ホームステイで欧米の家にお世話になる際、お土産はどうしたらよいのか悩む方が多いのではないでしょうか。 文化や食生活が異なる相手にお土産をあげる場合には、お土産選びには非常に苦労します。 この記事では、欧米のホームステイ先が好む確率の高いお土産をご紹介しますので、ぜひ参考にしてください。 ホームステイ先で喜ばれる日本のお土産① 漢字が書かれた衣類 欧米人は日本語が書いてあるものが大好きです。 特に漢字が書いてあると、意味はさておき「クール！」と言って喜んでくれる傾向があり、漢字Tシャツはお土産におすすめです。意味をしっかり説明してあげるとなお喜ばれること間違えないでしょう。 ただし、サイズがはっきりしない場合は、かえって着ることができずにがっかりさせてしまうので、サイズが分かっている場合に限ります。 浴衣や甚平なども好みますが、Tシャツ同様サイズ選びが難しいので、注意してください。 ホームステイ先で喜ばれる日本のお土産② うちわや扇子など、和風な小物 ホームステイで大量の荷物を持った中、衣類は持参する際かさばってしまうので、小物が良いということであれば、飾っても良し、使っても良しの扇子やうちわがおすすめです。 うちわや扇子は高級感や値段にこだわるより、町のお祭りで配っていたものなどオリジナリティがあるものや、100円ショップのものでも問題ありません。 欧米にはあまりお土産文化があまりありませんので、あげるだけでも喜んでくれますし、かえって高級なものは困るという人が多いです。 このほか、お酒が好きな相手であれば、徳利やおちょこなども喜ばれますが、割れ物なので梱包には注意してください。 ただ、ラッピングはクリスマスの時以外あまりこだわりませんので、日本の新聞紙でくるんであるというのもまた逆に喜んでくれるはずです。 ホームステイ先で喜ばれる日本のお土産③ 日本のお菓子や飲み物 日本人が相手なら、無難なお菓子は誰にでも喜ばれるお土産として人気ですが、欧米人が相手の場合は少し迷います。 甘い味付けの豆は好まない欧米人が多いので、餡が入ったお菓子はおすすめできません。 逆にチョコレート系はなんでも好むことが多いですが、せっかく日本らしいお土産を持参するのであれば、抹茶味が珍しくて喜ばれます。 このほか、お茶に関しては欧米では日本ほど流通していないため、緑茶以外のほうじ茶やそば茶などは珍しく喜ばれます。使いやすいティーパックタイプがおすすめです。 また、これは好みが分かれますが、ふりかけやお茶漬けを好む人がいるので、ものは試しに持参しても良いでしょう。 好まない場合でも処分に困るものではありませんし、もし気に入ってくれたらラッキーです。 ホームステイ先で喜ばれる日本のお土産④  文具などの日用品 欧米人にとって人気があるのは何より「日本製」の商品です。 特に人気なのは日本製の文房具です。消えるボールペンやマスキングテープ、付箋など日本のオリジナリティあふれるデザインが絶賛されるなど、欧米には無い商品が大変喜ばれます。 何をお土産にしたらよいかわからないという場合には、こうした文具を持って行けば間違いないでしょう。 ホームステイ先が喜ぶお土産選びのポイント …

 月下氷人、やや耳慣れない言葉ですね。ぱっと見ただけでは、サボテン科の花「月下美人」と間違って読んでしまいそうです。「月下氷人」、一体どういうときに使う言葉なのでしょうか。 月下氷人の意味 出典：写真ＡＣ 例えば、「恩師に月下氷人を勤めていただくことになった」など、あるおめでたい儀式関連で使えるんですよ。 もうわかりましたか？「月下氷人」とは男女の仲立ちをしてくれる仲人さんのこと。省略形で、「氷人」と呼ばれることもあります。  月下氷人の由来 ・言葉の背景・語源 それではどのような由来から、仲人さんが月下氷人と呼ばれるようになったのでしょうか。実は、中国の故事からきているのだと言われています。話は遡って、唐の時代を見ていきましょう。 