「職人や伝統工芸士に興味はあるけど、いきなり何もかも投げ打って弟子入りとかは無理…」という人はいませんか？伝統産業は魅力がありますが、道を究める難しさから人材不足が顕著になっており、次世代の育成もままならない状況です。 そんな中で職人の仕事に興味を持っている人にお勧めしたいのが「京都伝統工芸大学校」です。どのようなところなのか、紹介していきましょう。 京都伝統工芸大学校とは？ 出典：写真AC 京都伝統工芸大学校は国の支援を受けて設立された、日本で数少ない伝統工芸を学べる専門学校です。通称は「TASK」です。日本全国から一流の職人を集め、職人自らが講師として直接生徒に指導しています。伝統工芸の技術は一般的に門外不出であるため、素人のうちから学校で学べることは工芸士を目指す人にとって大きなアドバンテージとなります。 こういった分野は職人に弟子入りして学ぶ方法が主流ですが、直接工房の門を叩いて志願するのはそれなりに勇気がいります。学生のように教室で講師に教わるスタイルの方が一般の人にも馴染みやすいでしょう。 伝統工芸を学べる大学は少ないながら他にもありますが、やりたい工芸がはっきりと決まっている場合はより規模の大きな京都伝統工芸大学校を選ぶのがおそらくベストです。 京都伝統工芸大学校の特徴① 豊富な専攻 出典：写真AC 京都伝統工芸大学校の特徴として挙げられるのが専攻の多さです。選ぶのに迷うほど多種類の工芸技術を一つの大学で扱っているところは、京都伝統工芸大学校をのぞいてほとんど見当たりません。 専攻は陶芸、木彫刻、仏像彫刻、木工芸、漆工芸、蒔絵(まきえ)、金属工芸、竹工芸、石彫刻、和紙工芸、京手描友禅の11種です。蒔絵は聞きなれないですが、金や銀の粉で漆器の表面に絵や文字を描く技術のことです。京都伝統工芸大学校では1年次に基本的なことを学び、2年、3年と徐々に高度な内容になっていきます。 たとえば陶芸を専攻したなら、1年次がろくろや絵付け、2年次は基礎の応用的な課題制作、3年次は樂焼(らくやき)のような特殊技法を学びます。 京都伝統工芸大学校の特徴② 充実した講師陣 京都伝統工芸大学校には質の高い講師が多数在籍しています。講師の多くは資格として狭き門である「伝統工芸士」や、京都府が伝統産業に貢献した職人として認めている「京の名工」など、信頼性の高い肩書を持つ職人達です。とりあえず勉強だけしてきたという講師とは違い、まさにその道の師匠とも言えるような方々です。 そもそも伝統工芸は非常に繊細で、経験に裏打ちされた技術を要しますから、熟練のプロでなければ手本も見せられません。伝統工芸の講師という時点で、ある程度の能力は保証されているとみていいでしょう。 京都伝統工芸大学校の特徴③ 実習の充実度 出典：写真AC 伝統工芸の未経験者にとって第一に必要なことは実習です。一般的な芸術大学では知識を広く学ぶことが多いため、実用的な技術がなかなか身につきません。一方学生の目的が明確な京都伝統工芸大学校ではカリキュラムの約80％を実習に充てているので、卒業後に直結するようなスキルを取得しやすいというメリットがあります。 また他の大学で十分なスキルを身につけられなかった人でも、リカレント生として再入学すれば同じように実習を受けることができます。そして職人に必要なのは決して技術だけではありません。自分の作品がどうしたら売れるかも学習する重要なことの一つです。 京都伝統工芸大学校では入学生の約半数が大卒や社会経験のあるリカレント生なので、入学を検討する際に自分の年齢や経歴を気にする必要はありません。いかにも大学生らしい風貌の若者から定年退職者まで、工芸の道を志す人が集まる場は独特な雰囲気を感じます。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

