世の中には様々な職業があり、何かしら我々の生活を豊かにしてくれます。数ある職業の中でも、職種によっては仕事のイメージが沸かないような、よく知られていない職業もあります。そんな中で今回は「書道家」という職業にスポットを当てて、「書道家」の仕事の内容や特徴などに触れてみたいと思います。 書道家とは 皆さんは「書道家」と聞いて、いったいどのようなことを想像できますか？ 和服や着物を身に纏い、落ち着いた佇まいの中、大きな和紙に筆を滑らせる。そのような姿を想像できるのではないでしょうか。 一言で「書道家」と言っても実際に収入を得るには、いくつかの方法があります。いずれにしても「書道」に関することを「売る」ことで、収入を得ているのが書道家です。 似たような職業であれば、画家なども類似している職業と言えます。 画家は描いた絵を売ったり、絵画教室などを開いていたりなど同じようなことで収入を得ています。 絵画で言う売り物は「絵」になりますが、書道の場合の売り物は書ということになります。 書道家の仕事内容 芸術家としての書道家 出典：書家・書道家　川尾朋子オフィシャルサイト 本来の「書道家」は、こちらの分類となります。「書」という作品を売って収入を得て生計を立てる人のことを「書道家」と言います。 書道家の活動では、展示会に出展したり、個展を開いたり、作品としての「書」を多くの人に知ってもらうことによって、作品を販売することで収益を上げます。 しかし、書道家としての存在を世の中に知ってもらうのは簡単ではありません。 書道家として認知され有名になるための手段として最も近道なのは、 書道団体などが運営する展覧会などで入賞するなどの実績が必要となります。書道家としての自分と作品に注目してもらうのが、 何よりも大切なこととなります。 書道家としての仕事や役割は、 ただ美しい文字を書けばよいというわけではありません。 強さや優しさ柔らかさ、書道家の思いを筆で表現するという芸術作業が要求されます。 芸術として認められてこその「書道家」なのです。 実際には、芸術そのもので生計を立てていくのはかなり難しく、 作品の販売のみで生計をたてているプロの書道家は、ほんの一握りしか存在しません。ほとんどの書道家は作品を売る傍ら、書道を教えたりなど書道関係の何かしらの仕事に関わりながら生計をたてています。 商業書道家 芸術家としてではなく、 商業書道家として活動する人もいます。世の中には、絵画と同じくらい「書」のニーズが溢れています。 例えば、お店や会社などのロゴや看板、飲食店などのメニューの書体、パンフレットや、 メディア媒体、CMや商品のパッケージロゴなどなど、 実は我々の生活の中には「書」が活躍する機会が非常に多く溢れていることに気づかされるでしょう。 商業書道家は実に様々な場面で欠かせない存在であり、活躍の場も多岐にわたります。たとえばお寿司屋さんの店名の書を受注した場合、文字だけでその店の寿司の美味しさを表現するという芸術的センスが必要になります。近年ではインターネットでオーダー受付をし、「書」を提供しているサービスもあります。 …

手紙などで、「山に積もった氷も融け、桜花爛漫の季節となりましたが、○○様におかれましてはいかがお過ごしでしょうか」といった文章がはじめに書かれていることがあります。 皆さんは、この「桜花爛漫」という言葉の意味をご存知でしょうか。 桜の花が爛漫、一体どういう状態を表すものなのかと疑問に思う方も多いかもしれません。ここでは、そんな「桜花爛漫」という四字熟語について取り上げ、その意味や由来、使用場面などを見ていきたいと思います。 桜花爛漫の意味 出典：ぱくたそ 「桜花爛漫」という言葉の意味は、桜の花が満開となり美しく、見事に、鮮やかに咲き乱れているさま、というものです。 基本的には桜が対象ですが、必ずしも桜が満開でなければこの四字熟語が使えないというわけではなく、春となり沢山の花が咲き誇っているというような状況を表す際にも用いられま。 一言でまとめますと、花が満開となり、美しく乱れ咲いているという意味と言っていいでしょう。 