では、ほかにもお麩を使ったお吸い物やお味噌汁、お茶漬けも販売されています。スープ最中は1個270円から販売されていて、『かなざわはこまち』で購入することができます。 ＜月の宵＞ 所在地：石川県金沢市袋町1-1 かなざわはこまち 1F …

出典：写真AC 可愛いアクセサリーは意外と値段がお高いものです。また、自分好みのデザインになかなか出会えないなんて方もいることでしょう。そこで、おすすめなのが手作りアクセサリーです。 自分好みのピアスやネックレスなど様々なアクセサリーを作れる点が魅力です。また、手作りアクセサリーなら愛着が湧いて長く大切に使うこともできます。 中には、手作りアクセサリーをネットショッピングで販売してハンドメイド作家として活躍する方もいます。自分用にはもちろん、プレゼントにも嬉しい簡単なアクセサリーの作り方を見ていきましょう。 アクセサリー作りを始める前に まずは、アクセサリー作りの際にあると便利な道具、必要な道具を紹介します。 平ヤットコ 出典：写真AC 先が平たくなっており、小さな金具をしっかり掴むことができます。ピンを曲げたり、丸カンと呼ばれるアクセサリーパーツの開閉をこの道具で行います。平ヤットコ1つで様々な用途があるので大変便利です。 丸ヤットコ 出典：写真AC 先が丸くなっており、ピンの先を丸める際に使います。平ヤットコよりも先が細く、ワイヤーを曲げる際にも便利です。 ニッパー 出典：写真AC TピンやIピンなどの銅線やワイヤーをカットする際に使います。 接着剤 出典：ウィキメデイア・コモンズ パーツ同士をくっつけたり、金具にパーツを付ける際に便利です。必ず、金属対応の接着剤を使うようにしましょう。 UVレジン液 紫外線に反応して硬化する液体です。太陽光では約1時間ほど、UVライトであれば10分ほどで固まります。レジンアクセサリーの際に使われる道具です。 UVライト 出典：写真AC 上記に挙げたUVレジン液を硬化するための機械です。ジェルネイルでも使用されます。機械によってW数（ワット数）が異なりますが、レジンアクセサリーを作る際には３６Wが適切です。 テグス 出典：写真AC ナイロン製の紐です。ビーズアクセサリーを作る際に使用します。 アクセサリーの作り方その１「ビーズアクセサリー」 出典：Pixabay ここでは、Tピンと９ピンを使った繋げるだけでできる簡単ビーズアクセサリーの作り方を紹介します。 ①９ピンにビーズを通す …

海と山に囲まれた南北に広がる地形を生かし、各地の気候に合わせた伝統野菜や郷土料理が受け継がれている新潟。最近では、若手の生産者やシェフたちが協力しながら、食の未来を守るためさまざまな取り組みに励んでいます。 新潟ならではの特産品を使ってソースやだしを作り、可愛いパッケージに詰め込んだ新ブランド「SHO SUZUKI NIIGATA」もそのひとつです。 「SHO SUZUKI NIIGATA」とは？ 新潟県長岡市で「地産地消」をテーマにさまざまな形態の飲食店を営む敏腕オーナーシェフ・鈴木将氏が、「地域の食材を生かしたい」という思いから開発した自社ブランド「SHO SUZUKI NIIGATA」。 新潟の特産品をスタイリッシュにアレンジした調味料がバリエーション豊富にそろい、メディアや飲食業界からも注目を集めています。 瓶づめのパッケージは、そのままキッチンに置いても絵になるほどおしゃれな見た目です。 ギフト用のボックスにはうつくしい棚田風景の写真を用いるなど、新潟らしいおみやげとしての完成度にもこだわっています。 新潟出身の筆者も、次回の帰省では同シリーズを友人へのギフトに買って帰ろうと計画中…。今回は多数ある商品のなかから、実際に味わってみておいしかったものをご紹介します。 