失業保険を受け取っている人が、給付日数を残して再就職先が見つかった場合には「再就職手当」というものをもらえることをご存知でしょうか？ 今回は、再就職手当とはどのようなものなのか、もらえる条件・金額や受給方法、併用してもらえる手当などを紹介します。 再就職手当とは 出典：フォト蔵 再就職手当とは、失業手当を受け取っている求職者の早期就職を促すため、失業保険の給付日数を1/3以上を残した状態で、一定の条件を満たした場合に残りの失業手当の金額の一部をもらえる制度のことです。 再就職手当が支給される条件 再就職手当は、失業手当を受け取っている求職者の早期就職を促すための制度であるため、いくつかの条件が設けられています。一年以上の勤務見込みなど、条件に合えばアルバイトや派遣での再就職でも受け取ることができます。 ①失業保険の7日間の待機期間を満了して就職もしくは事業を開始したこと ②基本手当の残日数が1/3以上であること ③離職した前の事業所、資本・人事などの面で密接な関わり合いのない事業所に就職したこと ④給付制限がある方が、待機期間満了後の一か月以内はハローワークや職業紹介事業者の紹介によって就職したこと ⑤一年を超えての勤務が確実であること ⑥雇用保険の被保険者になっていること ⑦過去三年以内の就職について、再就職手当・常用就職支度手当の支給を受けたことがないこと ⑧受給資格決定前から採用が内定していた事業主に雇用されていないこと 再就職手当の受給方法（再就職前） 出典：Pixabay 再就職が決まったら、勤務を開始する前日までにハローワークに届け出をする必要があります。 その際の持ち物として、雇用保険受給資格者証と失業認定申告書、採用証明書が必要となります。 その際、再就職手当の支給申請用紙が渡されるため、これから紹介するように、再就職後の受給方法のように、就職日の翌日から一か月以内に提出する必要があります。 再就職手当の受給方法（再就職後） 先述したとおり、再就職前には再就職手当の申請ができないため、再就職後一か月以内に受給申請をする必要があります。 その際は、雇用保険受給資格者証と再就職手当支給申請書、そのほかにハローワークが求める書類があればその書類が必要となります。 なお、再就職手当支給申請書には就職先の証明が必要となります。 ハローワークは土日・祝日は営業していませんが、郵送でも提出可能なので、安心して就職できます。 再就職手当が支給される時期 出典：PublicDomainPictures.net 再就職手当を支給される時期としては、再就職手当支給申請書を提出してから1カ月半程度と言われています。 具体的には、支給申請書を提出してから約一か月後に「支給に関する調査」が行われます。実際に勤務しているか、条件を満たしているかなどの確認が行われ、この調査で問題ないことが分かれば「支給決定通知書」という書類が届きます。 それから約一週間で口座にお金が振り込まれます。調査の結果により支給に時間がかかる場合もあります。 …

出典：写真AC あちこちに小学校の備品がオブジェやベンチとして飾られている道の駅保田小学校では、訪問者をノスタルジーに浸らせてくれます。下駄箱にオブジェが飾られていたりします。そして定期的に小学校のチャイムが鳴り、楽しませてくれます。 小さなお子様のために、ボールプールやジャングルジム、遊具のある元教室の「こどもひろば」もあります。 旅行者が使うことはないかもしれませんが、元小学校らしく地域のコミュニティでもあるこの道の駅保田小学校では、音楽室をミニコンサートやダンス練習などの目的で借りることもできます。 学校で宿泊可能？道の駅保田小学校の宿泊施設 宿泊施設を兼ね備えた道の駅も大変増えてきましたが、こちら、道の駅保田小学校の2階も、宿泊設備「学びの宿」となっています。教室の雰囲気を色濃く残した部屋です。 団体合宿用に、15名まで宿泊可能の大部屋もあります。4名までの個室は、大人1人4,000円、小学生3,200円、3歳以上2,000円（すべて税込）とリーズナブルです。小学校に泊まるという、めったにない経験がこの道の駅ではできます。 日帰りも可能！道の駅保田小学校のお風呂に入ろう 道の駅保田小学校の館内には、屋外に「里の小湯」という入浴施設もあります。宿泊者でなくても利用できます。大人500円、子供250円です。温泉ではありません。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