「月下」の部分は、月野の晩に韋固（いご）という若者が、将来自分の妻になる人を告げられたという話からきています。このとき予言した老人を、月下老人といいます。 また、「氷人」については、晋の時代へ行ってみましょう。狐策（こさく）という人物が占い名人に自分の夢を占ってもらいました。「氷の上に立ち、氷の下にいる人と話す」という不思議な夢です。すると占い師は狐策が仲人を務めるという予言をしたのです。 その後狐策は占い師の言うとおり、結婚の仲介役を務めたということです。この狐策が氷上人、あるいは氷人と言われ、「月下氷人」という言葉が生まれました。  月下氷人の例文を紹介 出典：写真ＡＣ 冒頭でも例を挙げましたが、さらに例文を見てみましょう。日常生活ではあまり使われない言葉であり、実際に耳にしても「何のことですか？」と質問したくなるかもしれませんね。 わざわざ仲人を立てる人も以前に比べて少なくなりましたから、なおさらわかりにくいかもしれません。それでもこの美しい日本語を使って、仲人にまつわる例文を考えてみましょう。もしそのようなおめでたい機会があれば、どんどん使ってみたいものです。 「結婚することが決まりましたので、○○さんに月下氷人をお引き受けいただきたいのですが」 このように、上司に対して仲人をお願いするときに使えます。また、 「○○さんからぜひ月下氷人をと頼まれたときは、正直役不足かと思いました」 仲人を頼まれる側でも、同じような使い方ができます。 日本人なら知っておきたい国語の知識「国語」の記事一覧 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

お節料理を入れる重箱や汁物を入れる椀など、日本には伝統的な漆器があります。そのなかでも有名なのが富山県の伝統工芸である「高岡漆器」。江戸時代に誕生したその歴史や代表的な技法、そして、装飾技法である螺鈿細工にチャレンジできるお店をご紹介します。 富山の伝統工芸「高岡漆器」の歴史 高岡漆器は、17世紀のはじめ、江戸時代初期に、加賀藩の二代目藩主であった前田利長が作らせたことに始まっています。前田利長は、加賀に高岡城を築城した時に、全国各地から職人や商人を高岡の町に呼び寄せて城下町をつくりました。 そして、箪笥や膳など日常生活の中で使用する家具や什器を高岡漆器で整え、さらに武具にも採用したのです。当初は、赤茶色に塗られた赤物（あかもの）という漆器が主流であり、販路は高岡の町にとどまらず、北海道にまで広がったといいます。 そして、江戸中期になると、中国から堆朱（ついしゅ）、堆黒（ついこく）という漆を塗り重ねることで紋様を描き出す技法が伝来してきました。堆朱というのは朱漆を数十回も重ね塗りして彫刻を施したもので、堆黒は黒の漆を使用しています。 こうした鮮やかな色漆を重ねることで漆器に立体感を生み出す彫刻塗や錆絵（さびえ）、螺鈿（らでん）、存星（ぞんせい）など、現代に伝わるさまざまな技巧を凝らした漆器が誕生したのです。 富山の伝統工芸「高岡漆器」の特徴 高岡漆器には今に伝わる3つの代表的な技法があります。ひとつは「彫刻塗」と言われるもので、江戸中期に活躍した辻丹甫がその礎を築きました。木彫堆朱や堆黒などの技巧を施した雷紋や、亀甲の地紋の上に草花鳥獣、青海波、牡丹、孔雀などの絵柄を表現したものが多数あります。 この技法は、現代では産業としても発展を遂げ、海外でも高い評価を得ています。また、「勇助塗」という技法も高岡塗の代表的な技法で、江戸末期に初代石井勇助が編み出したものです。 勇助は中国の明の時代の漆器について研究を重ね、この技法を編み出しました。そのため、勇介塗は、そこはかとなく唐の雰囲気がにじみ出ていて、花鳥・山水・人物などの錆絵や箔絵が描かれています。 また、青貝、玉石などの装飾がしてあるのも勇介塗の特徴です。