桜花爛漫の由来 「桜花爛漫」の由来は、桜の花を表す「桜花」という単語と、花が満開となっているさまを表す「爛漫」が組み合わされてできたものとなっています。 爛漫はさらに、輝いている、鮮やかであるといった意味を持つ「爛」と、広がっている、みなぎっているといった意味を持つ「漫」が合わさってできた単語です。 こういった由来から、春になり満開の桜が咲き乱れているさまを表現するためには最適な言葉となりました。 桜花爛漫の例文 出典：ぱくたそ 「拝啓　桜花爛漫の候、○○様におかれましてはいかがお過ごしでしょうか」といった、最初の方で書いたような手紙の書き出しに「桜花爛漫」という言葉はよく用いられます。 また、桜並木を歩いている際に、前は七分咲きだった桜が満開となっていることに気づいた場面で「いよいよ桜花爛漫だなあ」「桜花爛漫、実に美しいものだ」などとその感想を述べることにも使うことが可能です。 いずれの場合も、時期としては桜や多くの花が満開となる三月下旬から四月上旬にかけてが対象であり、そのような季節としては春のタイミングで「桜花爛漫」という四字熟語を用いるのが好ましいでしょう。 桜花爛漫の類義語、対義語 「桜花爛漫」の類義語としては、花が咲き乱れる、乱れ咲く、花盛り、満開、咲き誇る、咲きそろう、咲きこぼれる、咲き競う、狂い咲くといったものがあり、いずれも花が満開となっているさまを表現する言葉です。 「桜花爛漫」と全く反対の言葉を表す対義語というのはありませんが、花が散る、桜が散る、葉桜となるといった花が無くなるようなさまを表現する言葉が意味としては反対側にあたります。 どの四字熟語にも、由来があります。 桜花爛漫から学ぶ 出典：ぱくたそ この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

日本の古都である「京都」は国内、海外問わず多くの観光客が訪れる観光名所として有名です。 京都はグルメタウンとしても知られており、美味しいものがたくさんあります。 京野菜などを使ったお惣菜や精進料理などが有名ですが、京都では「うなぎ」も有名なのです。 京都は盆地のため夏は暑く、冬は雪が降る寒さなど、四季により気候の変動が激しい土地と言えます。夏はとにかく暑いため、その時期を乗り切るためのスタミナ源として、昔から「うなぎ」が京都の食文化として根付いてきました。 京都の古くから伝わるうなぎ文化 その歴史は、古く江戸時代にまで遡ります。古くから親しまれ、好んで食してきた京都には、創業100年以上のうなぎの老舗も多数存在します。 そんな歴史ある京都の街と日本情緒溢れる風情を楽しみながら、美味しいうなぎを味わうなんて贅沢極まりありませんね。 うなぎ専門店に足を運び、ゆっくりとうなぎを味わいつつ大人の京都旅を楽しみたいものです。 鴨川沿いなど、ロケーションが抜群にいい老舗の名店もあります。今回はそんな京都のうなぎの名店を紹介します。 京都 祇園四条周辺にあるうなぎの名店① 祇をん う桶や 「う」 @matsunomaがシェアした投稿 – 1月 16, 2018 at 5:56午前 PST 祇をん う桶や「う」は名店としてとても有名で、おすすめは、「う桶（肝吸付）」です。 敷き詰められたご飯とふわふわの蒲焼は、なんとも言えない美味しさです。３人以上いれば、絶対に「う桶」を頼みましょう。 祇をん う桶や 「う」 住所：京都市東山区祇園西花見小路四条下ル アクセス：地下鉄「祇園四条」駅より徒歩7分 …

歴史情緒ある街並みで、全国でも有数の観光地として名高い石川県金沢市。江戸時代には、加賀藩の城下町として発展しており、多くの人が暮らしていました。 当時からの伝統工芸が地域に深く根付いており、国内外からも高い評価を集めていました。一般人や観光客が楽しめる、伝統工芸の体験も豊富に開催されているのです。 今回は石川県金沢市でできる、様々な伝統文化の体験を紹介します。 【金箔 箔一】金箔貼り体験 現在、日本国内で生産される金箔は、9割以上が金沢産のものとなっています。屏風や漆器の装飾として、古くから愛されていた金箔は、金沢を代表する伝統工芸品のひとつです。 絵ハガキや箸、食器や小物などに金箔を貼る体験が主で、市内でも対応している施設の数が豊富です。こちらでは、「箔一本店箔巧館」での体験をご紹介します。 ＜箔一本店箔巧館＞ 【住所】 ・〒921-8061石川県金沢市森戸2‐1‐1 【アクセス】 ・JR金沢駅から車で15分 【営業時間】 ・9：00～18：00 【電話番号】 ・076-240-8911 【体験費用】 ・見習いコース：500円～ ・名人コース：800円～ ・仙人コース：1000円～