鎌倉八幡宮とも呼ばれ、鎌倉の代名詞として広く知られている鶴岡八幡宮は、鎌倉幕府初代将軍の源頼朝ゆかりの神社で、出世運や勝運にご利益のある神社としても知られています。 今回は、鶴岡八幡宮の営業情報からみどころ、ここでしか買えないお守りまで紹介します。 鶴岡八幡宮の基本情報 住所 神奈川県鎌倉市雪ノ下2-1-31 営業時間 6:00～20:30 定休日 年中無休 電話番号 0467-22-0315 アクセス 車 横浜横須賀道路「朝比奈IC」から5km 電車 江ノ島電鉄、JR「鎌倉駅」東口から徒歩10分 鶴岡八幡宮 参拝者専用駐車場の台数・料金 台数 普通車40台/大型バス8台 時間 普通車40台/大型バス8台 料金 1時間まで600円 以降30分毎300円（大型バス1時間まで2,000円以降30分毎1,000円） ※普通車利用で、祈祷を受ける場合は2時間無料で利用できます。 鶴岡八幡宮とは？ 出典：ウィキメディアコモンズ 鎌倉の中心に位置し、1,000年の歴史があるとされている鶴岡八幡宮は、境内は国の史跡に指定されています。 鶴岡八幡宮の歴史とは …

横山大観とは、1868年（明治元年）から1958年（昭和33年）までの90年間を生きた日本画家です。 今年2018年は横山大観の生誕150年、没後60年となる年になり、生誕150年を記念した個展が各地の美術館で企画されています。 横山大観は、本名を「横山秀麿」といい、府立一中や東京英語学校に通う頃から絵画に興味を抱くようになり、はじめは洋画家である渡辺文三郎に鉛筆画を学びました。 その後、近代日本画の父とも呼ばれている加納芳崖らに教えを受けた後、東京美術学校の1期生として入学し、岡倉天心や橋本雅邦らを師事し、卒業後は京都で仏画の研究を始めることになります。 また、仏画の研究を始めた同時期に京都市立美術工芸学校予備科教員となり、この頃には雅号である「大観」を使用するようになります。 1896年には京都市立美術工芸学校を辞職し、母校である東京美術学校の助教授に就任しますが、その直後、当時の校長であり、自分の師でもある岡倉天心への排斥運動がおこり、岡倉天心の失脚につながります。そして、師である天心の失脚にあわせて自らも辞任し、日本美術院の創立へと関わっていきます。 美術院設立後の横山大観は、西洋画の画法を日本画に取り入れる新たな画風の研究を重ね、「没線描法」と呼ばれる輪郭を明瞭に描き表さない手法の絵画を発表していきますが、先進的な画風は批判を浴びることになります。 現在ではこの技法を「朦朧体」や「縹緲体」と呼んでいますが、これらも当時は批判的な言葉でした。その後、横山大観は、東京美術学校の同期生であり、一緒に西洋画の画法を取り入れる研究をしていた菱田春草と海外に渡り、各地で展覧会を開くと高い評価を得ていき、日本国内での評価も高まりました。 1907年には、同年に始まった文部省美術展覧会の審査員として就任したことにより、ここまで活動が途絶えてしまっていた日本美術院を再興するに至りました。 横山大観の作品の特徴 出典：Wikimedia Commons 横山大観の作品の特徴として挙げられるのは、すでに紹介したとおり「朦朧体」と呼ばれる輪郭をはっきりと描き表さない手法です。 これまでの日本画は、写実的ではなく、「鉤勒」と呼ばれる輪郭線がはっきりと描かれており、また簡潔な表現であったといった特徴を、1882年にアメリカの哲学者であるアーネスト・フェノロサが日本画の優れた点であるとして評価してされました。 