そして、「青貝塗」という鮑などの貝殻を使って細かい破片を作り、それを漆器に貼り付けて山水や花鳥を表現したものも高岡漆器を代表しています。 富山の伝統工芸「高岡漆器」に施す螺鈿体験 螺鈿とは沖縄周辺で獲れる夜光貝などの貝殻に彫刻をして、漆器や木地にはめ込む技法のことです。貝の表面に色をつけたり、貝の裏面に金箔や銀箔で装飾を施したりしたものを色底螺鈿といいます。 螺鈿には厚みのある貝殻を使ったものと薄い貝殻を使ったものがあり、厚貝は真珠のような鈍い色の光沢を放ち、薄貝の場合は、青から赤へと変化する貝の膜層を利用した色合いが特徴です。 高岡には、この螺鈿細工を体験できる施設があります。「はんぶんこ」という店なのですが、江戸時代から続く金物屋「金七金物店」をリノベーションした建物を使って職人の手による工芸品の販売をしています。ここでは、螺鈿細工体験以外にも錫のぐい呑を作るワークショップに参加することができるのです。 螺鈿細工のワークショップでは、鮑の貝殻を薄く切ったものに皮を使って貼り付けます。おにぎり型の弁当箱か手鏡のいずれかひとつに自分で考えたデザインの螺鈿細工を施すことができます。 お子様も参加できるので、親子で螺鈿細工にチャレンジすることも可能です。完全予約制で、金曜、土曜、日曜が開催日です。詳しくは下記までお問い合わせ下さい。 施設名：はんぶんこ 住所：富山県高岡市小馬出町63 電話番号：0766-50-9070 URL： http://hanbunko.org/ 陶器の器もいいですが、時には木の器も温もりが感じられ、伝統工芸品の重み漂う高岡漆器を使ってみてもいいのではないでしょうか。ぜひ、高岡を訪れ、長い歴史に育まれた高岡漆器の美しさに触れてみて下さいね。 そして、その際にはぜひ螺鈿細工の体験もおすすめします。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

出典：写真AC  日本では古くから、着物や工芸品に様々な文様があしらわれてきました。吉祥文様は、その中でもとりわけ縁起が良いものとされています。 文様ははじめ大陸から伝わってきたため、その図案も龍や鳳凰、松竹梅、四君子といった中国の文化を色濃く残していました。 しかし、平安時代になると遣唐使が廃止され、それにつれて、橘（たちばな）や藤、扇（おうぎ）、熨斗（のし）などの日本らしい図案が、貴族の間で有職文様として定着します。 やがて鎌倉時代になると武家に、江戸時代になると庶民にも多く用いられるようになり、様々な図柄が発案されていきました。 その中で吉祥文様は、繁栄や長寿を表すものとして、様々なお祝い事の品物や日用品に広まっていったのです。 吉祥文様の種類①「麻の葉文様」 出典：写真AC 正六角形の内側に、6つの菱形（ひしがた）が放射状に広がる幾何学的な模様です。見た目が麻の葉に似ていることから名づけられました。 麻は成長が早く、繊維が通気性に優れ、江戸時代以前は衣類として最も広く使用されていた素材です。他にも食用にできるなど、人々の生活にはとても密着した植物でした。 神事では、お祓いに用いられる大幣（おおぬさ）にも用いられています。 その影響もあり、麻の葉文様は魔除けの吉祥文様として、平安時代には仏像の装飾に、鎌倉時代から室町時代にかけては繍仏に多く見られるようになります。 さらに江戸時代には、歌舞伎役者の岩井半四郎が八百屋お七役、嵐璃寛がお染役で麻の葉文様をあしらった衣装を着用していました。以来、町娘役には定番の文様となって、若い女性たちの間でも大流行しました。 また、麻は虫もつかず強くまっすぐ育つことから、赤ん坊の成長を願って産着にも多く用いられました。 現在でも、着物や帯、襦袢をはじめ、工芸品や建具にまで広く見られる吉祥文様です。 吉祥文様の種類②「紗綾形」 出典：写真AC 「卍」を菱形にゆがめ、文字同士を迷路のように繋いだものが吉祥文様です。万字繋ぎ一種で、「菱万字」ともいいます。 