正月を祝う鶴や富士山、松などが描かれたものをはじめとし、春には桜、梅雨時にはあじさい、夏には花火、秋には菊、冬には雪景色など日本ならではの季節感を菓子で表現する「和菓子」。酒蒸しまんじゅうや田舎まんじゅうなど、素朴な菓子も魅力的です。 今回は、そのような和菓子を作る職人になる方法や収入、必要な資格、やりがいなどについてご紹介します。 和菓子職人ってどんな仕事？ 和菓子は、何百年も前から作られてきた日本の伝統的な菓子です。和菓子に欠かせないあんの種類だけでも非常に豊富。さらに豆類や穀類、季節のフルーツなどを使い、練る・蒸すという伝統的な技法を駆使しているのです。そうした工程を経て、生菓子や干菓子などの和菓子が作られます。 HINphoTo.jpさん(@hinphoto.jp)がシェアした投稿 – 2017 9月 25 9:49午後 PDT また、四季のある日本の菓子の場合、季節感やそれを表す自然のモチーフは重要で、春夏秋冬の移ろいを菓子で表現する繊細な感性が求められる仕事です。また、最近は洋菓子と融合した先進的な和菓子を作る職人も必要とされています。 和菓子職人になるには 和菓子職人になるには、以下の2通りの方法があります。 和菓子屋で修行 和菓子屋に弟子入りして、何も知らないところから下働きと修行を重ね、実際に手を動かしながら知識や技術を身につける方法。すぐにでも現場で働きたい人におすすめです。 ただ、学校のようにカリキュラムがあるわけではないため、基礎的なところは仕事をしながら自分で学びにいく姿勢が重要。勤続年数が要件を満たせば、国家資格「製菓衛生士」の受験資格を得られます。 また、数は限られていますが、伝統工芸士に認定されている職人さんもいます。取得には一定の要件がありますが、弟子も伝統工芸士になる傾向がありますよ。 「すぐにでも和菓子店で働きたいけれど、基礎的な知識や技術は専門学校で体系的に学びたい」、そんな方におすすめなのが日中は和菓子店で修行し、夜間は専門学校に通うという方法。学びながら修行もでき、製菓衛生師の国家試験受験資格を取得することも可能です。” @warakudoがシェアした投稿 – 2017 9月 26 3:51午前 PDT 専門学校 一般的にいちばん多い方法は、調理科のある高校や製菓の専門学校に行くルート。まず、学校で和菓子作りの基礎について知識や技術をある程度習得し、その後和菓子店や企業などに就職します。 ただ、まだまだ徒弟制度の色が濃厚に残っている和菓子業界。学校を出たからといってすぐに活躍できるわけではなく、就職後も修行の日々が続きます。学校によっては、在学中に授業を受けて国家資格「製菓衛生士」の受験資格を取得できるところも。” 全国和菓子協会に加盟している店だけでも3,000店あり、全国に１万店あると言われている和菓子店。江戸時代から何百年も続いている老舗の和菓子店やお茶会用の生菓子や干菓子に力を入れている店、郷土菓子や焼き菓子、羊羹、みたらし団子など特定の和菓子を中心に扱っている店などさまざまな店があります。 …

 「天然氷」という言葉を聞いたことがあるでしょうか？ 夏場も近づくとテレビでかき氷の特集の際にこの言葉がよく使われます。 一体天然氷とは何でしょうか？普通の氷とどの様に違うのでしょうか？ 天然氷とは、元々は「自然の場所で採取された氷」を指します。 つまり、湖や池、山などから直接採取したものをそのように言うのです。 しかし、いわゆるかき氷の銘店で使われる「天然氷」はもっと深い意味があります。 それは単純に「天然物」という意味にとどまりません。 素材の品質を最大限に活かすために、様々な工夫をして出荷された職人技の結晶なのです。  手間暇かけて作りあげる！