しかし、横山大観の日本画は、これまでの日本画に西洋画の要素を取り入れた新しい日本画として、フェノロサが評価した日本画とは対抗するような日本の絵画としての特徴が見られます。 横山大観の代表作① 夜桜 出典：足立区綾瀬美術館 ANNEX 横山大観の代表作は多くありますが、まずは「夜桜」を紹介しましょう。 「夜桜」は、横山大観がローマ店に出品するために、1929年に描かれた作品です。 六曲一双という、六つ折りの屏風を左右に使った非常に大きな画面に描かれたもので、横山大観の作品の中でも華やかな装飾性が特徴的です。 また、群青や朱色などの濃彩、月には白金を使うといった鮮やかさと迫力は横山大観の作品の中でも抜きん出たものです。 横山大観の代表作② 生々流転 「生々流転」という作品を紹介します。「生々流転」とは、40メートルを超える日本一長い画巻として知られる作品であり、水の一生を描いた水墨画です。 山間の雲から滴る一粒の雫が地に落ち、流れ始めたところから始まり、川となり周囲の山や動物、そして人々の生活の基盤となり、やがて海へと至ります。 そして、荒れ狂う海に龍が踊り、天へと戻り繰り返すという、一粒の雫の一生を描いています。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

普段何気なく使っている食器などの器は、「磁器」と「陶器」の2種類に分けることができ、違いがあることをご存知ですか。 今回はその「磁器」と「陶器」の違いを説明していきたいと思います。 【見た目編】磁器と陶器の違い 出典：写真AC まず「磁器」と「陶器」の見た目の違いについて説明していきます。 1つ目の磁器と陶器の見た目の違いは、色と触感にあります。例えば茶碗なら底の部分を見て白色で触るとなめらかなのが磁器、茶色や白色で触ってみてざらつきがあれば陶器です。 また磁器と陶器では、釉薬(素焼きした磁器や陶器の表面に耐水性を強化するためにかける薬)の掛け具合が違うので全く違った風合いを醸し出しています。 磁器がつるりとしていて表面に凹凸がないのに対し、陶器は表面が不均一で凹凸があるのが特徴です。 2つ目の磁器と陶器の見た目の違いは、器の厚みです。磁器は柔軟性が高く丈夫なため薄いものから厚いものまで用途に応じて作ることができますが、陶器は頑丈ではないのである程度の厚みを必要とします。 そのため薄い器は磁器であることが多いです。また薄い器で光を通すなら磁器、光を遮るなら陶器と見分けることが出来ます。 【材料編】磁器と陶器の違い 出典：写真AC 次に「磁器」と「陶器」の作り方や材料の違いについて説明していきましょう。 まず材料ですが「磁器」はカオリン・長石・珪石などを砕いて粘土状にしたものを、「陶器」は木節粘土・蛙目粘土などの粘土とひび割れを起こしにくくするために珪石・長石を組み合わせて作ります。 そのため磁器を石物、陶器は土物と呼ばれています。そして、ろくろや手を使って形を整え乾燥させてから素焼き、そして釉薬をかけて本焼きをして完成です。 ちなみに磁器の焼成温度は、1200度から1500度なのに対し、陶器の焼成温度は1100度から1200度となっています。 なぜ磁器の焼成温度は高いのかというと、磁器に含まれている磁器を白くするカオリンや長石などが熱に強く、長石が高温で焼かれることでツヤのあるクリアな美しい磁器を作ることが出来るからです。 【手入れ編】磁器と陶器の違い 出典：写真AC そして「磁器」と「陶器」の手入れの仕方の違いについて説明していきましょう。 磁器の手入れ方法は磁器の器の表面(特に絵が描かれているもの)やシミ、匂い、カビなどの対処に気をつけることで長く使うことが出来ます。 例えば絵付けされている磁器は金タワシなどでこすると傷や破損の原因になってしまうので使わないようにしましょう。 