新潟の特産品・巾着茄子を使った「長岡巾着茄子ゆずジンジャー」 長岡の伝統野菜である巾着茄子をゆず＆生姜で甘辛く煮た、食べごたえのあるソース。豚肉のグリルやアツアツのごはんに添えたり、シンプルな鍋料理の薬味にしたりと使い勝手は抜群です。生姜を効かせた大人な味わいで、ワインのおつまみとしてバゲットにのせてもばっちり合います。 新潟の特産品・かぐら南蛮を使った「山古志かぐら南蛮ソース」 長岡市山古志地域で伝統的に受け継がれている「かぐら南蛮」を使った洋風ソース。かぐら南蛮の特徴であるピリッとした辛味は生かしながら、チーズやオリーブオイルを加えてまろやかに仕上げてあります。皮の甘みや厚い果肉の食感までしっかり感じられる、滋味深いおいしさ。パスタやピザのソースにも相性抜群です。 新潟の特産品・あごを使った「佐渡あごだしブレンド」 希少な佐渡産のトビウオ（＝あご）を香ばしく焼き上げ、粉末状のだしにアレンジ。国産のかつおと昆布をブレンドしており、コクのある風味を楽しめます。味噌汁や煮物のほか、チャーハンの隠し味に、ごはんのふりかけにと多彩なシーンで大活躍してくれるはず。 新潟の特産品・ハーブを使った「佐潟ハーブソルト」 新潟市西蒲区のハーブ園・ハーブランドシーズンで育てられたオーガニックハーブ約10種類に、村上産の海水塩「笹川流れの塩」をブレンドしてあります。バジルやフェンネルなどハーブのフレッシュな香りが料理のおいしさをワンランクアップしてくれます。肉や魚介、野菜などオールマイティーに使えるのも魅力です。 新潟の特産品のおいしさを自宅でも 野菜やお肉にそのままつけたり、料理のベースや隠し味に加えたりと、商品によって異なる使い方ができるのが「SHO SUZUKI NIIGATA」の魅力。旅のおみやげにはもちろん、自宅用にまとめ買いしてみても、おいしい発見を楽しめそうですね。 長岡市内のショップのほか、「SUZU365」オンラインショップで購入可能です。気になる方はぜひチェックしてみてください。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

山形県といわれると、ぱっと頭に思い浮かぶ名産品に「さくらんぼ」があります。山形県は全国でも有数の米どころで、美味しいお米の生産地でもあります。米どころには、美味い日本酒がつきものと言えます。美味しいお米は、そのまま美味しい日本酒の基礎となるからです。 質の高いお米を作る条件として「栄養が肥えた土」、「奇麗な水」、「昼夜の寒暖差」などが条件としてありますが、ここ山形県は、土壌と水に恵まれているだけではなく、冬の冷え込みが厳しく、夏には大雨になることが多いなど、日本でも指折りのお米生産の好条件を備えている土地柄といえます。 そんな山形県の酒造りは古く、戦国時代末期ごろから江戸時代の初期にかけて尾浦の城下町で始まったのが最初だと言われています。現在では50社を超える酒造会社が山形県内にはあり、今もなお淡々と人々をうならせる日本酒を世に送り出しています。 そうしたことから、山形県は全国でも有数の酒蔵がある県で、全国的にも日本酒の有名な銘柄が数多く存在します。そんな山形県が誇る数ある日本酒の中から特に人気があるおすすめの日本酒を紹介します。 山形県のおすすめ日本酒① 十四代 日本酒ファンであれば知らない人はいない幻の酒といわれる名酒である「十四代」は、高木酒造が仕上げた山形県を代表する日本酒です。「十四代」は、日本酒に淡麗辛口の流行りがきていた最中に、あえて甘みのあるフルーティーな大吟醸を掲げてきました。 その旨さは格別で当時の日本酒好きに衝撃をあたえたといいます。 今では手に入りにくい日本酒が多く、50万円する「十四代 純米大吟醸 龍泉」、30万円の「十四代 純米大吟醸 白雲去来」などを代表になかなか購入するにも悩ましい価格となってしまいました。 