天然氷の作り方を紹介 出典：写真AC 高い品質を持つと言われる「天然氷」。 それでは具体的にはどのように作られるのでしょうか？ 天然氷は、まず透明さが均等で、ムラがない状態が好ましいとされています。 そのためには、低温で少しづつ生成していく必要性があり、最低でも2週間以上の時間がかかります。 急速に機械的に氷結させるのではなく、自然の力を用いて凍らせていくのです。 なので、氷結は原則野外で行われます。 しかし、そのままにしておくと氷の中にチリが入ってしまいます。 なので、常にゴミが入らないように昼夜問わず管理する必要があるのです。 そして、ムラの出来た部分は破棄したり、かき混ぜて均等になるように常に細かな調整をします。 折角氷結したものの大部分を破棄してしまうことも多いとのことです。 また朝夜の気温の変化や雨などによっても影響を受けてしまうので、都度調整します。 緻密な衛生管理の検査なども日々行われます。 そうして綺麗に氷が張ると、かき氷器の規格に格納出来るような綺麗な四角形に切り出し出荷されます。 また切り出し後の温度管理も非常に大事で、これを怠っても上質な天然氷は作ることが出来ません。 昔ながらの氷保管方法で、「氷室（ひむろ）」と言われる場所で寝かしてから出荷します。 氷室は必須の施設ではありませんが、天然氷の貯蔵の為には最も優れた方法と言われており なんと全国に6件しかありません。 その手間と管理の難しさから、天然氷を製造している業者は全国でも10箇所以下となっています。 少数精鋭の業者が、プライドを持って日々職人技を磨きつつ製造しているのですね。 ここは絶対はずせない！超有名店！天然氷のかき氷屋さん① …

巫女というのは、主に日本の神に仕える女性です。最も古い巫女は古事記まで遡り天岩屋に閉じこもった天照大神を外に出すために、岩の外で舞を披露した天細女命であるといわれています。そのため、巫女は舞を奉納したり祈祷したりすることで神の言葉を託宣するという位置づけでした。 明治時代に入ると神官の補佐という立場に法律で定められ、占いや託宣よりも、現在のような舞の奉納や参拝客の対応、神官のサポートなどが主な仕事となっています。巫女の装束は歴史が長いことからそれほど大きな変化は見られず、白衣に袴という組み合わせが主流です。 巫女の装束の仕組み photo by DavideGorla 巫女装束の仕組みは、いくつかの衣装を組み合わせて、普段用と巫女舞や神楽用を分けるようになっています。普段の装束は白衣と緋袴、襦袢、掛け襟、草履とされていますが、巫女舞や神楽を舞うときには千早を羽織る他、水干や裳を身に着けることもあります。 また、儀式ではかんざしや切枝などの頭飾りを身に着け、採り物と呼ばれる小道具を手に持ったり、結婚式などで酒器を捧げ持ったりします。巫女装束は薄着になるため、寒冷地では羽織を装束に重ねることもできます。 装束の袴は大きく分けて2種類あり、古くから伝わる長いスカートタイプの切袴は、平安時代の装束である捻襠袴を原型として作られたものです。現在では動きやすさや着脱のしやすさから、キュロットスカートタイプの行灯袴が普段の装束の主流となっていますが、舞を奉納する時などは未だにマチありの切袴を使う神社も多いです。 巫女装束の着方 photo by m_nietzsche 巫女装束の着方は、通常の和服とそれほど大きな違いはありません。但し、神に仕える者ということで、きちんとした着こなしが求められます。 着る順番としては、まず半襦袢を、衿を抜かずに着て、その上に白衣を重ねます。帯位置は胸のすぐ下あたり、通常より高めになります。次に袴をはいて前側の紐を背中で交差させ、前で交差させてから後ろのなるべく高い位置で蝶結びをします。結び目の上に袴の後ろ側をのせ、後ろ紐を右が上になるように前側で交差させてから本結びをすると完成です。 巫女の装束の歴史 巫女の装束の歴史は古く、平安時代の年中行事絵巻にはすでに装束が描かれていました。平安時代には袴の色が好みで選ばれており、緑や紫などの袴を穿いていました。 しかし、室町時代初期になると御伽草子でも紅や紅梅の袴を身につけた巫女ばかりになっており、この頃には赤い袴が徐々に一般化していたと考えられています。 