また絵付けに金や銀などが使われている磁器は、電子レンジにかけるとスパークする危険があるので、その場合は電子レンジの使用を控えるようにしましょう。 他にも磁器にカビや匂いがついた場合は食器用洗剤で洗うといいです。 陶器の手入れ方法ですが、陶器は吸水性が高いので使用前・洗い方・保管などの手入れに気を付けて使うと長く使うことが出来ます。 例えば使用前に目止めをすることで、陶器の隙間を埋め匂いや汚れをつきにくくすることができます。 日本国内で有名な磁器 出典：ぱくたそ ここまで磁器や陶器の違いについて説明してきました。日本にはどのような磁器があるのかについてご紹介してまいりましょう。 磁器には有田焼(伊万里焼)・九谷焼・清水焼・波佐見焼・砥部焼などがあります。 …

 四季のある日本において、夏のご挨拶として伝わる暑中見舞い。最近では出すことが減っているとも言われていますが、お世話になっている方や、なかなか会う機会がない方へ、ご機嫌伺いや近況報告として気軽に発信できるメッセージでもあります。 夏になると文具店や雑貨店で見かける「暑中見舞い」の文字ですが、出す時期には暦の上での慣例があり、時期を間違えるとご挨拶どころか恥をかいてしまう場合もあります。 暑中見舞いを出す時期とされているのは、少しずつ暑さを感じるようになる小暑（7月7日）から立秋の前日である8月6日までとなっています。暦上では、この期間が夏とされているのです。ちなみにここでいう暦とは、1年間を24に分けて名前を付けた「二十四節気」のことをいいます。  暑中見舞いの由来 出典：写真AC 暑中見舞いの由来は、江戸時代の身分制度にあるとされています。上下関係がはっきりしていた当時では、１年の節目節目での挨拶は大変重要なものでした。 「お世話になりました。これからも宜しくお願いいたします」という感謝の気持ちをこめ、武士であれば仕える主に、また周囲の武家仲間に、商人であればお客様に、その他親戚や近所の人など、普段から親交のある人へ贈答品を携えて挨拶に回っていました。 時代と共ににそうした慣例が簡略化され、今ではハガキを送って挨拶するのが一般的となっています。 暑中見舞いの意味 暑中見舞いとは文字通り、一年で最も暑さが厳しい時期に「暑い日が続きますがお元気ですか」と、知人や友人の体調を気遣う目的が強いです。 また、「最近引っ越しました」「赤ちゃんが生まれました」という自分自身の近況報告としても使われることがあります。 いずれにしても、なかなか会えない遠方の友人や、かつてお世話になった恩人への季節の挨拶として、暑中見舞いは活用されています。 暑中見舞いはいつまでに出せばいいのか 出典：写真AC 冒頭で書いた通り、暑中見舞いを出す時期は決まっています。暦では8月6日までが夏ですので、暑中見舞いを送る場合はそれまでに相手に届くように送りましょう。 立秋（8月7日）を過ぎてから出す場合は、暑中見舞いではなく残暑見舞いとなります。おおまかな意味合いとしては同じものですが、文言ひとつで礼を失してしまうのが日本の文化です。目上の人に送る場合は特に気を付けたいですね。 ちなみに、暑中見舞いを出し始める7月7日は、梅雨明けの時期でもあります。基本的には「梅雨が明けて夏になってから、立秋を迎えるまで」が暑中見舞いの時期となりますので、梅雨が明けないまま立秋を迎えてしまった場合は、暑中見舞いではなく残暑見舞いを出すというのが本来の習慣です。 残暑見舞いを出す時期はいつからいつまで？送る際の注意点や書き方 【人に喜ばれる残暑お見舞いを】残暑見舞いの例文と意味 【人に喜ばれる暑中見舞いを】暑中見舞いの例文と意味 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