インドでは卍の形は太陽をあらわしたものともいわれ、古くからヒンドゥー教や仏教で用いられてきました。 日本では名物裂に多くあることから、明の頃に伝わったと考えられています。 安土桃山時代には、染織品として広く用いられるようになりました。 卍の字がどこまでも途切れずつながっていることから、家の繁栄や長寿を願う不断長久の吉祥文様として扱われています。 紗綾というのは、江戸時代の前後に中国から輸入していた四枚綾の絹織物のことです。その文様に多く用いられていたため、この名がつきました。 光の具合や見る角度によって陰影が変わるのが特徴で、江戸時代には紗綾形に菊や蘭をあしらった「本紋」の綸子もさかんに作られるようになります。 唐紙や神社などにも見られ、黄檗山万福寺の各所に施された「くずし卍」の装飾は有名です。現代では、時代劇や演芸番組のふすまなどでもおなじみです。  日本の”粋”な伝統工芸を集めた「伝統工芸品」の記事一覧 洋服にも合うオーダーメイドの下駄・鼻緒すげ体験 【シチュエーション別】着物の種類を紹介 【着物にも使われる絹の一種】紬（つむぎ）の魅力｜紬の着物を着る意味とは 吉祥文様の種類③「入子菱」 …

「おやき」は、小麦粉の皮で具材を包み、焼いたり蒸したりして食べる長野の郷土料理です。専門店で買うというイメージがありますが、もともとは冬の保存食として重宝され、家庭でつくられていたものなのです。 入れる具材は多種多様で、おやつや朝食、ちょっと小腹がすいたときにもぴったりです！ レシピを参考に、できたての「おやき」を自宅で味わってみませんか？ おやきってどんなもの？ かつて米の栽培が難しかった信州エリアでは、代用品として小麦やそばが栽培されていました。小麦粉やそば粉をこねて薄くのばした皮に、野菜などで作った餡を円形に包み、焼いて食べる「おやき」は、古くから語り継がれてきた郷土食として、今も愛されています。 調理法としては、焼き、蒸し、焼き蒸しの3つに大別され、どれも違ったおいしさを楽しめます。ちなみに昔は、囲炉裏で表面を乾かし、灰の中に埋めて蒸し焼きにして食べていたようです。 ふっくらモチモチ！ 「おやき」レシピ 〔材料（5〜6個分）〕 〔生地〕 中力粉 200g ベーキングパウダー 小さじ2 ぬるま湯 大さじ6 米油（サラダ油でもOK） 大さじ2 塩 小さじ1〜2 〔なすとしめじの醤油餡〕 なす 1本 しめじ　1/2株 醤油 大さじ１ 酒 大さじ１ みりん 大さじ１ …

登山というと、ヒマラヤやエベレストの頂上を目指す、本格的な登山家たちをイメージする方も少なくないのではないでしょうか？ しかし、近年電車やバスを利用して、山の麓まで行くことができる日帰り、登山が脚光を浴びてきます。 日帰り登山では決して標高や難易度の高い、山の頂を目指すことはできませんが、大自然の中を自分のペースで登ることができることから、日帰り登山愛好家は年々増加傾向にあると言えるでしょう。 標高が高くない山だとしても、自分の脚力を頼りに登った山頂で感じることができる、達成感はなにものにも変えがたい経験となり、登山愛好家が増加する大きな要因だと言われています。 関東の日帰り登山スポット① 高尾山 photo by Eiji Saito 東京都八王子市に位置する高尾山は、古くから修験者の修行と場として知られていました。しかし都心から電車で約45分というアクセスの良さや、標高599mという手軽さから一年を通じて多くの、日帰り登山愛好家が集まる山として近年注目を集めています。 高尾山は「明治の森高尾国定公園」に指定されているため、キャンプやバーベキューを行うことができませんし、動植物の採集が禁止されています。自然保護が行き届いていることから、日帰り登山愛好家にとっては絶好の環境であるのが高尾山だと言えます。 