さらに、明治時代になると政府による神社祭祀制度の見直しがあり、巫女装束についても白衣と緋袴が定着しました。袴は動きやすさを考えて徐々に改良が重ねられていきましたが、明治時代になると教育者であった下田歌子が女学生用の行灯袴を開発した結果、従来の袴よりも動きやすく、着脱も楽であったために巫女装束にも取り入れられるようになったのです。 巫女の袴が赤い理由 photo by m_nietzsche もともとは好みの色の袴を穿いていたにも関わらず、なぜ巫女の袴は赤が定着したのでしょうか。これには諸説ありますが、巫女の起源である天細女命が舞を披露したのが、太陽神である天照大神だったからという説があります。緋色は女神であり、太陽神でもある天照大神を象徴する色と考えられていたため、徐々に緋色が正当な装束の色と定着していったというものです。 また、巫女装束の袴の色は年齢によって変化していたという説もあり、未婚女性が緋袴だったことからこの色が定着したともいわれています。この他にも、冠位十二階で制定されている位の高い色として、紫、青に次いで赤が挙げられています。神に仕える女性の色として、高貴な色を割り当てたという説もあります。 巫女の仕事を紹介｜気になる給料や巫女仕事で身に付くスキルとは？ 神前式の挙式スタイルは？当日までの流れや、新婦新郎の衣装種類 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう

羽二重餅は福井県の銘菓のひとつです。お土産に選ばれることも多いですが、一口に羽二重餅といっても、厚みがあって歯ごたえがあるものや、柔らかく口に入れるととけるような食感のものなど、お店によってさまざまです。 今回ご紹介するのは、くるみ入りの羽二重餅です。洋風の趣もあるユニークな羽二重餅で、ほどよく甘く、しっかちとした食感も味わえるため、人気のお菓子です。 福井土産に迷っているという人に、ぜひおすすめしたい一品です。 福井のくるみ入り羽二重餅といえば、「金花堂はや川」 유미카さん(@yumika_61)がシェアした投稿 – 8月 8, 2017 at 5:07午前 PDT 福井県で有名な、くるみ入りの羽二重餅といえば、「金花堂はや川」が販売している、『羽二重くるみ』です。 名前の通り、羽二重餅の中にくるみが入っていて、しっとりしたシュークリームの生地でサンドした一品です。 @__asuka1106がシェアした投稿 – 5月 8, 2017 at 7:32午前 PDT 柔らかくほんのり甘い羽二重餅に、煮詰めた和くるみが練り込まれています。外側がシュークリームの生地になっているおかげで、フワッとバターの香りも広がり、洋菓子のような趣もあります。 お茶以外に珈琲、紅茶ととも相性ピッタリです。比較的厚みがしっかりあるのと、生地の食感が加わり、歯ごたえもあるしっかりした食べ応えです。 甘すぎない味わいと、絶妙な食感に、ついつい一つ、二つと手が出そうなおいしさです。実際、福井帰りのお土産として購入する、リピーターも多いのだとか。1つ110円、箱入りは6個から販売されています。 羽二重くるみの日持ちは5日間！地方発送もOK 磯Ｂ和Ｏさん(@bebedeco)がシェアした投稿 – 11月 8, …

↑なかなか根気のいる作業です！ ⑧表側を５色の釉薬で色付けしていく。裏引きと同様叩くようにして、慎重に！ とても細かく、繊細な作業です！集中力と忍耐力が必要になってきます。 ↑我ながら綺麗な色合い～ やっと塗り終わりました！世界に一つだけのブローチができると思うとワクワクしますね～！焼いたらどんな風に仕上がるのでしょうか…。 ⑩800~850度で焼成する。 どのように出来上がるのかドキドキです…！炉から出すとだんだん色が変化していきます。その様子がとても幻想的で思わず目を奪われました。 ↑素敵な色に焼きあがりました！ ⑩側面のバリ（触ったときに引っかかる部分）をやすりで削り取る。 ↑味のあるオリジナルブローチができました！ ⑪ブローチの金具と表面にスワロフスキーを付けて完成！（別料金です） 世界に一つだけのブローチができあがりました。 七宝焼きでは２度と同じ色は出せないのだそうです。そう思うとより一層愛着が増しますね。 七宝焼きはお皿や壷、時計やアクセサリーなど様々なものが作れます。プレゼントで七宝焼きを差し上げたら喜ばれること間違いなしですね！皆さんも是非、世界に一つだけの作品が作れる七宝焼きを体験してみてはいかがでしょうか？ 体験先情報 桂七宝研究所（埼玉県） 住所：埼玉県さいたま市南区沼影1－6－27 アクセス：JR埼京線・武蔵野線「武蔵浦和駅」より徒歩5分 体験時間：10:00 ~ 16:00 (6.0時間) 体験料金：9000円