和の器といえば多くの方が陶器や磁器、漆器などをイメージするのではないでしょうか？熟練の匠の手で一つ一つ造りだされ、温かみのある器が、和食器の特徴と考えられています。 機械加工された印象を受ける金属の器は、和の器のイメージから離れたところにあるように感じます。しかし、富山県高岡市に伝わる伝統工芸品「高岡銅器」は、金属で作られています。 伝統工芸品は、工芸品制作に歴史があり、制作時の主要部分が手作業で行われていることを条件に、経済産業大臣が認定した工芸品を言います。高岡銅器は「銅製のおりん」などの仏具の製造を古くから行い、伝統工芸品に指定されている手工業です。銅などの金属を金槌で叩き、おりんなどの仏具を作る錬金の技が継承されています。 すずがみは、富山県高岡市に伝わる伝統工芸品であり、高岡銅器の錬金職人の手で鍛えられた錫の板です。紙のように、自由自在に形を変えることができることから「すずがみ」と呼ばれ、器として利用されることが多く「モダンな和の器」として、人気が高まっている製品です。 すずがみの歴史 現在の富山県高岡市は、室町時代頃から鋳物製造業を営む鋳物師の歴史があったと伝えられます。すずがみを造りだす高岡銅器の本格的な歴史は、今から約400年前の江戸時代に加賀藩主、前田利長が高岡城に入城し高岡に町ができたことから始まります。金物製造を行う鋳造師が高岡の町に呼び寄せられ、鉄製の鍋や釜などの製造をはじめます。 その後、仏像や仏具などの銅製品の製造が盛んになります。 明治時代に廃刀令で仕事を失った刀職人が銅製品の製造に加わり、高岡銅に伝わる錬金技術に刀職人たちの持つ錬金技術が合わせられ、高岡銅器の芸術性がさらに高めることになりました。 伝統的な仏具の生産にとどまらず、錬金職人の技術を生かした銅や錫などの様々な器の生産に、手を広げたのをきっかけに新たな市場を開拓しました。 現在、高岡銅器は錬金技術を生かして器やアクセサリーなど、現代的な作品の開発を積極的に行っています。 さらに近年、「伝統的な高岡銅器の錬金技術を、より近代的に活用することはできないか？」と開発われたのが、自由自在に形を変えることができる紙のような錫板「すずがみ」です。 すずがみの原料 すずがみは名前の示すとおり、錫100％で造られています。錫は金や銀に並ぶ非常に価値の高い金属として世界中で扱われています。密度が高く熱伝導率が高いため欧米でも、ビール用のカップであるビア・ピルスナーの材料として用いられます。高品質なものは噛めば歯形が残るほど柔らかく繊細な器として世界中の愛好家から高く評価されているのが錫の器です。 加工には一定の技術が求められるものの、耐酸化性や抗菌作用に優れていることから、約3,500年前の古代エジプトでは錫が貴族の生活に取り入れられたと考えられています。法隆寺の正倉院に納められている宝物の中にも錫製品が存在すことから、古くから日本でも錫製品が活用されていたと考えられます。 すずがみは錫に何度も圧延加工を繰り返し、さらに錬金職人が金槌で鍛えることで錫の板に曲げ伸ばしに対する耐性を持たすことに成功しました。曲げ伸ばしに耐性を持つことで折り紙を扱うように好きな形に何度でも変形させて使用します。錫の持つ柔らかさの特性に、錬金職人の技で耐久性を加えているので何度でも形を変えて楽しむことができる器の材料と言えるでしょう。 すずがみの用途 すずがみは金属製の折り紙です。四隅を軽く反り上げれば、ケーキ皿や茶菓子を盛り付けるプレートとして利用できます。反り上がった四隅をひっくり返して、足にするのも可愛いです。反り上げるだけではなく、巻き込んでみるのも良いです。1ヵ所だけを巻き込めば、箸置きや黒文字置きが付いた平皿に変身します。 すずがみの真ん中を四角い器で抑え、はみ出している部分のすずがみを、大胆に持ち上げれば深さのある器に変身します。冷ややっこを盛り付けると涼しげに見えますし、煮物などを添えるとモダン和食の色合いが強くなります。 すずがみをグルっと巻いて立てれば、一輪挿しとしても利用できます。