高尾山ケーブルカーが運行していることから、春の新緑から秋の紅葉まで、四季折々の自然を楽しむことができる高尾山ですが、初めての挑戦の場合に、冬場は避けるべきだと言えます。 関東の日帰り登山スポット② 御岳山 photo by na0905 東京都青梅市に位置する御岳山（みたけさん）は、JR青梅線御嶽駅からバスや徒歩でもアクセスできる、ロケーションと929mという標高から、高尾山の日帰り登山では物足りないという、日帰り登山愛好家にとってセカンドステップとなる位置付けの山だと言えます。 御岳山には例年初日の出のご来光を見るために、多くの観光客が押し寄せることで知られます。御岳登山鉄道がケーブルカーを運行していることから山頂までのアクセスは悪くないと言えるでしょう。しかし日帰り登山で御岳山を訪れるからには麓からの登山道を利用したいものです。 御岳山の見所として知られるのは50,000株とも言われるレンゲショウマの群生ではないでしょうか。例年8月には圧倒的な量のレンゲショウマの花が咲き乱れますので是非この時期に御岳山の日帰り登山に挑戦してみて下さい。 関東の日帰り登山スポット③ 大岳山 photo by Hajime NAKANO 東京都西多摩郡檜原（ひのはら）村と奥多磨町の境界となるのが大岳山（おおたけさん）です。 日本二百名山や花の百名山に数えられる美しい山ですが、JR青梅線御嶽駅、JR五日市線武蔵五日市駅、JR青梅線奥多摩駅、JR青梅線鳩ノ巣駅など多くの駅からアクセスできる点や約1,267mの山頂までの道のりを、技量に合わせて様々なルートからアタックできることから日帰り登山愛好家の中で人気の高い山だと言えます。 春先から秋口にかけては自然の力強さを楽しめます。空気が澄んだ秋口には天候に恵まれれば、遠くに富士山を望むこともできます。冬場は都心から近いといえども積雪や想定外の冷え込みが予想されますので、大岳山に初めてアタックする場合は冬季以外を選ぶことをおすすめします。 登山グッズの購入を考えている方はこちら この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

出典：写真AC 房州うちわの歴史は、江戸時代頃のうちわ作成から始まります。 当時関東でうちわ生産が盛んに行われており、最初房州の地域では材料となる女竹を生産し出荷する役割を担っていました。 出荷場所だった房州でのうちわの作成事態は、現在での館山市那古で明治頃に行われ始めます。ここから全国に一気に広がるキッカケとなったのは大正12年の関東大震災。 その当時の東京のうちわ問屋が被災して大打撃を受けたことから、制作者が材料の出荷元にある房州に移り住んで本格化が進んだことにあります。 元々漁師町だったこの場所には、材料の女竹も豊富にあり、漁に出ない女性や老人の内職として上手にサイクルすることが出来て量産が可能になり、一時は年間に800万本近く生産される一大ブランドになります。 この段階で房州うちわの認知度は全国に広がり、「京都の京うちわ」「香川の丸亀うちわ」と並んで日本三大うちわとしての地位を築くようになります。 房州うちわの特徴 出典：館山市観光協会 房州うちわは千葉県南房総市の特産品で指定伝統的工芸品にもなっています。女竹といわれるよくしなり、割れにくく、軽いものを材料にしています。 一本の状態から作るので、うちわを握る場所が丸い形状になっており、他の三大うちわの様に平べったくはありません。 また骨に糸を結びつける弓を柄に差し込んで出来る左右対称の美しい窓があることが、房州うちわの何よりも大きな特徴になっています。 また丸い柄でしなりの強い竹を利用していることから抑止なることも特徴としてあげられています。 房州うちわの作り方 出典：写真AC 房州うちわは20を超える工程から出来ています。寒い時期の引き締まった竹の選定から始まり、青い皮を落としてから、もみ殻で丁寧に磨き艶が出るようにします。 