秋田県大仙市大曲町で行われる大曲花火大会は日本三大花火大会の1つに数えられ、正式名称は全国花火競技大会という花火大会です。2018年大会が第92回大会となる伝統のある花火大会で、正式名称のとおり観客が花火を観賞する目的よりも花火師が技術を競い合う競技大会として催されています。 2018年に開かれる大曲花火大会の第92回大会では、約18,000発の打ち上げが予定されています。西ドイツやハンガリー、韓国などの多くの海外の花火大会での打ち上げを成功させた花火師が技術を競う点でも、国内屈指の権威ある花火競技大会として大曲花火大会は知られています。 また、人口約4万人弱の大仙市大曲地区に、大曲花火開催時には約75～80万人もの観客が押し寄せ大きく賑わいます。 そして、花火の町として知られる大曲を会場として、2017年に第16回国際花火シンポジウムが開催されたことを記念し「大曲の花火・春の章」が2016年から催されています。2018年は約8,000発の打ち上げを予定しておりこの催しは2020年まで毎年開かれる予定です。 大曲花火大会　2018年の日程・アクセス 出典：写真AC 第92回大会となる2018年度の大曲花火・全国花火競技大会は8月25日の土曜日に開催される予定です。昼花火は17：30開始、夜花火は18：50開始となります。また、大曲の花火・春の章として2020年まで開催される花火大会は2018年5月12日土曜日19：00～20：20の予定で開催されます。 年々観客動員数を伸ばしていることから、大曲花火大会事務局では2004年から自家用車の使用は自宅から最寄の公共交通機関までとなっており、目的地には公共交通機関を利用するパーク・アンド・ライドを呼びかけ、交通渋滞の緩和を試みていますが、2018年の大曲花火大会も大きな混雑が予想されます。 大曲花火大会会場に最も早く到着する方法は大曲駅から徒歩で会場に向かうことですが、混雑のために会場までは30分程度かかることを覚悟して下さい。 大曲花火大会へのアクセスでおすすめできるのは既に紹介したパーク・アンド・ライドです。 大曲花火大会の会場となる大曲近郊に用意された無料駐車場に車を駐車し、会場へはJRを利用して向かいます。神宮寺駅近くの神岡支所、刈和野駅近くの西仙北支所、羽後境駅近くの協和支所、羽後長野駅近くの中仙支所の4つのパーク・アンド・ライド基地を利用することができます。 自家用車を利用する場合は秋田自動車道、大曲ICから通常約10分でアクセスできますが、大曲花火大会開催当日は時間が読めなくなると考えて下さい。 大曲花火大会の歴史 出典：写真AC 大曲花火大会は今から108年前の1910年に大曲地区にある諏訪神社祭典の余興として「第一回奥羽六県煙火共進会」として催されたのが始まりと伝えられています。1915年から花火師の技術向上のために技術競技大会として生まれ変わり、名称も現在の全国花火競技大会に改められられました。 第二次大戦中は休止したものの、終戦と共に復活しました。大きな転機となったのは1964年に開発され発表された創作花火です。現在日本国内だけではなく世界中の夜空を美しく彩る、多くの創作花火の歴史は1964年の大曲花火大会から始まりました。 大曲花火大会が現在のような日本有数の大規模な花火大会に成長したのは、秋田新幹線の開通やテレビで全国放送されたことが大きく影響していると考えられます。大曲花火大会の知名度が上がると共に年々観客動員数は伸び続け現在に至ります。 この記事が気に入ったら いいね！を押して最新情報を受け取ろう