加工したペットボトルをすずがみで包めば、花器としても活用できます。 すずがみは、アイデア次第でどのようなものにも形を変えられるので、創作意欲を刺激する素材だと言えるでしょう。 また、すずがみと同じ材料同じ製造法で加工され、デザイン性の高い製品も存在します。蜘蛛の巣のように美しくデザインされた製品を、立体的に曲げることで、フルーツ・バスケットやワイン・バスケットなどとして使用できます。ネット状の製品を何度も曲げて使用できるのは、錫に耐久性を持たせることで、実現できました。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

出典：写真AC デスクワークの方に是非一度試してみていただきたいのがこちらのリラックス方法。10分ほど靴を脱ぐだけで解放感に満たされ血行が良くなります。 「さすがに会社で靴を脱ぐのは…」という方は、スリッパや内履き用のサンダルに履き替えてみてください。これだけでも、リラックス効果が得られ、仕事もはかどります。 リラックス方法その８「眼を閉じる」 出典：写真AC 睡眠時間がなかなか取れない方におすすめのリラックス方法が「眼を閉じる」ことです。完全に眠れなくても目をしばらくの間閉じてリラックスすることで疲労感が軽減されます。目を閉じると視界から入ってくる様々な情報が遮断されます。よって、脳が休まるのです。 横になることができれば、体も休められるので、完全にリラックスすることができます。 リラックス方法その９「温かい飲み物を飲む」 出典：写真AC 突然、謎の腹痛に悩まされることはないでしょうか？その原因の一つにストレスがあげられます。なぜならば、神経と内臓は関係しており、ストレスを感じることで自律神経が乱れ内臓の働きに影響を及ぼすためです。 そこで、胃腸に優しい温かい飲み物を飲むと良いでしょう。理想的な温度としては、50~60度で、熱すぎてしまうとリラックス効果が得られない上に発がん性のリスクもあるため気を付けましょう。 香りからもリラックスできるハーブティーなどがおすすめです。 リラックス方法その１０「ストレッチ・ヨガ」 出典：写真AC ストレッチとヨガは、筋肉の緊張をほぐすだけでなくリラックス効果もあります。時間がない方でも、短時間に行えるヨガやストレッチがあるので試してみると良いですね。 特に、ヨガには美容効果もあり、太りにくい体を作ったり肌が綺麗になる効果が期待できます。また、ヨガは腹式呼吸を使いながら行うため心を落ち着かせて気持ちをリフレッシュすることができます。 また、ストレッチをすることで筋肉をほぐし、疲れにくい体を作ることができます。休日には、日頃の疲れをヨガやストレッチで癒すのも良いですね。 リラックス方法その１１「ツボ押し」 出典：写真AC 仕事中や忙しいときも手軽にできるおすすめのリラックス方法の一つに「ツボ押し」があります。私たちの体には様々な”ツボ”があります。特に、ストレスや疲れを感じた時に試していただきたいツボを紹介します。 ①神門 神門とは緊張感や不安な気持ちを軽減してくれるツボです。ストレスを感じた時はこのツボを押してみてください。 押す場所：手首の内側にあり、小指側の少しくぼんだところ 押し方：親指で手首を支えるようにしながら、人差し指で押す。または、手首を掴んで親指で押す。 ②合谷 万能のツボともいわれている合谷（ごうこく）はストレスだけではなく風邪などの体調不良にも効果があると言われています。神門のツボと同時に押すことでより高いリラックス効果が得られます。 押す場所：親指と人差し指の骨の分かれ目のやや人差し指寄りのところ。 押し方：親指で痛気持ちいくらいの加減で押す。 リラックス方法その１２「遠くを見つめる」 出典：写真AC …