比較的手に入れやすい「別撰 純米吟醸 播州山田錦」や「特吟 生貯蔵 純米吟醸」、さらには「本醸造 十四代 本丸 秘伝玉返し」などがありますので、山形の日本酒が初めての方はまずはそちらで楽しんでみてはいかがでしょうか。 問い合わせ：山形県酒造組合 高木酒造 山形県のおすすめ日本酒② くどき上手 「くどき上手」は、亀の井酒造という酒造会社が製造している山形県の日本酒です。この亀の井酒造は、日本酒は吟醸か大吟醸しか作らないという徹底したこだわりをもっている酒造です。 さらに最大の特長と言えるのが、平均の精米歩合が47.8%という全国の酒造でも類を見ない数字を実現しているところです。 その味わいは、上品な風味と香りが楽しめるのと同時に、米の本来の旨味が存分に味わえる、この酒ならではの雰囲気を楽しむことができます。米の旨味や本来の米の味を楽しみたい方にはこちらの山形県の日本酒がおすすめです。 問い合わせ：山形県酒造組合 亀の井酒造 …

煎茶は、様々な手間暇がかけられて作られています。まずは茶葉の「蒸し」が入ります。摘まれた茶葉が、生き生きとしているうちに、蒸気で熱を加えていきます。これによって茶葉に含有されている酸化酵素の働きが抑えられ、発酵が防げるのです。また、茶葉の色をそのままキープし、かつ、草っぽい青臭さを除く作用があります。 次に「揉み」が入ります。冷ました茶葉が、冷えすぎないうちに熱風にあてながら、ほぐしていきます。さらに、茶葉に圧力をかけながら回転させほぐしていき、茶葉の水分を均一にさせます。これを繰り返し、適度なほぐれ方になるまで乾かせてから、圧力をかけて茶葉を板の上で揉みこみ、細長く美しい茶葉の原型が出来上がります。 そして「乾燥」をさせます。改めてきっちりと乾燥をさせ、茶葉の重さがもとより四分の一程度の目安まで減らし、凝縮をさせます。その後は「整形」となります。 長さ・太さを含めたサイズ形によって、茶葉を振り分け、その用途によって形状を整えていきます。仕上げに「火入れ」が行われます。熱風や、近年では遠赤外線などによって、熱を茶葉にかけていく工程です。 この工程によって、茶葉の保存効果・品質安定効果・風味の凝縮効果があるとされています。なお、この熱を加える時間や温度によって、風味をアレンジ・調整することができます。 煎茶の味の特徴 煎茶は、日本では『日本茶』の中でも7割近くの消費を占めていると言われています。まろやかで飲みやすく、ほどよい茶葉の香りが楽しめるのが煎茶です。「しぶみ」「にがみ」「あまみ」「うまみ」がそれぞれクセがないバランスで味わえる、とてもポピュラーで愛されやすいお茶が煎茶なのです。 煎茶の美味しい淹れ方 煎茶は、適度に湯冷まししてから淹れると美味しく味わえます。ですので、まずは湯冷ましするために、湯のみにお湯を八分目ほどまで入れ、お湯を冷まし、かつ湯のみを温めます。 次に、茶葉を急須に入れてから、湯のみのお湯を急須に注ぎます。この時、お湯は約80℃～90℃ほどに熱が下がっており、茶葉に最適な温度となっています。 そして、約60秒、蒸らして待ってから、急須の中を覗いてみて、茶葉が開いているかどうかチェックします。開いていたら、それぞれの湯のみの中が均一となるように、順番に少しずつ回しいれ、最後の一滴まで、湯のみに入れきるようにします。 この一滴に煎茶の旨味が詰まっているので、淹れきるのはとても重要なポイントといわれています。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