そして目印になる切れ込みを8か所入れてから丸一日水につけ、裂けやすい状態にしてから骨を作っていきます。 切れ込みから8つ上下左右とそれぞれ斜めに割き均等に8等分します。更にそれを6等分から8等分することで48～64本の骨が出来ます。 骨の角を落としたら、中ほどの節目近くに貫通する穴をあけて編棒を込み、紐で骨を交互に結わえて扇状に広げます。 手で持つ部分の長さを調整した後は、柄の後ろから柳の枝を差し込んで強度を上げ、空洞が見えないようにもします。この段階で房州うちわの特徴にもなる弓を差し入れて紐で引き締めて形を整えます。 大まかにうちわの形に骨を切って整えて、少し火で焙り骨がまっすぐになるようにします。骨の表面にノリを縫って紙や布を張り、骨の間隔がキレイに並ぶように空気を入れないように張り合わせます。 貼った形に合わせてもう一度骨をきれいに調整してヘリに和紙を貼り、見栄えを美しくします。柄のお尻の部分を漆で化粧して仕上がりを美しくします。 最後にプレス機の工程を経てしっかり骨が浮かぶようにして房州うちわが完成します。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

鮒ずしといえば、あの深いオレンジ色の卵と独特の酸味と香りが頭をよぎります。滋賀県の近江地方では昔から正月などハレの日には欠かせない逸品。どこの家庭でも鮒ずしは作られていたそうです。今では高級な嗜好品として名高い鮒ずし。その歴史と製法、食べ方についてお話しします。 鮒ずしのルーツ「熟れ寿司（なれずし）」 Kenta@nagasakiさん(@oi_petit)がシェアした投稿 – 8月 25, 2015 at 2:35午前 PDT 鮒ずしのもともとのルーツはタイ北部から中国の雲南省あたりの地域だと考えられています。そして、そのあたりで作られていたのは、鯉などの淡水魚を使った熟れ寿司でした。その熟れ寿司の製法が1,400～1,500年前に大陸から水田稲作農業が伝わると時を同じくして日本に伝来したそうです。 熟れ寿司は寿司とはいうものの、現代の寿司のように米を食べるわけではなく、あくまでも魚介類や鹿肉、イノシシの肉を漬け込む発酵材料として使われてきました。食材にしっかりと塩をまぶして米飯に漬け込むと、やがて米飯が糖化して乳酸発酵します。 そして、その間にタンパク質が熟成して旨みが増し、さらに乳酸の働きで長期保存も可能になるのです。いまでも滋賀県の郷土料理「鮒ずし」をはじめ、鮎やサバの熟れ寿司を作っている地域もあります。 鮒ずしの歴史 @shigajapanがシェアした投稿 – 6月 21, 2016 at 3:14午前 PDT 平安時代に編纂された法典「延喜式（えんぎしき）」には、当時のさまざまな食物が出て来るのですが、熟れ寿司もそのひとつです。そして奈良時代になると、近江や若狭からアワビやイガイ、鯛の熟れ寿司が朝廷に貢がれた記録が残っています。 当時の熟れ寿司は庶民の口に入るようなものではなかったのですが、一方、鮒ずしは、中国奥地で作られていた鯉の熟れ寿司の製法が近江に伝わって以来作られるようになったと言われています。 当時は田んぼも整備されておらず、梅雨の時期に大雨が降ると川の水が田んぼに溢れ出し、鮒ずしの原料となるニゴロブナが産卵のために遡上してきたそうです。その数はまるで水面が盛り上がるほどだったとか。 昔は、漁獲量が豊富な鮒の保存方法のひとつとして鮒ずしが一般家庭で作られていて、それぞれ家庭の味があったそうです。お正月ともなると、ちょうど食べごろになった鮒ずしの木樽を開けて、客人をもてなしたといいます。 出典:魚類図鑑 しかし、昭和60年頃を境にいまではニゴロブナの数が激減。その後はすっかり高級珍味として、料亭や鮒ずしを代々作ってきた店で伝統的な手法を用いて作られるようになりました。ただ、近年、また地酒ブームも手伝って、また乳酸菌効果の滋養食としても再び注目されています。 鮒ずしの作り方と食べ方 Yuusuke …