出典：フォト蔵 涼しげな音色で暑気を払ってくれる軒先に吊るされた風鈴は、夏の風物詩であり日本独特の文化の1つだと言えます。日本各地で生産される中でも、鋳物作りが盛んな岩手県で生産される南部風鈴は独特の透き通るような美しい音色を奏でることから、古くから多くの人たちから愛される風鈴として知られています。 鉄製風鈴を代表する南部風鈴は、経済産業大臣指定の伝統工芸品である南部鉄器の伝統的な製法を用いて作られています。良質な砂鉄を原材料に非常に密度の高い鋳物として作られる南部風鈴は、リーンという高く澄んだ音色が長く続くことが特徴だと言えるでしょう。 南部風鈴の美しい音色は環境省選定の「残したい日本の音百選」にも選出されています。南部風鈴は日本人の心に染み入る懐かしさを含んだ音色で、癒してくれる風鈴の中でも特に愛されている風鈴です。 南部風鈴の歴史 出典：Pixabay 今から960年ほど昔の平安時代後期に、近江国（現在の滋賀県）から鋳物師を招いたことから南部鉄器の歴史は始まります。 岩手県では鋳物の原材料となる良質の砂鉄が産出したことから、南部鉄器の存在は当時の奥州藤原氏が強大な権力を持つことに貢献したと考えられています。 鉄瓶や鍋、蝋燭を立てるのに用いられる燭台（しょくだい）などの生活雑貨と共に、魔を払うと信じられていた風鈴は寺院の軒先に吊るすために南部鉄器と共に仏具の1つとして作られました。 古くから仏具の1つとして作られていた南部風鈴は非常に長い歴史を持つ風鈴だと言えるでしょう。 江戸時代に入ると仙台藩と共に盛岡藩でも鉄器の生産が行われるようになり、南部鉄器はますます大きな産業として成長します。 茶釜の生産も始められ風流を好む趣味人の間で南部鉄器が重宝されたため南部風鈴も各地の趣味人から求められたのではないかと考えられます。 昭和の戦時下には鉄不足から多くの家庭にあった南部風鈴は、供出物資の1つとして国によって回収されました。終戦後には物資が不足する中、生活に潤いを求めた人々が南部風鈴を買い求め、夏の暑気を払ったと言われています。 南部風鈴の特徴と魅力 出典：写真AC 南部風鈴の特徴は、良質の砂鉄を用いて作られる密度の高い南部鉄器の鋳物で作られているという点です。 南部風鈴の柔らかでありながら澄んだ音色、リンリンと鳴るのではなくリーン、リーンと鳴り響く風情のある独特の音色は南部風鈴の特徴であり魅力であると言えます。 リーンと鳴り響く南部風鈴の音色は3,000ヘルツの高周波音帯に属します。 小川のせせらぎや鳥のさえずりなど癒し効果が高いといわれる自然界の音と同じ周波数帯であることから、南部風鈴の音色に癒しを感じる方が多いのは当然の結果です。 南部風鈴の音色を耳にすることで脳内のストレスが軽減され、思考力や運動能力を司るホルモンの分泌が活性化されると考えられています。南部風鈴には暑気払いの効果意外にも高い、リラクゼーション効果が期待できるという特徴もあります。 水沢駅の南部風鈴 出典：Wikimedia Commons 南部風鈴が生産される南部鉄器の郷、岩手県奥州市に位置するのがJR水沢駅です。南部風鈴の郷の交通機関として機能する水沢駅には例年6～8月の間、非常に多くの南部風鈴が飾られ、水沢駅の利用者に癒しを与える空間としても機能します。 別名「風鈴駅」とも呼ばれる水沢駅に飾られる南部風鈴は、一般的な吊り鐘方に始まり、松笠型、灯篭型などの伝統的な南部風鈴やフルーツや野菜、花などを模した斬新なデザインの南部風鈴も飾られ、涼しげな音色で耳を楽しませてくれるだけではなく、様々なデザインで目も楽しませてくれます。 1963年から60年以上も南部風鈴の展示を続ける水沢駅は、南部風鈴ファンであれば一度は足を運んでみたい南部風鈴スポットだと言えるでしょう。 南部風鈴の魅力 出典：ウィキメディア・コモンズ 室内に吊られた蚊帳越しに、南部風鈴の涼しげな音色を楽しみながら、まどろむのは伝統的な日本の夏の夜の過ごし方として、非常に魅力的な贅沢な時間です。 南部風鈴はこちら …