織りや柄、染めの技術の高さから「着る宝飾品」とも言われる「着物」は、熟練した職人の手作業で作り上げられます。非常に繊細で高い芸術性をもつことから、世界的にも高く評価され、「kimono」に対して憧れを持つ外国人も少なくありません。 着物の種類は多岐に渡ることから、使用するシチュエーションや年齢、未婚、既婚などの違いで着物の種類を使い分ける必要があります。 一口に着物と言っても使い方を間違ってしまうと、せっかく日本の伝統工芸品を着用しても、時には恥ずかしい思いをしてしまうことがあります。 今回は着物の種類と特徴、使用用途による着用の基準などを紹介していきます。 カジュアルな普段着としても楽しめる着物 着物の種類その１　紬（つむぎ） 様々な色に染め上げられた絹糸（きぬいと）を織り上げて作られた生地を使用します。カジュアルな着物ですので、礼装と違い、フォーマルな場での着用は避けましょう。 絹糸の色合いや風味を組み合わせることで、縞（しま）や格子（こうし）などの柄を生み出した、素朴ではありながらも味わい深い風合いが魅力な着物が紬です。着物の種類としては、普段着や外出用のお洒落着である街着として位置付けられます。 友人との食事、ショッピングなどの外出時に着用しますが、同窓会や結婚式の二次会、観劇や美術館、博物館の鑑賞であれば、ドレスコードをクリアすることができます。 結婚式や入学、卒業式などの式典への出席には適していません。魅力的な紬の着物でも、あくまでも着物の種類としては、男性、女性共に着用が可能という日本古来からの「お洒落着」として扱いましょう。 寝間着や部屋着として着用する着物  着物の種類その２　浴衣（ゆかた） 出典：ぱくたそ 染めを施した木綿の生地で仕立てられたカジュアルな着物です。 お風呂上りに使用されたもので、着物の種類としては、寝間着や部屋着として位置付けられています。旅館などの宿泊施設で用意されていることが多く、着付けも簡単なことから、最も気軽に着用できる着物の種類だと言えるでしょう。 花火大会や夕涼み、夏祭りや盆踊りなどの気取らない場所への外出着としても使用されていましたが、近年ではお洒落な和柄や浴衣着用時の独特の雰囲気が見直され、夏のお洒落着としての利用が増加しています。 描かれた柄によっては、性別や年齢にとらわれることなく着用でき、着物の種類の中では珍しい存在だと言えます。 お洒落着として一生使える着物 着物の種類その３　小紋（こもん） 名前の通り、全体に描かれた細かい模様が特徴的な生地で作られた着物です。 遠目には無地に見えてしまうほどに細かい模様は、柄を型で染めた型染めと呼ばれる手法で染められます。肩の部分が上になるような模様が施されている訪問着（ほうもんぎ）や付け下げに対し、小紋の模様は上下の関係なく描かれています。 そのために、基本的には正装（せいそう）や礼服（れいふく）としての着用ができず、着物の種類では普段着やお洒落着として位置付けられています。 着用する女性の年齢を選ばないことから、用意しておくと一生着用することができる着物の種類の一つです。 若い女性から年配の女性まで着用できる着物 着物の種類その４　色無地（いろむじ） 帯によって、フォーマル度合いを調整できる着物・色無地です。糸の風合いや織りによって生み出された地紋があるものもありますが、基本的には一色に染め上げられた絹糸で織り上げた生地で作られた無地の着物です。 家紋（かもん）を施していないものは、普段着やお洒落な街着として気軽に着用できます。 家紋を施したものであれば、着物の種類は普段着やお洒落着から礼装に昇格することから、若い女性から年配の女性まで着用する年齢層を選ぶことのない、非常に守備範囲の広い着物の種類の一つだと言えます。  【着物にも使われる絹の一種】紬（つむぎ）の魅力｜紬の着物を着る意味とは 【1枚持っておくと便利な留袖】着物における第一礼装の「留袖」とは？ …