夏といえば金魚すくいがあります。お祭りでは、いつも人気の金魚すくいですが、捕まえるのにコツが必要です。ポイを使用した場合のちょっとしたコツで、捕まえやすくなるなど、奥が深い金魚すくいです。毎年、金魚すくいの大会が開かれています。金魚すくいには人を惹きつけるものがあるのです。 もう2003年の古い話ですが、金魚すくいの本場、奈良県大和郡山市の大会で競技の不正が発覚し、そこまでするものかと世間が騒然としたことがあります。不正の手段は、金魚すくいに使う「ポイ」を隠し持っていたことでしたが、不正を働いた男性は失格・永久追放となりました。 不正を働くのはもちろんいただけませんが、そうしてでも勝ちたくなるのであれば、金魚すくいも立派なスポーツといえるのかもしれません。 金魚すくいはいつから始まったのは不明ですが、江戸時代後期には間違いなく行われていたようです。当初は網で金魚をすくっていたようですが、これだと弱ってしまうということもあってか、明治時代には紙の網、現在のポイの前身が誕生しています。 金魚すくいの起源 出典：写真AC 金魚すくいは縁日では大人気のコーナーです。泳ぐ金魚は子供たちにとってはとても楽しいもので、金魚すくいで獲れた金魚を持ち帰れるのも人気のポイントです。金魚は観賞用の魚として、江戸時代から、また現代でも根強い人気があります。 もともと、金魚は中国でフナが突然変異をして赤くなってしまったものを品種改良して現在のような姿かたちになったという起源があります。 日本に金魚が伝わったのは室町時代で、当時は大変な高級品でしたが、江戸時代になると金魚の養殖がおこなわれるようになります。 その結果、もともと高級品だった金魚がより安価になり、江戸の庶民の間で広まっていったというわけです。 現代のまつりで行われているような「金魚すくい」の具体的な起源は諸説ありますが、木の桶に入れられた金魚を掬う様子が江戸後期の浮世絵に描かれていることから、先ほど述べたように、その時期に今の金魚すくいの原型ができあがったのではないかということがあります。 金魚すくいは、目に楽しく、自由に泳ぐ金魚を捕まえてみたくなるのは人間の本能なのかもしれません。金魚は中国では、「金余」と発音が同じで、お金が余る金運魚として縁起がいいとされています。 金魚すくいで用いられる「ポイ」の語源 出典：写真AC 金魚すくいと言えば、その独特の道具「ポイ」です。なぜこう呼ぶのでしょうか。はっきりとした由来は不明ですが、「ポイっと捨てる」などの動作から来ているようで、全国金魚すくい大会事務局ではこのような解釈をしています。 ポイはプラスチックでできた枠に和紙を張り付けたものです。和紙には様々な厚さのものがあり、薄いほうが当然、金魚すくいの際の難易度は上がります。ちなみに、和菓子に使うモナカ（またはウェハース）でできたポイもあります。 金魚すくいの金魚は品種改良されたものだった！ 出典：写真AC 金魚すくいにてよく見かける金魚は、金魚すくいのために、フナの突然変異を人為的に改良したものですから、見た目が重視されます。金魚といえば一般的には赤いイメージですが、いっぽうで黒い出目金もよく知られています。他にも金色、茶色など色も様々ですが、この色の違いはどこにあるのでしょうか。 金魚はもとがフナですので、生まれたときは黒色をしています。これが徐々に褪色現象を起こして色が変わっていきます。褪色（たいしょく）とは文字通り色が褪せることで、つまり赤い金魚は黒い金魚の色が褪せたものなのです。 ですから、一般的に黒い金魚として認識されている出目金も、褪色を起こして金色になってしまうことがあります。いずれにしても、金魚は自然に生まれたものではないので、管理を疎かにするとすぐに先祖帰りして黒くなってしまうようです。金魚すくいで見かける金魚は、しっかり管理されて飼育されたのです。 金魚すくいのコツは「ポイ」を初めに濡らしてしまうこと！ 出典：写真AC 不正事件にも見られますが、金魚すくいが上手い人は大変尊敬されます。そんな金魚すくいにも秘訣がありますので、紹介いたします。 まず、ポイの裏表を間違えないようにしましょう。表とは、枠が出ていないほうの側です。裏を使うと、紙と枠との接着面に水圧がかかりやすくなります。次に、ポイの和紙は最初に濡らしてしまいます。少しずつ濡らすのはNGで、そうっと、しかし一気に全面を濡らしてしまいましょう。 そして、金魚すくいの水中でポイを動かす際は、必ず斜めにゆっくり動かします。水圧を避けるためです。同じ理由により、金魚を追いかけてはいけません。 水面近くにいる金魚は酸欠状態で弱り気味ですから、これを狙いましょう。ゆっくりポイを動かして金魚を壁際に追い込み、金魚の頭・側面からポイに載せ、斜めに引き上げると取れます。 【花笠が彩る夏】山形花笠まつりのここにしかない魅力 日本には様々なお祭りがあります！「日本の祭り」の記事一覧 この記事が気に入ったら …

雪見障子とは、障子の下半分にガラスがはめ込まれた障子のことをいいます。 その名称どおり、表や中庭の雪景色を楽しめるように作られたものです。 最近ではガラスの代わりに、アクリルパネルがはめ込まれているものも多く出回っています。 これは、小さな子どもが誤って割ってしまわないように、安全面を考えた工夫です。 ほかにも、ガラスの入った障子にはいろいろな種類がありますが、雪見障子はそのなかでももっともシンプルで、ガラス部分をさえぎる仕組みなどはいっさいありません。 ただし、場合によってはガラスの手前に上下できる障子をつけたものを、摺上げ雪見障子ということもあります。 地方によっては、雪見障子のことを「大額障子」と呼びます。 雪見障子の特徴 出典：写真AC 雪見障子は、ガラス部分が透けているので、つねに外の景色が目に入ってきます。 朝夕や季節によって室内の様子も変化していき、まさに移り行く時とともに過ごすことができる仕組みとなっています。 全面ガラス張りのガラス障子と大きく異なるのは、あえて視線の一部がさえぎられているという点です。 そのため、見える景色が角度や視線によって大きく変わってきます。 たとえば、直接畳に座っている状態と、腰掛けに座ったり、立ったりしている状態で見た景色とでは、同じ庭であってもまったく異なる顔を見せてくれるのです。 開けっぴろげにすべてを見せてしまうのではなく、限られているからこそ、かえって奥深い景色を味わうことができる。 雪見障子は、そんないかにも日本人らしい情緒あふれた工夫といえるのです。 雪見障子に似た猫間障子とは 猫間障子は、雪見障子と同じように障子の一部にガラスがはめ込まれた障子です。 大きな違いは、ガラスの手前にさらに開け締めできる障子があるという点です。 孫障子ともいいますが、その形にもさまざまなものがあります。 中央の小さな障子を左右に開くものを「引分猫間障子」、片側から左右どちらかへ開くものを「片引猫間障子」といいます。また、下部にはめこんだ商事を上に開くものを、「磨上げ猫間障子」といいます。 この磨上げ猫間障子のことを指して、雪見障子と呼ぶこともあります。 名称からも分かるように、もともとは猫が出入りするために作られた仕組みだったといいます。したがって、かつては当然のことながらガラスははめ込まれていませんでした。 時代が下るにつれ、猫の通り道の意味が失われ、より機能的に変化していったものと考えられています。 現代では、開け閉めすることで外の景色を楽しむことが主な目的となっています。 額入り障子 出典：写真AC 額入り障子とは、障子の真ん中あたりにガラスをはめ込んだ障子のことをいいます。 直にガラスをはめ込むのではなく、額縁を設けているのがその大きな特徴です。 この額縁が縦に長いものを縦額障子といい、横に長い額縁のものを横額障子といいます。 …